国庆票房血崩，电影市场被谁吃掉了？

和返程大军的拥堵不同，国庆期间的电影市场，异常萧条。

今年的国庆档电影，众星云集：《志愿军：浴血和平》《三国的星空》《风林火山》《震耳欲聋》《刺杀小说家2》……

但一个尴尬的事实却是：

没有任何一部电影的票房超过5亿，整个长假档期的总票房不到19亿，观影人次也是大幅度缩减。

不看电影，是老百姓没钱了吗？

不是，相较于电影市场的萎靡，是旅游市场的火热。

山东旅游订量同比增长22%，四川凉山州游客增长21.56%，高速收费站望不到尽头的车流……

这说明大家对于消费的需要仍然存在，只是转移到了不同的领域。

尤其是同为视频大类的短剧。

2025年的上半年，短剧市场呈现爆发式增长，头部作品如《十八岁太奶奶驾到》《一品布衣》等刷新播放纪录。

《十八岁太奶奶驾到》上线首日热度破亿，4天播放量超10亿，创红果平台最快纪录。而《一品布衣》则是结合穿越与权谋，其电影级制作获得了很高的口碑。

从整体数据上看，今年暑期档头部短剧贡献311亿次观看，甚至超过了中国电视剧长剧的表现，红果平台单部短剧的热度值破亿，已经成了常态。

尽管提到短剧，很多人的刻板印象还是：制作低劣、题材猎奇、话题低俗。

但不可否认的是，随着短剧市场的精品化、规范化，今天的中国短剧，已经成为影视行业的主流，乃至出口到国外，成为一种新的“中国范式”。

那么，为什么现在的短剧越来越精良，制作和人气双丰收呢？

一个答案是：很多原来搞电影的人，开始搞短剧了。

去年，很多人观察到，越来越多的影视界明星、导演，开始下场做短剧。

周星驰、贾樟柯、王晶、舒畅、李若彤、李沐宸……

这些名导和知名影星去短剧行业，其实在收入上是要缩水的。

市场数据显示，转型短剧的明星们普遍面临着80%以上的片酬缩水。

比如在《司藤》中饰演反派的李沐宸，她在电视剧市场的单集片酬大约在30万元，但在短剧领域只有数万。

为什么要自降身价呢？

原因是，电影、电视剧圈的钱，不好赚了。

2024年电影总票房仅为425亿元，较2023年大幅缩水超过100亿元，全国观影人次也出现了超过23%的惊人跌幅。

在非节假日时段，部分影院的场均观影人次甚至不足5人，半数以上的影视上市公司持续亏损。

造成这个现象的原因有多方面。

首先是资本投资少了，华谊兄弟CEO王中磊与傅若清曾有过“2亿预算红线”的对话，超过2亿预算不拍了，因为大概率亏本。

这样一来，大制作的电影就少了，而观众去电影院很多就是为了看大制作看个爽。

其次是电影市场本身就不太健康，我们现在看电影会发现，片头会出现很多家电影公司的名字，这是因为在电影行业的制作上游，有各种公司交叉投资。

这些投资是为了什么呢？就是通过资本运作，把电影成本变成金融产品卖出去，一级市场卖给二级，里面有些还存在灰产。

而这也在无形中拉高了电影的制作成本，我们现在看一些剧情类电影，片方动辄宣传成本好几个亿，真的有那么多吗？

没有，实际是在资本炒作。

但现在，随着互联网资本的介入，中国电影行业的监管可视化、透明度更高了，票房实时统计，很难作假忽悠投资人了。

而在另一头，短剧市场的增量肉眼可见。

一方面，资本开始关注短剧，投资短剧。

东方财富Choice数据显示，今年上半年，短剧互动游戏指数累计上涨5.7%，显著跑赢大盘。相关概念股表现亮眼，多家上市公司股价累计涨幅超过40%。

另一方面，现在短剧的商业生态，对导演、对演员更好。

比如，过去演员拍一部电视剧或者电影，时间可能长达半年，甚至数年之久。

但现在，一部10分钟的短剧通常3天就能完成拍摄，这就意味着演员可以在相同的时间参与更多的作品，从而实现总收入的提升。

此外，短剧也能带来很多意外的流量变现能力。

比如短剧演员王星辰，因为身材火辣，以及在短剧中的亮眼表现，现在无论是商演还是代言广告都非常多。

再比如1999年出生的非科班演员马秋元，凭借《小魔女秋元》等短剧迅速走红，被网友誉为“短剧赵丽颖”。

在没有专业背景和资源加持的情况下，积累起了百万级粉丝，某数据平台显示她的单日演出费已经来到了4万元。

这种“短剧引流-商业变现”的新模式，正在重新塑造中国影视艺人的市场评估体系。

而这个评估体系的核心，就是看数据，看市场结果。

而不是过去几十年，娱乐圈内长期存在的看资源、看人脉。

2024年春节期间《我在八零年代当后妈》上线，据传，这部剧集一共只拍了10天，后期制作的经费也仅有8万元，但单日就收获了2000万元的充值额度，该剧抖音话题播放量超8.2亿，微博阅读量破亿……

相关演员一下子就从18线不知名艺人，变成了抖音上的大网红。

及至今天，依然有很多人可能在看轻短剧市场，觉得这些只是供茶余饭后打发时间的电子榨菜。

但不可否认的是，越来越多的电影、文化创作者，正在注意到短剧的巨大价值。

华东师范大学文学系教授汤拥华，就因一篇名为《一个中文系教授沉迷短剧的365天》的文章走红网络。

他通过对短剧作品的观察，发现当代人对情感的某种渴望，比如短剧中总会设置一种可以“偷听”到他人心声的特异功能，而这背后，则是当代人渴望听见彼此的渴望。

汤拥华认为，在学术越来越建制化的今天，短剧已经成为某种对抗窠臼的方式。

导演贾樟柯在微博上也分享了自己对短剧的观察，他认为卓别林的《淘金记》也算是短剧鼻祖，让观众“爽”了一百年。所以在2025年的平遥国际影展上，他特别设置了一个短片创投单元。

去年，官方举办的长春电影节上，曾担任《我不是药神》《战狼2》《你好，李焕英》等高票房电影制片人的张苗在会场上就说：“当我们（电影人）还在讨论如何用三场戏把人物建立起来的时候，微短剧在试图用三句台词建立人物……”

张苗认为：电影应该向短剧学习，学会面对这个时代的挑战，去把观众请回影院。

不仅如此，海外的华人也将短剧这个门类引进海外，他们把较为成功的剧本翻译成外语，再聘请本地的拍摄团队和演员，让一个个欧美观众对“霸道总裁爱上我”津津乐道。

多篇报道都提到，海外短剧平台ReelShort从2023年到2025年下载成绩惊人，还曾登上了美国苹果商店的总榜前三。

此外，诸如茶百道、欧莱雅、三星等商业品牌，也开始在推出自己的短剧，并在剧情中植入品牌的产品，从而刺激观众消费。

不可否认的是，当用户日均刷短视频时间突破2小时，传统的一小时剧集已经难以适应碎片化的观影场景。

一些电影人已经意识到：不是短剧抢走了观众，而是观众的视听习惯已经发生了根本改变。

在快节奏的时代，适应速度将决定行业的生存空间，影视行业的变革，在本质上是行业演进的必然结果。

电影终将落幕，短剧时代，还有着更大的想象空间。