峥嵘走过七十载，上海越剧院携经典剧目《红楼梦》来穗

10月14-15日，正值建院七十周年的上海越剧院将带着经典剧目《红楼梦》登上广州大剧院的舞台。今年以来，已经陆续有来自全国各地不同的戏曲门类作品在广州大剧院上演，纷繁多样的剧目给热爱戏曲的观众们带来了满园春色。作为第五届粤港澳大湾区文化艺术节精品剧目，《红楼梦》将会令广州观众领略到长三角著名戏曲院团为大家带来的江南气韵。

越剧版《红楼梦》根据我国古典文学巨著《红楼梦》故事改编，创排于1958年，以宝黛爱情故事为主线，选取小说中的几个典型情节，体现原著的精神风貌。首演后受到了国内外观众的高度赞扬，自此开启了半个多世纪传奇而灿烂的戏曲艺术历程。

此番上演的“徐王版”《红楼梦》由“梅花奖”“文华表演奖”得主单仰萍领衔（出演《红楼梦·黛玉焚稿》一折），“徐（玉兰）派”小生杨婷娜饰演贾宝玉，“王（文娟）派”花旦忻雅琴饰演林黛玉，共同带领上海越剧院红楼团全女班，为观众诠释经典！

上越七十年 经典够辉煌

1958年，越剧《红楼梦》由上海越剧院二团创排，首期公演于上海共舞台及大舞台，徐玉兰饰贾宝玉，王文娟饰林黛玉，在不到一个半月的时间里演出了54场，观看人数达8万多人次。这巨大的观演能量瞬时席卷海内外，从上海到长三角，南下两广香港海南，北上至东三省，漂洋过海到越南、朝鲜、日本、法国等，都留下江南灵秀中的红楼叙事，成为新中国成立以来演出场次最多、积累票房最多的戏曲剧目之一。

1962年，该剧由上海海燕电影制片厂和香港金声影业公司摄制成彩色戏曲艺术片，影片在香港连映38天400余场，观众近40万人次。1978年，该片在内地重映轰动全国，不少地方昼夜不停地放映，观众之多创历史纪录。越剧电影进一步扩大了越剧《红楼梦》的影响力，使之成为后来评剧、川剧、黄梅戏等《红楼梦》包括1987版电视剧《红楼梦》在内的创作蓝本。

迄今为止，《红楼梦》薪火相传，至今已有八代传人；《红楼梦》吸引了老中青各年龄层一批又一批从业者、观赏者走进越剧。有资深评论家赞越剧《红楼梦》：“演出频率之高，社会影响之大，对越剧艺术品位的提升，对表演后续力量的引领，没有哪部戏可以超过《红楼梦》。”

当伟大的文学遇上伟大的戏曲

历来对于文学巨著《红楼梦》的改编作品不计其数，而越剧《红楼梦》成为了一个改编典范。“天上掉下个林妹妹”这句深入人心的台词，已成为民间广为流传的俗语。当宝黛初见的唱段响起，一段红楼的故事缓缓流淌开来，中国古典最伟大的文学作品在越剧舞台上焕发出一种别样的光彩，流光熠熠，明澈山川。

越剧《红楼梦》成功提取了原著的元素，又十分贴合越剧的逻辑和审美，全剧以宝黛爱情为主线的故事呈现，成功创造了一个舞台意义上的红楼梦，留下来丰满的形象和优美的唱段。作为经典之作的“徐王版”，徐派在表演上华彩俊逸、洒脱流畅，配以王派的细腻入微、委婉曲折，二者相得益彰，令整体演出风格情真意切，贵气典雅。

这部舞台综合艺术的集大成之作，凝聚了编剧、导演、表演、音乐、舞台美术等各方面的集体智慧和艺术才华，主创阵容无一不是上海越剧院的开山元老，他们在各自的专业领域均是开疆拓土型的顶尖艺术家。名家评越剧《红楼梦》：“越剧《红楼梦》能成为经典，是中国当时最优秀的编导音美和当时中国最优秀的演员的集聚，而且这种集聚又是在一个最佳的黄金创作时段。”

守护经典的最好方式便是“流”“传”。《红楼梦》作为上海越剧院的保留经典剧目，有剧种代表作之称，同《梁山伯与祝英台》《西厢记》《祥林嫂》并列为四大看家戏，凝结和承载着数代越剧艺术家的智慧和心血，经受了时代和观众的检验而愈发历久弥新。相信在广州观众的见证下，这部优秀的戏曲作品将再次焕发历久弥新的经典魅力。

上海越剧院 越剧《红楼梦》

——红楼团全女班担纲，薪火相传，长演不衰

演出时间：2025年10月14-15日（周二-三）19:30

演出地点：广州大剧院 歌剧厅

演出票价：80 180 280 380 480

演出时长：约180分钟（无中场休息）

* 中文字幕

* 每人一券，1.2米以下儿童谢绝入场

剧情简介

体弱多病、孤零无依的林黛玉，投奔到外祖母家——贾府，与表兄贾宝玉一见如故。在大观园里，宝玉与情趣相投的黛玉心心相印，他俩避开了贵族家庭的约束，偷读《西厢记》，抒发着他们的自由思想，也滋长着他们之间的爱情。

宝玉的父亲望子“成龙”，但宝玉却蔑视功名利禄，反对礼教传统，被黛玉引为知己。贾政无法容忍宝玉的叛逆，借故痛打宝玉。宝玉伤愈，黛玉去访他，恰巧晴雯心中不快，使黛玉尝了“闭门羹”，生成误会。落花飞雪，黛玉触景伤情，葬花赋词，抒发精神上的压抑。宝玉听到“葬花词”，向她吐露了爱意。

为了贾府的利益，也为了选择具有封建道德典范的薛宝钗为媳，贾母、凤姐等人巧使“调包计”，使黛玉受到严重打击，她在病中焚了诗稿，在封建势力袭击下结束了生命。黛玉去世之时，正是宝玉洞房之夜，当宝玉识破“调包计”后，便不顾一切地奔去找“林妹妹”。

宝玉在黛玉的灵前放声大哭后，离开那“除了门前的一对石狮子是干净的”之外，充满肮脏腐朽的贾府，这封建的叛逆之子，头也不回地出去了……

主演介绍

单仰萍

一级演员，当代越剧表演艺术家、著名“王(文娟)派”花旦。中国戏剧家协会会员、上海市非物质文化遗产项目代表性传承人。

主要剧目《红楼梦》《绣花女传奇》《桐花泪》《紫玉钗》《西施归越》《罗山遗恨》《孟丽君》《碧玉簪》《曹植与甄洛》《舞台姐妹》《被隔离的春天》《家》《虞美人》等。

曾荣获第十七届中国戏剧“梅花奖”，第九届“文华表演”奖，第十届中国戏剧节优秀表演奖，第十一届中国人口文化奖最佳演员奖，全国电视戏曲片优秀女演员奖，被评为全国“十佳”优秀电视戏曲片最佳演员，享有“越剧之星”称号。

杨婷娜

一级演员，“徐（玉兰）派”传人，工小生，毕业于上海市戏曲学校。由越剧表演艺术家徐玉兰，当代越剧表演艺术家钱惠丽亲授。上海市第十三、十四届政协委员，中国戏剧家协会理事，上海市戏剧家协会理事，上海市青年文学艺术联合会理事，中国民主同盟上海市第十五届青年工作专门委员会委员。

主要剧目《红楼梦》《李商隐》《甄嬛》《双飞翼》《玉簪记》《西厢记》《追鱼》《孟丽君》《韩非子》《紫玉钗》《皇帝与村姑》《春香传》《桃李梅》《断指记》《重圆记》等。

曾获第二十四届“上海白玉兰戏剧表演艺术奖配角奖”，“越女争锋”越剧青年演员电视挑战赛金奖，第三届“中国戏曲红梅金花奖”。“上海优秀文艺工作者奖”“上海市青年五四奖章”称号，被授予“上海市巾帼建功标兵”称号，入选第六届上海文学艺术奖“青年文艺家培养计划”，2019年被授予“2017-2018年度上海市三八红旗手称号”。2024东方英才计划拔尖项目。

忻雅琴

二级演员，“王（文娟）派”传人，工花旦，毕业于上海市戏曲学校。由越剧表演艺术家王文娟，吕瑞英亲授。师承当代越剧表演艺术家单仰萍。中国戏剧家协会会员、上海市戏剧家协会会员。

主要剧目《红楼梦》《孟丽君》《三看御妹》《追鱼》《虞美人》《紫玉钗》《舞台姐妹》《甄嬛》（下本）《北地王》《雷海青》《白雪红梅》《春香传·爱歌》《白蛇传·盗草》小剧场实验越剧《再生·缘》原创小戏《十五把钥匙》等。

曾获“越女争锋”第Ⅱ季“龙凤配”银奖及“十佳花旦”称号。入选中国上海国际艺术节“扶青计划”青年艺术家。

演出团体介绍

上海越剧院成立于1955年3月，首任院长袁雪芬。作为国内外闻名的戏曲团体，国家级非物质文化遗产项目责任保护单位，全国地方戏创作演出重点院团，中国越剧传承发展基地，多年来创编、移植、改编各类剧目450余出，其中《梁山伯与祝英台》《西厢记》《红楼梦》《祥林嫂》被公认为中国越剧“四大经典”。一大批优秀剧目如《舞台姐妹》《家》《梅龙镇》《被隔离的春天》《玉卿嫂》《赵氏孤儿》《虞美人》《秋色渐浓》《甄嬛》《双飞翼》《山海情深》等荣获文华新剧目奖、中国戏剧节优秀剧目奖、中国人口文化奖金奖、中国越剧艺术节金奖及优秀剧目奖、全国地方戏优秀剧目展演奖、庆祝中国共产党成立100周年优秀舞台艺术作品展演剧目、全国脱贫攻坚舞台艺术优秀剧目、上海市“建党百年”“全面小康”主题首批重点文艺创作项目等。

上海越剧院荟萃了许多卓有成就的艺术家，如老一辈表演艺术家袁雪芬、范瑞娟、傅全香、徐玉兰、王文娟、张桂凤、徐天红、吴小楼、陆锦花、吕瑞英、金采风、周宝奎；当代表演艺术家钱惠丽、单仰萍、章瑞虹、方亚芬、王志萍；国家一级演员陈颖、华怡青、张咏梅、章海灵、许杰、孙智君、张承好、黄慧、金红、丁笑娃、徐标新、吴群、杨婷娜、应国英、齐春雷、邓华蔚、王柔桑、王清、盛舒扬、徐晓飞、斯钰林、樊婷婷、裘丹莉、唐晓羚、蔡燕，编剧徐进，导演吴琛、黄沙，作曲顾振遐，舞台美术设计苏石风等。先后30余人次获得中国文旅部文华表演奖、中国戏剧梅花奖、中国戏剧节最佳演员奖、中国文联“终身成就戏剧家”荣誉称号、中国金唱片奖、上海白玉兰戏剧表演艺术奖、上海文学艺术奖、国家高层次人才特殊支持计划青年拔尖人才、上海市领军人才等。

上海越剧院以大量的艺术实践、一大批具有全国影响力的艺术人才和艺术作品，在全国的专业越剧院团中始终处于领先地位。长期以来一直得到中央和地方各级领导的关心与扶持，在进博会期间“中法元首双边活动”、WLA世界顶尖科学家论坛等国际舞台上多次亮相，不断展示越剧的别致风采。同时，坚持以演出为中心环节，围绕“守正创新，越秀东方”一团一品发展计划，不断推出反映时代新气象、讴歌人民新创造的文艺作品，传播、弘扬红色文化、海派文化、江南文化。