LOEWE新设计师首秀爆了，新配色太撩人！

在巴黎慵懒、明媚的阳光里，LOEWE 2026春夏女装秀如期而至。全球品牌代言人王一博身着2026春夏系列绿色格纹衬衫，肩头叠搭明黄色针织衫前往大秀现场，ELLE独家定格了他在巴黎街头举起相机的时刻。

品牌代言人惠英红身着2026春夏系列粉色衬衫搭配牛仔短裤现身秀场，尽情释放着阅历沉淀后的从容魅力。

品牌大使陈都灵则选择了一件2026春夏系列的简约红色背心+牛仔裤的搭配亮相大秀现场，微卷的长发和明媚的笑容在微风吹拂下十分灵动。风格各异的星光，仿佛在不经意间击中了LOEWE新季想要传达的“高饱和度、高跃动值”美学。

而这份色彩感官宣言，在秀场入口也已奏响序曲。美国画家、雕塑家Ellsworth Kelly于1989年创作的画作《黄色面板与红色曲线》赫然悬挂。Kelly标志性的纯粹色彩与极简形态，恰好与本季的视觉语言同频共振。

那抹红与黄的碰撞，犹如一封送给LOEWE西班牙血统的视觉情书，也宣告了新季将在极简的艺术格调与奔放的地中海热情之间，找到了全新的平衡点。

开场的第一套Look就用红、黄、黑这种极富视觉冲击力的搭配，将这份艺术性致敬化为直白的时尚语言，硬挺的皮衣在优越的廓形中表达着女性更加现代、利落的一面。

高饱和度的绿、蓝、红相继登场，在模特身上肆意流淌，犹如一场色彩的相聚性试验，打破了以往惯有的柔和，而这些看似冒险的配色组合，不失为将LOEWE西班牙热情奔放的DNA，用当代的时装视觉语言重新诠释的绝妙表达。

同样，皮革也不仅局限于配饰领域，而是融入进建筑感、雕塑性的时装轮廓之中。张弛有度的廓形西装、皮衣、裙摆在明丽色彩的加持下再次激活了春夏衣橱能量，但同时又不冒失，带着几分恰当的自持与冷静。

存在于长裤、上衣或裙摆上的那些不对称的褶皱处理，在硬朗与柔软之间找到了精妙的平衡点，Jack & Lazaro无疑凭借着对结构和廓形的深刻理解，让LOEWE女性能更游刃有余地驾驭这些多层次结构。

衬衫、T恤上出现了未经熨烫的褶皱肌理，随性慵懒的氛围一下就拉满了，这是独属于 LOEWE的新季特质，一种不费力的优雅，一种敢于打破精致的自信，以及在当下最具生命力的松弛表达。

那些夹克、运动风外套还有Polo，又勾勒出一种全新的着装态度，身着它的女性既能从容出入摩登街头，也能无缝衔接下班后的轻运动场域；它既尊重经典传统的高品质，也拥抱动感的活力。

重工的流苏裙摆随着模特的步伐划出了充满空气感的轨迹，它巧妙地将“重工”化为流动的韵律。Jack & Lazaro让新季的LOEWE拥有了将“沉重”翩翩起舞的、举重若轻的能力。

如海滩浴巾一般围裹的裙装再次唤醒了度假时刻的轻松与惬意，而层次丰富的渐变色彩如阳光般自然过渡。看起随性的结构廓形遇上细腻的色彩叙事，反倒将穿着者瞬间带入了巴黎午间chill的想象世界里。

全新的Amazona 180手袋，不对称的提手方式，打破了传统的使用习惯，赋予其一种随性的、不循常规的现代姿态。包身整体依旧保持着利落的几何轮廓，但细节的精妙颠覆让它从一件完美的通勤配饰，转变为一件更具雕塑感、更值得玩味的“手袋艺术品”。

那些形似蛋壳的手包、挂满青口贝的手袋，既延续了LOEWE一贯的趣味性，又注入了独属于新一代的幽默感。

高跟鞋履呈现着剔透的、略带弹性的“果冻”质感，再次将高级时装的语境拉回到了充满玩心的童年回忆与对未来材料的无限想象中。强烈的饱和色块如同被凝结的夏日糖浆，纯粹而诱人。

从整体上看，LOEWE 2026春夏女装秀并非一场铺张的盛宴，而更像是一次精心调制的“时尚试探”。 以西班牙的热情为灵魂，以建筑的形制为骨骼，再以不羁的童趣为点睛之笔……每一个部分都不是孤立的存在，而是共同构建LOEWE新美学的有机组合。作为观者的我们已然看见了一个既扎根于热土，又自在游弋于都市与海滨、严谨与闲适之间的全新LOEWE女性形象。

Jack McCollough与Lazaro Hernandez这场首秀无疑是一次漂亮的“破题”。 他们成功地在品牌的遗产与个人的签名式之间找到了精妙的平衡。他们与品牌更古老的灵魂“180年品牌历史所凝汇的美学符号”进行深度对话。这需要自信，更需要智慧。