湖北
创作声明：本文为虚构创作，请勿与现实关联
图文无关
刘明，一个普通的公司职员，结束了一天疲惫的工作，蜷缩在出租屋的沙发上，百无聊赖地刷着网页。突然，一个弹窗广告吸引了他的注意——画面大胆露骨，配文极具挑逗性，赫然是一个所谓的“成人交友”网站。
网站设计得粗糙却直接，分类明确，欧美、日韩、国产……各种缩略图冲击着他的视觉。他随意点开一部标注为“国产精品”的视频，页面弹出一个支付窗口——“付费观看，20元解锁30分钟完整版”。
20块，不过是一顿快餐的钱。刘明犹豫片刻，手指滑动，通过第三方支付平台完成了充值。他期待着接下来的内容。
然而，支付成功的提示弹出后，视频窗口并未如预期般开始播放，而是再次卡在了加载界面，进度条纹丝不动。 他刷新页面，重新登录，甚至清除了浏览器缓存，结果依旧，始终无法进入。
“妈的，骗到老子头上了！”刘明感觉自己的智商和那二十块钱一起被扔进了下水道。他并非在乎那点小钱，而是无法忍受这种赤裸裸的欺骗。情绪激动下，他拨通了报警电话，语气激动地陈述了自己“遭遇网络诈骗”的经过。
这起看似普通的、案值仅20元的网络诈骗案，起初并未引起警方太大重视。但随着侦查的展开，网安部门的民警发现，这个网站的背后并不简单。服务器架设在境外，运营模式专业，网站内容更新频繁，而且付费用户数量相当可观。更重要的是，他们发现网站上有一个名为“原创·东方韵味”的栏目里，有二十多部视频，风格统一，演员面孔重复，明显是同一团队制作的“国产系列”。
这些“国产片”成了突破口。它们不像其他板块那样直接搬运境外内容，而是有组织、有策划的原创制作。警方敏锐地意识到，这背后很可能隐藏着一个在国内从事非法淫秽物品制作、传播的犯罪团伙。于是，调查方向从最初的“网络诈骗”转向了更为严重的“制作、传播淫秽物品牟利案”。
侦查工作紧锣密鼓地进行。通过对支付流水、网站后台数据的分析，以及视频内容本身的研判，警方锁定了那二十多部“国产系列”片中频繁出现的男女主角。尽管视频画面经过些许处理，但在技术手段下，两人的真实身份还是浮出了水面——他们都来自江西省某个小城。
抓捕小组立即奔赴江西。在当地警方的配合下，很快找到了视频中的女主角，沈曼。
讽刺的是，民警找到沈曼的时候，她正在准备第二天的婚礼。
在审讯室里，沈曼交代得很快。她承认自己参与了七部“那种电影”的拍摄，每部片子得到的报酬是一千五百元。她前后断断续续拍了一个多月，总共赚了一万出头。对她而言，这似乎只是一份“来钱比较快”的临时工作。
“你知道拍摄和传播这些视频是违法的吗？”民警问道。
沈曼抬起头，眼神有些迷茫：“我……我没想那么多。他们跟我说是拍点‘艺术写真’，而且钱给得挺痛快的……”
与此同时，另一组民警也顺利抓获了视频中的男主角李强。他的说辞与沈曼大同小异，只是报酬略微高一些，每部两千元。
主角的落网，意味着这个犯罪团伙的核心链条被打开。顺藤摸瓜，隐藏在幕后的导演、摄像、灯光、化妆、剧务，以及负责资金和推广的老板们，一个接一个地进入了警方的视线。这个规模约二十人的团伙架构逐渐清晰。
主要组织者是三个负责资金和渠道的人：赵大勇、王哲和余波。他们负责投资、搭建网站、引流推广，并通过虚拟货币、第三方支付等多种方式收取费用，大部分非法所得最终都流入了他们的口袋。
而负责内容生产，即执导这二十多部小黄片的“灵魂人物”，则是一个名叫周帆的年轻人。
周帆，时年二十九岁，在圈内曾是个小有名气的“潜力股”。他被抓时，正在自己租的工作室里，对着电脑屏幕剪辑一段他自己称之为“具有后现代解构主义风格”的短片。
警察的到来打断了他的“艺术创作”。起初，他显得非常激动，大声辩解：“你们懂什么？我在搞艺术！真正的艺术！你们不能这样对待一个艺术家！”
直到冰冷的手铐戴上手腕，他才仿佛从某种癫狂的状态中清醒过来，脸色瞬间变得惨白。
在审讯室里，周帆逐渐交代了自己的经历。他出身于一个普通家庭，从小就对影像有着异乎寻常的痴迷。别的孩子看动画片，他则抱着父亲的DV机到处拍，沉迷于将现实世界框进一个小小的取景器里。他自学剪辑软件，初中时就能把学校运动会的视频剪得像模像样的宣传片。他的梦想，是成为像贾樟柯那样，能用镜头记录时代脉搏、引发深刻思考的国际大导演。
怀揣着这个梦想，他考入了北京一所艺术院校的影视相关专业。大学期间，他如饥似渴地汲取知识，也渐渐明白，剪辑和导演是两码事。剪辑是后期魔法，而导演，才是那个从无到有、掌控全局的造梦者。
“想当导演，光有兴趣不行，得泡在片场里，多看、多听、多偷师。”这是他大学时一位老师半开玩笑的话，他却奉为圭臬。
毕业后，他毅然去了横店，从最底层的场记、摄影助理、导演助理做起。只要有机会进组，哪怕没有报酬，只包吃住，他也心甘情愿。他给大导演拎过包，给明星演员打过伞，在无数个深夜帮着整理过分镜脚本。
周帆见识了片场的各种光怪陆离，也偷偷学会了如何调度演员、如何掌控镜头语言。凭着这股韧劲和些许天赋，他在横店的底层圈子里渐渐积累起一点名气，开始有人知道有个叫周帆的年轻人。“懂行，肯干，有想法”。
机会似乎总是青睐有准备的人。 有一次，一部仙侠剧的某个分组导演临时撂挑子，有人向总导演推荐了周帆。周帆抓住了这次机会，独立负责拍摄了一些不太重要的支线剧情和空镜头。虽然最终成片里，他的贡献可能只占几十分钟，但片尾字幕里确实出现了“副导演：周帆”的字样。
那部剧播出后反响不错，豆瓣评分拿到了6.7分。那段时间，周帆感觉自己触摸到了梦想的边缘，走在横店的土地上都觉得脚步轻盈。
他以为，导演之路就此铺开。
然而，现实很快泼来一盆冷水。 他发现，真正的影视圈是个讲资源、论人脉的名利场。那些手握重金的投资人，只敢把项目交给有名气、有成功案例的大导演，要求导演自带流量明星，保证票房或收视率。像他这样没有背景、没有独立长片作品、更没有明星资源的“新人”，哪怕再有想法，也难入投资人的法眼。
“当了导演，就不能再回去干摄影助理了，丢不起那人。”周帆这样对警察说。
那部仙侠剧之后，他陷入了一种高不成低不就的尴尬境地。找他的都是一些无关紧要的助理活，他看不上；而他想执导的项目，却连门都摸不着。他只能闲在家里，靠接一些零散的剪辑活维持生计，梦想在现实的挤压下逐渐褪色，内心的焦虑与日俱增。
就在他几乎要弹尽粮绝的时候，一个叫赵大勇的人通过朋友找到了他。
赵大勇开门见山，表示非常欣赏周帆的才华，说他之前在那部仙侠剧里的镜头“很有味道”，愿意投资让他拍片子。
周帆当时几乎要热泪盈眶，以为是哪位慧眼识珠的“伯乐”终于出现了。他激动地拿出自己准备了多年的几个剧本——有关于底层小人物挣扎的现实题材，有带有黑色幽默风格的悬疑故事——滔滔不绝地讲述他的创作理念。
赵大勇耐着性子听完，然后慢悠悠地摇了摇头：“小周啊，你的想法很好，很有艺术性。但是，不赚钱啊。”
“那……赵总想拍什么样的？”周帆心里咯噔一下。
赵大勇凑近了些，压低声音：“现在市场需要的是……直接一点的，刺激一点的。比如，那种小短片，成本低，回报快。”
周帆瞬间明白了对方的意思，脸一下子涨红了：“您是说……那种片子？这……这是违法的吧？而且，这跟我追求的艺术……”
“艺术？”赵大勇笑了一声，“艺术能当饭吃吗？小伙子，别那么死心眼。我知道你想拍正经电影，想当大导演。但你看看你现在，机会在哪里？跟我干，先把名气打出去，把圈子拓宽，把钱赚到手。等你有资本了，到时候想拍什么艺术片不行？我认识不少投资人，到时候可以帮你引荐。”
赵大勇的话像一把锤子，敲打着周帆内心最脆弱的地方。对成功的渴望，对现状的不甘，以及对未来渺茫的恐惧，交织在一起。他内心深处那个纯粹的艺术梦想，在现实生存的压力和看似触手可及的“捷径”面前，开始动摇。
他失眠了好几个晚上。一方面，他清楚地知道这条路是违法的，是肮脏的；另一方面，赵大勇描绘的“曲线救国”图景又对他产生了致命的诱惑。“只是暂时的，”他这样安慰自己，“等赚到钱，积累了资源，我就金盆洗手，去拍我真正的电影。”他甚至为自己的妥协找到了“艺术”的借口——或许可以通过这些短片，探索人体的美学、欲望的呈现呢？
最终，对梦想近乎走火入魔的执着，压倒了法律和道德的底线。周帆答应了赵大勇。
