工中寓写，境由心生 江溶艺术展在成都画院举行

封面新闻记者 徐语杨

在当代工笔的视觉谱系中，江溶凭借其独树一帜的风格，呈现出一派既承古韵又见新意的独特气象。近日，江溶“工写×观物×见境”艺术展正在成都画院举行，展期至10月12日。

开幕式现场

江溶是中国美术家协会会员、成都画院艺术委员会主任委员、成都市文史研究馆馆员、一级美术师。他的艺术实践可视为对“工写”“观物”“见境”三重维度的深度探索，这三者交织成一场与传统对话、与自然相拥的视觉哲思。

江溶

主办方向记者介绍到，观众可以从标题的三个维度观展。在“工写”方面，江溶将工笔的严谨法度与写意的灵动气息熔于一炉。他的“工中寓写”的创作理念，使他的作品在保持传统工笔精微特质的同时，也注入了当代审美的呼吸节奏。

在“观物”板块，江溶拒绝将物象简单视为被描绘的客体，而是将其作为与自我对话的媒介。在他笔下的绘画对象化身为承载文化记忆与个人情感的符号，成为艺术家与世界交感的精神道场，这种对物性的深度探索超越了单纯的视觉再现，进入哲学思考的层面。

江溶《月夜》 1991年

在“见境”的维度，江溶作品中呈现出对个人艺术精神世界的探索和诠释。他不再局限于东方与西方的传统，而是进入到一种创作高度自由的精神境界，这是一种主客体界限消融、人与自然完全合一的精神状态，其中既无“物”的束缚，也无“我”的执念，进入一种浑然天成、自由通透的状态，真正达到物我两忘。

根据这三个维度，本次展览分为了三个正式章节：“工致初心”“心寻万壑”“物我共工”以及一个特别板块“心印自然”，对江溶的艺术创作进行一个总体性的回顾解读。

江溶《白云深处有人家》2024年

“工致初心”作为展览的第一章，呈现了江溶学艺之路的起点。江溶师承朱佩君先生，在继承宋代院体画“精工细腻”的基础之上，从线条勾勒和色彩渲染入手，一步步实现对于花鸟技法的把握，探索写意工笔画的可能；在第二章心寻万壑中，江溶秉持对生命与存在的另一种理解，以“林泉之心”去创造。本章旨在勾勒出江溶从花鸟过渡到对山川万物观照的笔墨转折与审美拓境；第三章物我共工，从见自然、见山川，到最终见自己，江溶实现了对自我的超验认知，其不拘泥于中西方传统表现形式，借笔墨以写天地万物的灵韵，完成从“有我之境”到“无我之境”的跨越；在最后一个特别板块“心印自然”汇集了江溶五十余年写生的小稿，这些小稿贯穿其艺术生命，是技法的习练，也是心境的投射。它们见证了他由写形至抒怀的转变，亦保留了艺术最真切的本心。

（图据主办方）