阎立本笔下的大唐“名场面”

若提起历史上的繁荣治世，“贞观之治”绝对榜上有名。生活在千年后的我们无缘体验唐朝百姓的生活，但如果你了解一下这幅古画，跟随画师的笔触，回到公元七世纪的长安，你会看到，在宫女簇拥的步辇上，是气定神闲的唐太宗；下方恭敬而立者，便是肩负使命的吐蕃使臣禄东赞……

最早的汉藏交流画面

这张画很有名，叫《步辇图》，是唐代大画家阎立本的代表作，我们看到的是宋代的摹本。这张画经常出现在教科书里，但是真迹很少与公众见面。

画中这个被九名宫女簇拥而出，坐在辇车上的中年男子，叫李世民。这一年是贞观十四年，也就是公元640年。此时，唐朝挫败了东突厥，在北疆接连进行了一系列的开拓。作为天子的李世民，被周边各个民族政权尊为“天可汗”。从那之后，很多邻邦都主动与大唐修好，而联姻就是重要的手段。

唐太宗一边享受着敬仰，一边也在烦恼应该如何对待大量的求亲团队。此次就一次性来了五个求亲使团，其中，西南雪域高原上的吐蕃使团已经是第三次来求亲，并且这次派出了他们的大相（相当于丞相）作为使者。前不久，唐朝对吐蕃刚刚取得军事上的胜利。在更早的接触中，双方已经有过多次交手。

《步辇图》反映的就是这段历史中的一个重要时刻。

这是一张设色绢画，画幅宽度为38.5厘米，总长129.6厘米，长度不到《清明上河图》的1/5，藏于北京故宫博物院。

画面左侧有三个站立者，中间的那位便是吐蕃大相，使团正使禄东赞。文物专家通过考证，通常认为，位于他的右侧（画面左侧）的是通译官（翻译官），左侧穿红袍的则是唐朝的接引官。

近期和亲只有一个名额，却来了五个求亲使团，唐太宗很是为难。最后，唐朝方面想出一个平等竞争的办法：请五位大使参加考试，谁考胜了，就把公主嫁给谁家的君主。当时出了五道难题，吐蕃使臣禄东赞过关斩将，一路领先，拔得头筹。

太宗非常高兴，心想：松赞干布的使臣这样机智、聪明，松赞干布自己更不用说了。于是，决定将文成公主嫁予吐蕃王松赞干布。

文成公主出嫁的消息传到吐蕃以后，吐蕃人在很多地方都准备了马匹、牦牛、食物和饮水，决定隆重迎接；松赞干布亲率欢迎队伍由逻些（又称吉曲沃塘城，今拉萨）出发直奔青海一带迎接。

当时，松赞干布为了彰显对文成公主的重视、对大唐王朝的仰慕以及与大唐世代修好的美好憧憬，他命人按照唐朝中原的建筑风格，在拉萨修建了城郭、宫室、寺庙。

文成公主入藏时，带去了大批丝织品和典籍，还有许多树木、果蔬的种籽，将中原地区的先进文化和生产技术带进了青藏高原，促进了藏族地区政治、经济、文化的发展。吐蕃也派送了大批的贵族子弟到长安学习诗书，长安的妇女们也一度风行吐蕃人将脸涂红的风俗，称之为“吐蕃妆”。

这次联姻对青藏高原经济文化的发展作出了重要的贡献，为了纪念他们二人，西藏拉萨的布达拉宫内至今还保存着二人的塑像。

看起来像是“偶遇”

我们再回到画中。不知道你有没有留意：这幅名画里藏着一个很大的“bug”（漏洞）。一般来说，一朝皇帝接见使臣，应该在大殿或正式的官方场合。

但在《步辇图》中，唐太宗不仅没有在正式场合接见使臣，也没有乘坐天子正式出行应该乘坐的辂，而是乘坐了步辇，而且比最小规格的八人抬步辇还要少两人，而仪仗队伍看起来也很是松弛。

唐太宗本人更是身穿便服，头戴幞头帽，坐姿也很随意，这一切看起来，更像是唐太宗在宫中日常行走时与吐蕃使者来了个“偶遇”。

那这到底是怎么回事呢？目前学者们有两种看法。

一种看法认为，这是画家阎立本主观的处理，也许是基于画面的需要，因为完全还原一个盛大的外交现场画面会过于繁琐；所以，这也许是官至宰相的阎立本基于自己的政治深意，在画中隐晦地表达了自己对此次外交事件的看法。

基于这些主观因素，阎立本将使臣禄东赞及其他官员的形象，和唐太宗李世民日常生活中出现的形象以一种“拼合”的方法放入了同一幅画中，这和今天我们在照片编辑中的“PS”手法如出一辙。

另一种看法则相反，认为这幅是对禄东赞面见唐太宗原场景相对客观现实的再现，例如南京艺术学院艺术文献学博士王冠对此就有专门的研究，她认为这种看似不合礼的安排实则有着深刻的礼仪表达。

她进一步解释，礼的本质不是一成不变的仪式安排，礼是中国人对待自己、对待别人、对待天地的方式，“礼，时为大”，意思是只有最合乎时宜，能够顺合天道，调和国家政治、社会生活的秩序的才是真正的礼。

《步辇图》中的接见方式，从一场外交行为变成一次略带随意的宫中行为，是因为这种不拘常礼的方式，家庭式的随意氛围，有助于消弭此前的敌对与紧张。唐太宗，以亲人之姿接纳了吐蕃的提亲请求，促成了汉藏一家的太平盛景。

画面中，唐太宗身穿褐黄色便服，虽然姿态神色之中透露出和悦与友好，但目光坚毅，面色威严，“天可汗”的胸襟气势，并没有因为服饰、坐姿的随意而稍减，反而在周围宫女的环伺烘托下，如旭日东出，照临天下之势跃然纸上。

所以，看似随意的仪式，其实是一次经过特别策划、煞费苦心的接见，把唐朝与吐蕃亲和诚恳的姿态表露无遗。

作者巧妙的构图技巧

《步辇图》是唐朝的人物画代表作，也属于“中国十大传世名画”之一。那么，这张画好在哪里呢？

我们可以从艺术价值和历史价值两个维度来理解。

先看艺术价值。

阎立本作为唐代最著名的画师之一，其在绘画上的造诣自然不用多提。虽然如今存世的《步辇图》为后人摹本，但因摹绘较精，不失原作之真，我们从中仍能窥见其精湛的技艺。

其中最为精妙的当数作者绘画的笔法：用中锋圆劲之笔描写，刚劲挺拔没有丝毫柔弱之迹，方为合作，被称为“铁线描”。后世很多人物画画家都沿袭了这一笔法，例如《韩熙载夜宴图》采用的笔法就是“铁线描”。

画卷以纯熟的线条勾勒出人物形象，富有极强的表现力。同时作者设色浓重鲜艳，图中的重要人物均带有一些肖像画的特征。图中一共有13个人，但主角主要为唐太宗和禄东赞两个人。右侧宫女虽簇拥着唐太宗，营造出了众星捧月的气氛，但她们无一人抢了唐太宗的风头，这便彰显了作者巧妙的构图技巧。同时，画中不同人的神态有鲜明对比。唐太宗镇定自若，散发威严；禄东赞诚恳谦恭，明显有客人之姿；而其他主要人物神态也各有不同，宫女们的面部没有刻意地区分或突出某个人，这样就更加增强了唐太宗的形象。

再看历史价值。

《步辇图》不仅记录了早期汉藏交流的重大事件，同时也见证了“汉藏一家亲”的悠久历史。通过它，我们还能看到唐朝时期的着装和礼仪，是研究唐朝文化和吐蕃文化的重要史料和实物。

除了《步辇图》，敦煌莫高窟中的很多唐代壁画、造像也反映了当时青藏高原居民生活的画面。对照《步辇图》，再结合这些壁画一起研习，一定会有更多的收获。

文/李正乔羽羽