罕见手稿，现代书法的巅峰之作

后人评价颜真卿书法时认为其“真不及草，草不及稿。”并将《争座位帖》、《祭侄文稿》、《告伯父稿》三篇作品视为颜书的巅峰之作。然而这一论断不仅仅针对颜真卿，更适用于所有前人书家，比如著名的《十七帖》就是一组信札手稿。

所谓稿即指手稿、草稿，是古人编撰文章时写的初稿，由于是边想边写，边写边改，故多有涂改痕迹，对于一件书法作品而言并非完美。

然而由于书写时注重的是词句，而非笔法，所以作品呈现出来的往往是扎实的书法功力，没有丝毫刻意雕饰，显得更为淳朴、自然。

并且书者始终书写时专注于内容，于情感抒发上也更真实、纯粹。这种情感的真实性是无可替代的，即便是作者再抄录一次，也无法再现当时的心境。

正是因为这种无可替代的真实、自然的属性，让历代名家的手稿、信札显得格外珍贵，不单是研究其书法、思想的依据，更是研究历史、人文的重要资料。

近现代科技的进步和硬笔流行，改变了人们拟稿的方式和方法，传统形式的手稿逐渐减少，能够面世的往往是精心抄录的再创作品，早已不见初稿时的率真、自然。

不过老一辈书家依旧保留着手写撰稿的习惯，其中不乏佳作，作为现代书法泰斗的启功先生就留存有部分手稿作品，其中的题跋稿堪称现代书法的巅峰之作。

启功先生作为现代中国书法泰斗，也是文物鉴定权威，更是一代文学巨擘，他在鉴定古人书法之后往往会题写跋文，多为鉴定意见和对作品的理解等内容。

启功先生有四绝，“诗、书、画、鉴定”，虽然以书法名噪海内，但是启功先生自评“书不如画，画不如诗，诗不如鉴定”。

其题跋手稿就是他“诗、书、鉴定”的综合展现，于一稿之中能够领略启功先生的书法、文采以及对作品鉴定的论述，不由得让人沉浸其中。

从手稿的大幅度涂改可以看出，这是一组初稿作品无疑，并在上面进行了二次修稿，初稿弥足珍贵，修稿更值得研究，这让这组作品极具收藏价值。

世人皆知启功先生楷书独步天下，其中的小楷书更是精妙绝伦，启功先生的小楷书精制典雅，颇具古韵。

启功先生的这组题跋手稿以小楷为主，显示出他严谨庄重的态度，字迹清秀灵动，行笔自然流畅，兼有部分小行草书写，更显自然朴实。

这些手稿在形式上颇具特色，启功先生善于根据内容调整书写形式，或疏朗，或紧密，呈现出丰富的变化，展现了他高超的书法驾驭能力。

这些手稿的珍贵之处在于其不可复制性，作为即兴书写的初稿，每一处修改都记录着作者的思考过程，即便是启功先生本人，也无法重新创作出完全相同的作品。

这些手稿展现了启功先生书法创作的自然状态，不同于刻意创作的书法作品，手稿中的笔触更加率真，情感表达更为直接，这种自然流露的艺术状态，正是书法艺术的至高境界。

这些手稿多为学术性内容，涉及书画鉴定、文史考证等领域。启功先生以渊博的学识为基础，将严谨的学术思考与随性的书写完美结合，手稿中的涂改痕迹不仅无损其价值，反而增添了作品的真实感与学术气息。

作为著名学者和鉴定家，他的手稿记录了许多珍贵的学术见解和鉴定经验，对于研究中国书画史、文物鉴定史都具有重要参考意义。

启功先生的题跋手稿还体现了他严谨的治学态度，手稿中的每一处修改都反映了他对学术的认真追求。

启功先生的题跋手稿承载着丰富的文化信息。它们不仅是一件件书法作品，更是一个时代文化思想的记录。

这组题跋手稿为我们提供了一个研究大家书法的独特视角，通过观察这些日常书写，我们可以更全面地了解他的书法特点和艺术追求，这是正式作品所不能替代的。

启功先生的题跋手稿集艺术价值、学术价值和历史价值于一身，堪称现代书法的瑰宝，它们不仅代表了个人的艺术成就，更折射出一个时代的文化风貌，值得我们珍视和研究。