电视剧振兴正当时——从“破局”到“重构”的生态重塑

2025年开年以来，伴随着《藏海传》《蛮好的人生》《以法之名》等剧集的接连热播，收视率与网络播放量呈现良好表现，国产电视剧迎来内容品质与市场价值双重提升的关键节点。

不容否认的是，当前电视剧行业正经历结构性调整期。从现实层面来讲，在视听平台冲击、微短剧与短视频分流的背景下，国产剧遇到相当程度的发展瓶颈，同时面临着不同程度的市场环境挑战。

（一）

目前，电视剧市场与前十年相比发生较大变化，并呈现出三大显性矛盾。首先，备案数量逐年下降，优质内容供给不足，2024年卫视黄金时段首播剧收视率同比增长26.8%，映照观众需求旺盛与内容质量间的落差；

其次，盈利模式单一，广告收入占比超60%，“高投入低回报”恶性循环现象显现；

最后，流量思维主导下，同质化叙事疲劳度上升。

除此之外，近年来受市场环境的影响，除了中央广播电视总台，曾经作为电视剧创作主要主体的各级广播电视台，逐步失去了制作大型电视剧的能力。

目前，每年由各级广播电视台作为主投或参投的电视剧少之又少，而大量的民营制作机构又受到资金、市场环境的影响，创作数量偏低，相关数据显示，2024年有32.3%的制作公司持续亏损。

由此，当前主要创作主体逐步向爱优腾芒等网络视听平台集中，一方面表明电视剧创作主题方向发生改变，而另一方面也代表市场主体仍处于调整期，还没有充分达到活跃的程度。

从某种程度上来讲，振兴国剧的前提是让市场先“活”起来。

（二）

严格来讲，国剧的振兴不仅是艺术命题，更是文化治理课题，“为时代画像、为时代立传”是电视剧创作者的时代使命。

此前，无论是《觉醒年代》以青春化叙事激活红色记忆，让大量“90后”“00后”观众为之热捧，或是《山海情》实现扶贫叙事的情感共鸣与文化认同，种种案例证明，主流价值与市场成功并非零和博弈。

而电视剧以“慢美学”对抗“快消逻辑”，用现实温度与艺术深度重塑主流价值，仍然是主要方向。

如何破局？

一方面，仍然要从内容、技术、创作机制等方面入手。内容创新方面，要从“流量收割”向“价值深耕”转变；技术赋能方面，要从“制作革命”向“体验重构”转变；生态重构方面，要从“单点突破”向“协同共生”转变，从而构建起“内容+技术+生态”三位一体的全新模式。

另一方面，要在政策引导下的生态重构中实现产业升级。始于2023年的电视“套娃”收费与操作复杂治理工作，为推动电视收视环境打下的良好基础。2024年，有线电视用户8年来首次正增长，开机看直播用户占比全面提升。

目前来看，推动更多产业主体投入到电视剧制作之中是当务之急。国家广播电视总局电视剧司司长冯胜勇曾表示，数量是质量的基础，没有一定的数量就没有一定的质量。在追求高质量的同时，须确保有足够的数量作为基础。要把握好数量和质量之间的平衡点，以实现最佳的整体效益。“要统筹发展和安全、数量和质量，提振行业信心，促进资本回归，推动市场回暖，促进行业繁荣。”

显然，电视剧产业不仅需要创作端的“工匠精神”，同样需要更多有着长期主义态度的投资者积极入局，才能促进电视剧市场环境进一步提升竞争力。

（三）

如何实现繁荣？从市场角度来看，需要从政策精准扶持、人才培养、版权保护等多方施策；而从创作的角度来讲，“百家齐放”是需要始终坚守的重要原则之一。

电视剧既是社会现实的镜像，也是时代精神的载体。在新时代背景下，“百花齐放”不仅是电视剧创作的核心原则，更是推动行业高质量发展、满足人民多样化精神文化需求的关键路径。而这一原则强调题材、风格、类型的多元共生，倡导艺术表达与思想深度的有机统一，最终实现社会效益与市场价值的双赢。

其中，题材多元化，就是要实现从现实到历史的全面覆盖，形成现实题材、历史剧、科幻剧、悬疑剧、古装剧等多元并存的格局，既满足观众差异化需求，也激活了市场潜力；风格要有差异化，实现艺术探索与大众审美的平衡，风格创新既要传递深刻主题，又要契合年轻观众的审美偏好。

观众对优质内容的渴求推动行业从“流量至上”转向“质量优先”，同时，艺术创新必须服务于主流价值表达，在多元中锚定精神坐标。

国产剧的振兴本质上是文化主体性的重建，在创作维度，需平衡“艺术追求”与“大众共鸣”；在产业维度上，要协调“社会效益”与“经济效益”，构建可持续的创作生态；在全球化维度，则需在“本土叙事”与“跨文化传播”间找到最大公约数。

当创作回归对现实的真诚凝视、对技术的敬畏之心、对文化的自觉传承，同时在政策引导与市场机制协同下，国产剧的振兴便不仅是行业复苏，更将成为文化强国建设的生动注脚。