纪念庞薰琹先生丨“我们是中国人，岂能不知道自己民族最好的艺术传统！”

1930年代，庞薰琹留影。

纪念庞薰琹先生

——我的艺术启蒙导师

◎刘绍荟

1961年，二年级。

他满头白发，一脸沧桑， 走进了教室。我仿佛看到了一头雄狮，不严而自威。他就是庞薰琴先生。

其实，他才不过五十岁，20世纪30年代从法国留学归来，组织了“决澜社”，以 呐喊的姿态，向当时陈腐的中国画坛发起挑战，是何等的英姿勃发！1949年后，他成为中央工艺美术学院的创办者，担任第一任院长，后来，却被打成了“右派”。他走上了教学的第一线，担任我们装饰绘画系“中国民间装饰画史”的授课教师。

1932年，决澜社画家合影，后左起庞薰琹、杨秋人、阳太阳、倪贻德、王济远、周多、李仲生，前左起梁锡鸿、张弦、段平右。

在正统的中国美术史里，民间装饰绘画是一片空白，既没有完整的资料可供查阅，也没有系统的研究可供参照，庞先生完全是“白手起家”，在没有任何研究条件的情况下担起了这门课的教学任务。

我们是幸运的。庞薰琹先生毕竟是大师，他很快就把我们带进了装饰绘画的王国里，拭去布满历史灰尘的表面，去欣赏那熠熠发光的民间瑰宝。他从汉画入手，一直引领我们走进唐代敦煌壁画石窟的顶端，展示了中华民族最引以为傲的民族王者之风。

他说：“我们是中国人，岂能不知道自己民族最好的艺术传统！”

1949年，（左起）庞薰琹与江丰、姚巧云、林风眠、关良、苏天赐在杭州国立艺专

汉代装饰风格，他认为可以用一个“厚”字概括，“厚” 是指它的内在气质，而气质就是民族性格的反映。汉代艺术幻想性少，写实性多；浮华性少，朴厚性多：纤巧性少，宏伟性多；静止性少，飞动性多。由它而发展经历了南北朝、隋代而至唐代，“厚”的品格得到了进一步发扬，基本上解决了表现上的对立统一问题。装饰构图可以满，也可以空；造型上可以写实，也可以夸张；色彩可以富丽，也可以单纯；可以明快，也可以沉着；可以真实，也可以幻想；可以用透视，可以空间立体，也可以平面化；可以是线，也可以是面，也可以面线结合；有简洁，有细致；有动，有静.....唐代既是中国封建社会政治经济发展的高峰，也是文化艺术发展的高峰，可惜之后逐渐走向了衰败。因此，庞先生向我们这一代学生提出了艺术担当：那就是要重振汉唐雄风。

1950年，庞薰琹（左三）、江丰（左七）、陈叔亮（左八）、林风眠（右六）、雷圭元（右一）等人于杭州中央美术学院华东分院更名仪式合影。

另外，庞先生又强调了民间装饰艺术都是民间工匠创造出来的，一代延续一代，是民间审美积淀的大宝库。艺术从大众中来，还要回到大众中去。

一锤定音， 奠定了我的民间艺术情结。从那时起，我把重振汉唐雄风、建立文化自信作为终生奋斗的目标，把民间艺术大众化、现代化作为我的历史使命。从艺六十年，民间魔幻系列成为我创作最重要的板块。

1978年，庞薰琹在敦煌洞窟考察临摹

三年级暑假，我们几个学生徒步百里，到山西大同云冈石窟去朝拜石雕大佛， 是第一次践行庞先生的指引；1988年，一辆吉普车载我穿越新疆克孜尔石窟、甘肃敦煌石窟、河南龙门石窟等，再次完成了对中国传统民间装饰艺术的顶礼膜拜和学习考察。

民间装饰艺术传统是现代重彩之母，而我的民间魔幻板块则是在民间题材里植入了作为现代人的自我灵魂，我的梦幻、想象、潜意识流、现代情感，置换了民间题材里所固有的程式化，变成了为时代可以接受的现代审美。

1956年11月1日，庞薰琹在中央工艺美术学院成立典礼上讲话

绚烂与厚重，曾经是庞先生对唐代民间装饰艺术品格的分析和评价，也一直是我追求的艺术品相。1981年，在中国美术馆展出“云南十人画展”，庞先生带病参观，更是肯定了我的追求方向，我感到十分欣慰。

如今，经历了六十年的上下求索，我也到了耄耋之年，可以告慰庞先生在天之灵的是：我正在由一个艺术的必然王国向自由王国迈进，我没有辜负当年您的期待和指引。

2019年3月

1985年7月，（右起）雷圭元、庞薰琹、陈高华、奚静之参加中央工艺美术学院史论系首位硕士生尚刚毕业答辩会

1979年，庞薰琹与装潢系教师冯梅（左二）、系秘书许敏（左一）、研究生刘巨德（右二）和王玉良（右一）在苏州园林考察写生。

1982年5月，庞薰琹（左二）、张仃（右二）、祝大年（右一）、李绵璐（左一）等参观在中央工艺美院举办的美国哥伦布美术与设计学院学生作品展。

1982年4月，庞薰琹副院长在全国工艺美术教学座谈会上讲话。

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