“像做上海双年展一样展示德化白瓷”，中华艺术宫“万象本色”大展开幕

“万象本色——‘中国白·德化瓷”上海艺术大展”7月18日在中华艺术宫（上海美术馆）开幕。作为第36届上海旅游节的重要文博艺术项目之一，展览带来超过两百件白瓷精品，是上海近年文脉最深厚、规模最宏大的德化瓷大展。此次展览也是中华艺术宫（上海美术馆）的暑期大展，通过清晰的学术梳理，构建“盛世鼎新·历史钩沉·未来可器”三大板块叙事空间，系统呈现德化瓷的历史底蕴与当代创新。

现场照片 赖鑫琳 摄

现场照片 赖鑫琳 摄

《神话》 赖鑫琳 摄

千年古县德化，于夏商时期即开始青瓷的烧造。尔后薪火相传，一跃成为海上丝绸之路交流的珍宝。“万象本色”大展汇聚德化三代陶瓷匠人的200余件力作，分为三大板块。第一板块“盛世鼎新”以德化白瓷的守正创新为叙事主题，分器物和人物两大类，集中展示工艺美术大师的经典力作，如曾入选金砖国礼的《玉玲珑梅瓶》、特设滴水声效的《滴水观音》等。第二板块“历史钩沉”以泰兴号沉船装置为核心，通过泉州博物馆历代德化陶瓷珍品及各类历史文献和影像记录，全方位呈现德化瓷深厚的历史积淀。第三板块“未来可器”聚焦当代性、观念性、实验性的探索，展品或突破传统题材，或解构固有形象框架，展示德化瓷的无限可能。

“历史钩沉”板块 钟菡 摄

中华艺术宫（上海美术馆）策展人项苙苹介绍，展览旨在以德化瓷为媒介，呈现中国传统“文质兼备”精神的当代演绎。三个板块的设立分别呼应了上海城市的一个重要特点，比如盛世鼎新板块里的《神话》用传统陶瓷表现电影人物，是非遗技艺和当下潮流文化的结合。从历史钩沉板块里，能了解德化瓷是当时海上丝绸之路的重要外销产品，上海是中国近现代文化的发祥地之一，百余年来间接地参与了德化白瓷的全球流通进程，通过这一展览，也可以从新视野里审视瓷器产业升级问题。在未来可器板块，陶瓷艺术家们把新的想法、新的形象、新的技术和文化潮流运用到传统瓷器里，进行当代性和实验性拓展。“上海是国际当代艺术的重镇，上海美术馆是上海双年展的开创者和策源地。这次展览也有点像在做上海双年展，从传统工艺中挖掘出当代性、观念性的一面。”

现场照片 赖鑫琳 摄

开幕当日，众多观众在巧夺天工的精美瓷器前驻足欣赏，不时听到有人发出惊叹。陈仁海融德化瓷艺巅峰水准与时代精神的艺术瑰宝《世博和鼎》；连紫华首创顶级象牙瓷混搭唐卡矿物彩绘、珠宝镶嵌工艺的集大成之作《极彩·如愿多宝佛》；连德理自主研发“高韧薄胎瓷衣技艺”，瓷衣厚度仅为0.2毫米的匠心精品《神话》等作品都颇受瞩目。

《纸》 钟菡 摄

《等花开》 钟菡 摄

当代板块展出的实验性作品同样惊艳。比如苏献忠的《纸》，以极致的轻薄柔软，重塑白瓷的坚硬形态，从层层叠叠、薄如蝉翼的“纸”中，流淌出极致的反差感与诗意；另一件《等花开》由一朵朵小花组成，花树错落、色彩斑斓，将传统捏塑工艺发挥到极致；张嘿瑞的《月球甜筒系列》则旋出冰淇淋形状的中秋满月，点缀激萌玉兔，该作成为红极一时的热搜爆款，吸引众多明星收藏。

现场照片 赖鑫琳 摄

在华东师范大学美术学院院长、展览策展人张晓凌看来，“万象本色”大展深度呈现德化瓷“凝天地素色，铸中华美魂”的精神内核；立足海上丝绸之路史实，探讨德化瓷的跨文化价值与世界意义；在传承与创新的双向奔赴中探索当代价值；并深研文创产业背景下德化瓷市场定位与发展前景。

展览开幕当日，中华艺术宫（上海美术馆）首发推出“瓷上丹青”工坊公教品牌，五位德化非遗大师同台献艺，观众可在指导下尝试自己创作白瓷小件。整个展览期间也将推出一系列美育体验，活动将紧扣展览主题“万象本色”，通过多维度、跨学科的学术实践，从东方美学本源、技艺传承脉络、文明互鉴史观、当代创新实践四个维度展开，呈现“瓷上丹青”工坊、德化瓷系列讲座、专家导赏等形式丰富的美育活动。“德化白瓷进化色谱”、“德化陶瓷技艺科普”等观展彩蛋，也静待观众沉浸式探索。

现场照片 赖鑫琳 摄

现场照片 赖鑫琳 摄

现场照片 赖鑫琳 摄

中华艺术宫（上海美术馆）还围绕展览特别推出了一系列兼具艺术性、实用性与文化内涵的展览文创品，既彰显德化瓷“白如凝脂、温润如玉”的传统特质，又巧妙融入场馆特色和上海城市元素，以创新设计诠释中式美学的当代演绎，让传统白瓷焕发当代生命力。

展览由上海市文化和旅游局、福建省文化和旅游厅、福建省泉州市人民政府指导，中华艺术宫（上海美术馆）、福建省德化县人民政府、泉州市文化广电和旅游局、泉州市文物保护中心联合主办。

原标题：《“像做上海双年展一样展示德化白瓷”，中华艺术宫“万象本色”大展开幕》

栏目主编：张熠 题图来源：赖鑫琳 摄

来源：作者：解放日报 钟菡