人在家中坐，祸从天上来！因拍戏密集被“内涵”的雷佳音太无辜了

雷佳音，咱能歇会儿，换个活法吗？

最近只要打开屏幕，总感觉在玩一种叫“找雷佳音”的游戏，难度为零，他那张不算惊艳但越看越顺眼的大脸，几乎实现了“全国联播”。

讲真，这哥们儿火成这样，连央媒都忍不住下场，半开玩笑地“点名”他快成“人见人烦”了，这话听着扎心，但戳破的是许多人憋在心里的一层窗户纸。

最近看得人有点儿审美疲劳

我绝不是要黑雷佳音，他业务能力是真能打，放眼内娱能把普通人那点鸡毛蒜皮、窝囊无奈演得活灵活现的，他绝对算一个。

可问题是，好东西也架不住顿顿吃啊，从《满江红》里心机深沉的秦桧副手，到《人世间》里善良憋屈的周秉昆。

从《第二十条》里为正义奔走的检察官韩明，到《长安的荔枝》里被逼上梁山的社畜李善德，这些角色职业不同朝代各异，但不知怎么，总能从他们身上闻见一股熟悉的味道。

那股子被生活盘得没脾气，又带着点小算计、小善良的“雷式窝囊感”，真的已经麻木了，时间往前倒几年，雷佳音这坛“酒”，可不是现在这个味儿。

很多人认识他，是从《我的前半生》里那个“前夫哥”陈俊生开始的，一个婚内出轨的男人，本该是人人喊打的过街老鼠，硬是被他演得让人恨不起来，甚至还有点儿可怜。

他把一个中年男人在婚姻和欲望间的拉扯、懦弱与身不由己，全揉进了那个耷拉的眼角和欲言又止的叹息里。那份复杂，是高级的。

再往前宁浩的《黄金大劫案》，他演活了那个叫“小东北”的街溜子，那股子混不吝的痞气，那种在刀尖上跳舞的野路子，灵气四溢，完全无法被预判。

那时候的雷佳音，像一瓶野生酵母酿出的原浆，每一口都是惊喜，辛辣、粗粝但回味无穷，他不是在演，他就是那个人。你永远不知道他下一秒会给你掏出什么新东西。

从千人千面到一张熟脸闯天下

可不知从什么时候起，惊喜变成了意料之中，雷佳音似乎找到了自己最舒适的表演区，或者说，被市场和资本推进了这个“舒适区”。

演一个被生活反复捶打、内心善良但外在窝囊的中年男人，他确实擅长这个。

习惯性皱眉，标志性耷拉眼，配上那点小结巴和无辜的小表情，一套组合拳下来，一个鲜活的“倒霉蛋”就立住了，这套“雷式三件套”，成了他的金字招牌。

这招牌太好用了，以至于他演什么，都像在演周秉昆的某个远房亲戚，我们看到了纯熟的技巧，却越来越难看到角色的灵魂。

他不再是那个人，而是在用一套成熟的“方法论”扮演那个人，当一个演员的表演可以被公式化总结时，危险的信号就来了。

这意味着，他从一个充满不确定性的艺术家，变成了一个质量稳定的产品，这条路恐怕不是雷佳音一个人选的。

他火了成了“大满贯视帝”，成了票房和收视率的“定心丸”，资本是敏锐的，它们迅速捕捉到了观众最买账的“雷式窝囊感”，于是，无数同类型的剧本像雪片一样飞向他。

打安全牌，永远是市场的第一选择。片方把他当成一个“爆款单品”来复刻，既省心又高效，但这种复刻，消耗的是一个好演员最宝贵的灵气和观众缘。

你看张颂文，爆火之后，挑剧本慎之又慎。沈腾也深谙“含腾量”的道理，懂得和观众保持一点距离。

是观众腻了还是资本把他喂撑了

他们都明白一个朴素的道理：演员也是消耗品，得爱惜羽毛，得给自己留点神秘感，过度曝光正在把雷佳音从一个“实力派演员”，变成一个“影视圈劳模”，一个“高产大户”。

他被观众和市场推着往前跑，快得没时间停下来看看生活本身的样子。

所以现在网上那些“求求雷佳音快去休假”的喊话，真不是讨厌他，反倒是心疼他，是对他还有更高的期待。

演员的养分，不在剧组的盒饭里，而在真实的人间烟火里，如果一年到头连轴转，从一个片场无缝衔接到下一个片场，被掏空是迟早的事。

一个被掏空的人，还拿什么去塑造有血有肉的灵魂？真诚地建议雷佳音，给自己放个长假吧。

去旅游，去发呆，去菜市场跟大爷大妈砍砍价，去体验一下那些不被聚光灯照射的普通人生。

让他这坛被过度消费的“老酒”，有机会换个安静的地窖，在新的温湿度里，重新呼吸、沉淀，酝酿出更复杂、更醇厚的风味。

我们不是烦他，我们只是怀念那个能随时带来惊喜的雷佳音。

信息来源:
中国新闻周刊《雷佳音怎么老是你#？观众劝雷佳音缓一缓》