齐白石赠给幼子齐良末的《耊根》，齐白石书画院院长汤发周发布

世上曾有齐白石，余墨尚存人世间。

若问余墨哪里求，白石山堂少白处！

拍品名称：齐白石 耊根 镜心

作者：齐白石

尺寸：34×33cm

估价：RMB1,800,000-2,200,000

材质：设色纸本

形制：镜心

题识：耊根四岁时求，九二翁画于夜灯。

钤印：齐大

著录：1.《齐白石全集》（第五卷），图94，湖南美术出版社，1994年。

2.《张宗宪珍藏近现代书画》，图版99，香港苏富比。

出版：《齐白石画集》，1959年。

拍品描述：齐白石流传于世的作品当中，以花鸟画最多，山水画次之，人物画则并不多见，尤其是人物小品更是难得一观。此作便是白石老人人物小品画的精心之作。画中人物为男孩，画的是齐良未四岁时。

▲幼时的齐良末和父亲齐白石合影照片

▲幼时的齐良末和母亲胡宝珠和姐姐齐良芷（站立着）合影照片

齐白石《耊根》镜心：一位九旬父亲的深情笔触

齐白石作为20世纪中国画坛的巨匠，其作品历来备受瞩目。在众多花鸟、山水题材之外，他的人物画尤为稀见，而《耊根》镜心作为他为幼子齐良末创作的人物小品，不仅展现了大师晚年的人物画造诣，更承载着一段感人至深的父子情缘。这件34×33cm的设色纸本镜心，题识"耊根四岁时求，九二翁画于夜灯"，钤印"齐大"，是齐白石92岁高龄时为四岁幼子所作，估价高达180-220万元人民币，堪称齐白石人物画中的精品。

画作背景与艺术价值

《耊根》镜心创作于齐白石艺术生涯的晚期，这一时期他的绘画技法已达到炉火纯青的境界。作为齐白石人物画中的罕见小品，此作具有多重价值：

题材稀缺性：齐白石传世作品中，花鸟画占比最多，山水画次之，人物画最为少见。据艺术市场统计，齐白石人物画在拍卖市场上出现的频率不足其作品总量的5%，而人物小品更是凤毛麟角。《耊根》镜心作为齐白石晚年人物画的代表，填补了研究者对其人物画研究的空白。

技法特点：画面以简洁的线条勾勒出一个四岁男孩的形象，笔墨凝练而富有童趣。齐白石晚年人物画往往笔法老辣，造型夸张却不失神韵，这幅为幼子所作的作品更显温情。画中男孩形象与齐白石常见的渔翁、仕女等人物题材截然不同，展现了艺术家对儿童神态的精准把握。

情感价值：作品题识"耊根四岁时求"表明这是应幼子请求而作，"九二翁画于夜灯"则揭示了92岁高龄的齐白石在灯下为爱子作画的场景，字里行间流露出晚年得子的喜悦与舐犊情深。这种带有强烈个人情感色彩的作品在齐白石艺术中极为珍贵。

齐良末与《耊根》的渊源

齐良末（1938-）是齐白石与继室胡宝珠所生的幼子，字纪牛，号耋根。他出生时齐白石已75岁高龄，因此得名"良末"，意为最后一个孩子。齐白石在日记中记载："二十六日寅时，钟表乃三点二十一分也，生一子，名曰良末，字纪牛，号耋根。"在齐良末的命册上，齐白石还批注："字以纪牛者，牛，丑也，谓丁丑年（1937年）怀胎也。"

作为齐白石晚年所得之子，齐良末自幼备受宠爱，跟随父亲学习绘画，主攻山水、人物、花卉，追求齐派风格。齐白石不仅亲自为他作画，还专门为他刻制了"纪牛长寿"印章，足见对其疼爱之深。《耊根》镜心正是这种父子情感的见证，画中男孩就是四岁时的齐良末。

齐良末后来成为中国画研究会会员、北京书画研究会会员，虽身有残疾（北京残疾人协会顾问），但始终坚持艺术创作，其作品如《群虾图》镜心（69×45cm）在2011年北京金泽拍卖会上亮相，估价4000-6000元人民币，延续了齐派艺术风格。

艺术市场中的齐白石人物画

齐白石人物画在艺术市场上一直保持高位运行，且呈现稳定上升趋势：

• 《读书图》立轴（91×48.5cm）：描绘道士读书情景，在北京保利2018年秋拍中以2398万港元（约2501万元人民币）成交，远超估价1395万港元。
• 《送学图》：表现齐白石送子入学场景，具有自传性质，反映了艺术家对子女教育的开明态度。
• 《盗瓮图》：1930年作人物册页之一，展现了齐白石人物画的幽默风格。

相比之下，《耊根》镜心虽然尺寸较小（34×33cm），但作为齐白石为爱子所作的人物精品，且有著录于《齐白石全集》（第五卷，图94）和《张宗宪珍藏近现代书画》（图版99）的传承记录，180-220万元人民币的估价符合其艺术与历史价值。

作品流传与著录情况

《耊根》镜心的流传有序，具有完整的著录出版记录：

1. 《齐白石全集》第五卷（湖南美术出版社，1994年）：图94，这是齐白石作品最权威的全集之一，由专业机构编纂，确保了作品的真实性。
2. 《张宗宪珍藏近现代书画》（香港苏富比出版）：图版99，张宗宪是著名收藏家，其珍藏集为艺术品市场的重要参考。
3. 《齐白石画集》（1959年出版）：早期权威出版物，增加了作品的历史价值。

这种多层次的出版著录，为《耊根》镜心的真伪鉴定提供了坚实依据，也是其市场价值的重要支撑。作品曾为香港著名收藏家张宗宪珍藏，后流入拍卖市场，传承脉络清晰。

齐白石晚年人物画风格

《耊根》镜心体现了齐白石晚年人物画的典型特征：

造型简练夸张：齐白石晚年人物画脱胎于早年细致的工笔人物，转向大写意风格。画中儿童形象虽只用寥寥数笔，却生动传神，头部比例稍大，符合儿童特征，也体现了齐白石"似与不似之间"的艺术理念。

笔墨老辣生动：九十二岁高龄的齐白石笔力雄浑，线条流畅肯定，墨色浓淡相宜。画面虽小，却展现了大师举重若轻的笔墨功力。

题材生活化：与早期神仙人物不同，齐白石晚年常画身边亲人，《耊根》镜心就是典型代表。这类作品充满生活情趣，比他的花鸟画更直接地反映了艺术家的家庭生活和内心情感。

题跋与画面的和谐：题识"耊根四岁时求，九二翁画于夜灯"不仅交代了创作背景，其书法风格也与画面笔调一致，形成统一的艺术效果。钤印"齐大"是齐白石常用印之一，增加了作品的真实性。

文化内涵与情感表达

《耊根》镜心超越了普通的人物画，蕴含着丰富的文化内涵：

老来得子的喜悦：齐白石75岁得子，对齐良末宠爱有加。画中四岁幼子的天真形象，寄托了晚年艺术家对生命延续的欣慰。这种情感在齐白石日记和题跋中多有流露，如为齐良末刻"纪牛长寿"印，表达了对幼子健康成长的期盼。

传统父子关系的体现：在中国传统文化中，父爱往往含蓄深沉。齐白石通过绘画表达对幼子的爱，这种"舐犊情深，发乎毫端"的情感表达，在近代艺术家中颇为罕见。

艺术传承的象征：齐良末自幼随父学画，成为齐派艺术的重要传人。《耊根》镜心不仅是父爱的见证，也象征着艺术精神的传承。齐白石通过这幅画，无形中将艺术火炬传递给了下一代。

文人画传统的延续：将日常生活场景艺术化，是文人画的重要传统。《耊根》镜心记录了父子间的温馨时刻，延续了文人画"以艺载道"的传统，赋予普通生活场景以艺术永恒性。

总结

齐白石《耊根》镜心是一件集艺术价值、历史价值和情感价值于一身的珍品。作为齐白石晚年为幼子所作的人物小品，它展现了大师人物画的精湛技艺，记录了一段感人的父子情缘，也反映了艺术家晚年的生活状态和内心世界。作品尺寸虽小，却蕴含丰富；题材虽简，却意味深长。

在艺术市场上，这类具有明确著录、清晰流传且情感深厚的齐白石人物小品一直备受追捧。《耊根》镜心180-220万元人民币的估价，既反映了其艺术价值，也体现了市场对这类稀缺题材的认可。对于收藏家而言，这不仅是投资齐白石艺术的机会，更是拥有一段美术史佳话的契机；对于研究者而言，这件作品为了解齐白石晚年艺术风格和家庭生活提供了宝贵的一手资料；对于普通观众而言，画中流露的亲情则跨越时空，引发共鸣。

正如齐白石书画院院长齐良芷弟子汤发周所评："舐犊情深，发乎毫端！平淡中亦能生出趣来。"《耊根》镜心正是这样一幅于平淡中见真情、于简练中见功力的艺术杰作。