碑林寻真：《金熙长临碑字帖丛书》与书法教育的范式革新

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碑林寻真，墨魂重光

《金熙长临碑字帖丛书》荐读

十八载林泉淬炼，金熙长先生携《临碑字帖丛书》重磅归来。

这不仅是一部字帖，更是一场颠覆性的书法寻真之旅。丛书以“还原古碑未刻时”为圭臬，破译千年石刻密码，直抵书丹者挥毫刹那的生命律动。

金氏以深厚学养自设“书源、时代、书风、心境”四重门槛，运用“三位一体”考据法，复活碑文神韵，其考识成果远超前人。独创“真阳笔法”，于线条间演绎阴阳太极，追求雄浑豪迈与山林清气，是对匠气书风的美学救赎。“三重临摹法”阶梯递进，打通书体壁垒，引导学人由形入神，从“楷从隶出”等实践中体悟书学真谛。

超越技法，丛书更承载文化基因重塑之志。金熙长倡导“写大字立大志”，以“清、远、沉、亮”四品书风涵养人格，融儒释道精神于笔墨，使书法升华为修心载道。此丛书将冰冷碑刻还原为可呼吸的生命体，是书法教育的范式革新，更是重续中华美学基因的弘毅之作。其力虽微，其志深远，值得每一位书道求索者珍藏体悟。

（编者）

碑林寻真：《金熙长临碑字帖丛书》与书法教育的范式革新

在深圳特区初创的风云年代，金熙长（原名金龙）曾是书坛的拓荒者——八十年代初任中大书法社社长，后在香港中大举办个展，九十年代初在深圳大学中文系开设《大学书法》课程……然而盛名之下，他却选择隐入山林十八载，闭关研磨碑帖。而今问世的《金熙长临碑字帖丛书》（计划百册），正是这段修行结出的硕果。这套以“还原古碑未刻时”为核心理念的巨著，不仅颠覆了传统碑帖教学模式，更在当代书坛掀起一场静默的革命。

一、破壁：

从石刻拓片到笔墨原境

历代碑帖出版多翻印原碑拓片，然历经风化侵蚀，原石早已神韵凋零。更甚者，电脑修复等技术滥用使碑刻“面目全非”。金熙长直指此弊，提出“还原古碑未刻时”的创见——追溯书丹者挥毫瞬间的生命律动。

为实现这一目标，他自设四重门槛：

书源高远正宗：

以商周金文为宗，以两汉摩崖为体，以张芝索皇为友，以两朝名碑为宾。提倡对着汉隶帖而写楷书，主张学草书不要千篇一律学二王，而从汉隶汉简化行草。

时代精神溯源：

临古碑名帖，必研其时代历史人文民风，如写汉隶须如何思量两汉历史文化，再如何气象两汉摩崖石刻；

书风规律解构：

将碑刻分为“风”（民间墓志的野逸）、“雅”（庙堂碑刻的端方）、“颂”（摩崖石刻的庄严）三类，剖析其笔法基因；

创作者心境体察：

主张“今人能为古人事，书者当知作者心。”如临《瘗鹤铭》时，就得揣摩作者陶弘景当时的心。了解作者人生经历及学术主张，再入作者修真之境，方得仙家玄机与意趣，重现“未入石”前的笔墨气韵。

这种“三位一体”的考据法，使《石墙村村碣》等古碑的残缺文字得以补全，金氏考识字数较清人增加25%，让沉睡的碑文重焕生机。

二、真阳：

笔锋下的美学救赎

面对当下书法教育中匠气弥漫、创新匮乏的困境，金熙长以“真阳笔法”开出解方。这种笔法崇尚雄浑豪迈之气，追求线条中的阴阳辩证：

笔中有太极：

临《瘗鹤铭》“微”字双人旁，一撇向下取势，一撇抱圆向上，暗含阴阳互济；

线藏刚柔变：

“岁”字戈钩似曲还直，如屋漏痕般凝重而自然；

墨显仙家气：

其自撰联“天覆地载，日转星移”，以篆籀笔意写榜书，浑朴中透出山林清气，彻底跳脱“展览体”的浮华窠臼。

他痛陈：“教孩童将字写死，实乃误人之举”，真阳笔法正是对僵化技法的美学反叛——用激荡的线条唤醒创造本能。

三、阶梯：

三重临摹教学法的革新

丛书独创“分阶临摹体系”，以《瘗鹤铭》为例：

初级版：

弱化剥蚀痕迹，明晰结构，为初学者筑基；

中级版：

保留金石趣味，引导进阶者体味刀笔交融；

高级版：

以道家真阳笔法写仙家气象，追求“仿佛仙真，浮翔词侣”之境。

此法打破“一碑一临”传统，更将汉隶与楷书打通——临《衡方碑》时以隶法化楷书，结体古厚而峻宕，实践“楷从隶出”的书学主张。学者可沿此阶梯，从形似走向神遇。

四、问道：

笔墨中的文化基因重塑

金熙长的终极抱负，在于以碑学涵养人格。他呼吁青少年“写大字立大志”，用长锋羊毫临习《西狭颂》等汉摩崖三颂，在提按顿挫中养成“厚朴宽博的胸怀”。其书风“清、远、沉、亮”四品，恰是文化精神的视觉转译：

清者洗俗：

如“半瓯清茗洗俗尘”线条空灵，涤尽功利心；

远者怀古：

《金熙长积玉桥考临》临作取法篆籀，重现南北朝高古气象；

沉者载道：

《金熙长临霍扬碑》榜书对联“金英玉质”如沙里锥画，静穆中蕴藏雄力；

亮者通神：

金熙长仙家书法《许长史碑》《姚伯多碑》真阳飞白，照见“形简意赅”的道法高简。

当儒家风雅、道家真阳、佛家空灵在笔墨中和解，书法便从技艺升华为“修心载道”的修行。

十八年林泉淬炼，五十册煌煌巨帙。金熙长以“板凳要坐十年冷”的孤诣，将百种古碑还原为流动的笔墨课堂。这套丛书的价值远超技法传承——它让碑刻从博物馆的标本变回可呼吸的生命体，更以“真阳”笔锋刺破当代书法的浮靡迷雾。当学书者透过字帖触摸到陶弘景书丹时的仙逸、汉隶刻石者的豪迈，中华美学的基因便在此刻完成隔空重续。此乃真正的“书法教育救赎”，其力虽微，其志弘毅。

结束语：

向天地太极问书道

在自然断裂的时代，当书法失去山林气，我们该向隐士书家学什么？

当书斋四壁成为当代书家难以逾越的藩篱，书法便悄然褪去了那层源自山川草木的灵光。技法在临摹中日益精熟，作品却渐失生命律动，沦为闭门造车的苍白符号。而隐士金熙长，十八载山居问道，以其笔下山林气的沛然生机，为这困局投下了一道澄澈光亮——书法之道，不仅须叩问古人法帖，更需向天地浩荡与太极幽微处求索。

金熙长的隐逸，非消极避世，乃是一场与天地气息相吞吐的深度修行。五桂山静穆、龙虎山灵秀、天台山巍然，这些自然气象皆化为其笔底波澜。其线条如穿林清风般自在流转，似风竹摇曳般柔韧洒脱，若山涧溪流般生机盎然。他的作品因此氤氲着一种独特“山林气”——高古、旷达而灵动，迥异于室内匠气之作的僵滞枯索。

当代书艺之困，根在过度沉溺字帖与技法迷障。书法本该是情感与自然感悟的共振，如今却沦为机械复刻。作品失魂落魄，难以撼动人心。更可悲者，与自然的割裂使书者目光如豆，思路僵化，在传统桎梏中挣扎，个人风格之芽难以破土。

金氏书学思想的核心，正在“天地”与“太极”的辩证体悟。天地者，自然之大象，蕴藏无限形神与磅礴力量；太极者，宇宙内在生生不息的律动与阴阳和谐之道。金熙长深谙此理，其“真阳笔法”临《瘗鹤铭》等仙家碑刻，便志在追摹那未入石前、笔意流动的生命气韵，线条如“屋漏痕”般浑朴苍茫，正是自然伟力与书法艺术的天成妙合。这并非孤例，古贤早已开此道门：怀素仰观夏云奇峰而得草书诡谲之势，颜真卿凝视屋漏痕痕而悟笔力沉雄含蓄之秘。自然之形、势、力，与书法之线、构、气，本有冥冥通感。

向金熙长问道，当从“天地”与“太极”双轨并进：

向天地问道： 勇敢走出书斋樊笼，投身造化怀抱。非止观山水之形，更要谛听天籁，感受山川吐纳之息，将宇宙大美内化为笔底波澜。

向太极问道： 在喧嚣中守持内在静气，潜心涵泳书艺真髓。以澄明之心，体察万物内在阴阳生克、流转不息的“太极”韵律，使笔下线条成为生命节奏的流淌。于技法层面，可汲取自然万象之形神力量，创生更具生命张力的线条语言；于结字谋篇，则效法天地和谐平衡之道，营构气韵生动的整体意境。

当书法失却山林气，不仅是艺术灵光的消隐，更是我们精神血脉与自然母体的一次危险断裂。金熙长山居十八载的孤寂墨痕，如暗夜明灯，照亮了一条回归之路——唯有重新向天地俯仰，向太极沉潜，让书法在宇宙的呼吸与生命的律动中重新扎根，这门古老艺术方能挣脱匠气枷锁，焕发其本有的、与造化同辉的永恒生机。

此即金熙长馈赠于断裂时代的真义：在叩响古人门环之后，唯有再向天地浩渺与太极玄微处深深问询，墨痕方能真正接通那万古不磨的生命本源。

（编者）

本期编辑：善恒 玉慈

图片提供：尚慈

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