川剧：从方言根系到世界性回响的传承与创新

2025年6月27日上午，国家艺术基金2025年度艺术人才培训资助项目《新时代四川戏曲创作理论与评论人才培训》第四十三讲《梨园蜀韵：从方言韵味到全球对话》在成都影视硅谷会议中心第四会议室开讲。由王雪梅老师为学员授课。王雪梅老师《梨园蜀韵：从方言韵味到全球对话》的主旨报告以其独特的魅力和深厚的文化底蕴，让我领略到了川剧从方言根基到全球对话的壮丽征程，也让我对传统文化的传承与创新有了更为深刻的理解和感悟。

1.方言根基：川剧的文化之“根”

川剧以四川方言为根基，其语音系统保留着上古汉语的特征，这不得不说是一个令人惊叹的文化现象。四川方言，作为川剧的母语，承载着巴蜀地区的历史记忆与文化基因。它那独特的音调、韵律，为川剧角色赋予了鲜明的“巴蜀性”，让每一个角色都仿佛是从这片土地上生长出来的，有着独特的个性与生命力。而这种方言的传承，与“湖广填四川”这一重大历史事件紧密相连。在那场大规模的人口迁徙中，来自不同地域的文化相互碰撞、融合，最终在巴蜀大地形成了独具特色的四川方言和川剧艺术。这让我深刻认识到，文化并非孤立存在，它是在历史的长河中，经过无数人的交流、融合而逐渐形成的。川剧的川“白”念白和方言韵律，不仅构建了唱腔与场景，更成为一种抵抗文化失声的语言自觉与“根”的体现。在当今全球化的浪潮中，许多地方文化面临着被同化的危险，而川剧却以其方言根系坚守着自身的文化特色，这无疑为我们其他传统文化的传承提供了宝贵的借鉴。

2.传承创新：川剧的多元发展之路

川剧的传承，不仅仅局限于舞台之上。在“戏窝子”这一活态场景中，川剧与当地百姓的生活紧密相连。那些老街老巷中的戏台，见证了川剧的兴衰与变迁，也承载着一代又一代巴蜀人民的情感与记忆。而在校园这一新阵地，川剧的传承更是焕发出新的活力。通过将川剧艺术引入校园，让孩子们从小接触、了解并喜爱上这一传统艺术，为川剧的传承培养了新生力量。非遗政策的支持和技术的赋能，更是为川剧的传承插上了腾飞的翅膀。在政策的扶持下，川剧获得了更多的关注与资源投入，得以在现代社会中更好地生存与发展。而技术的进步则为川剧的传播提供了全新的途径和手段。借助现代科技的力量，川剧可以突破地域和时间的限制，让更多的人欣赏到它的魅力。传统与科技的共舞，让川剧在传承中不断创新，在创新中更好地传承，这种传承模式的创新，是川剧能够持续发展的重要保障。

3.全球对话：川剧的国际影响力

川剧以其符号、媒介、情感的多重适配力，在全球范围内产生了广泛的影响。通过独特的视觉奇观和浓郁的情感浓度，契合了全球对东方文化的美学想象。川剧中的脸谱、变脸、高腔等独特的艺术符号，成为了东方文化的代表性元素，吸引了世界各地观众的目光。而川剧所蕴含的丰富情感，如对爱情、亲情、友情的真挚表达，对正义、善良、勇敢的不懈追求，更是跨越了文化的差异，引发了全球观众的情感共鸣。川剧成为“讲好中国故事”的典范，其视觉语法逐渐成为世界性语言，这充分说明了川剧所蕴含的普遍价值和意义。在全球化的时代背景下，文化之间的交流与对话日益频繁，川剧以其独特的艺术魅力和文化内涵，成功地搭建起了东西方文化交流的桥梁，让世界更好地了解中国，也让中国传统文化在世界舞台上焕发出新的光彩。

4.当代表达：川剧的现代转型

在当代表达中，川剧聚焦女性、生态等当下热门话题，实现了内容的“破圈”。这种与时俱进的创新精神，让川剧在传承传统的同时，也能够与现代社会的发展相契合。通过关注当下社会热点问题，川剧能够更好地反映时代精神，引发观众的思考与共鸣。同时，川剧通过文旅融合走进生活场景，依托数字技术构建“数字非遗”实现云端传播，进一步拓展了其传播渠道和影响力。在文旅融合的大背景下，川剧与旅游产业相结合，成为了巴蜀地区文化旅游的一张亮丽名片。游客们在欣赏川剧表演的同时，也能够更加深入地了解巴蜀地区的风土人情和历史文化。而数字技术的运用，则让川剧的传播不再受时间和空间的限制，人们可以通过网络平台随时随地欣赏到川剧的精彩表演，这极大地提高了川剧的传播效率和覆盖面。

川剧以方言根系连接世界，以本地化腔调引发世界性回响，在传承与创新中确认了其历史价值与时代意义。让我们看到了传统文化在现代社会中的无限可能，也让我们深刻认识到，只有在传承中不断创新，在创新中坚守传承，传统文化才能够焕发出新的生机与活力。川剧的成功经验，为我们其他传统文化的传承与发展提供了宝贵的启示。我们应当以川剧为榜样，积极探索传统文化的传承与创新之路，让更多的传统文化在现代社会中绽放出新的光彩。