南方城市的最爱，2025年7月广州市银通公司拍卖场巨献佳作

书画，乃中华文化艺术宝库中璀璨明珠。其以线条勾勒万象，借色彩晕染情思。每一幅佳作皆似一扇穿越时空之门，引领我们步入创作者内心深处的奇妙天地。在那里，可领略山川之壮美、人物之风韵、花鸟之灵秀；可感受历史之厚重、文化之深邃、情感之炽热。接下来，广州市银通拍卖行有限公司给大家带来几幅精美的书画作品，这些均在广州宝城文物公司委托拍卖，具有很高的艺术和收藏价值。

（广州市银通拍卖行有限公司客户接待）

(广州市银通拍卖行有限公司文物拍卖许可证)

《梅兰竹菊》四条屏

王雪涛，出生于河北成安，原名王庭钧，字晓封，号迟园，中国农工民主党党员，中国近现代花鸟画家，其主要绘画作品有《群鸡图》《万紫千红》《百花齐放》《四季花鸟》《报喜图》等，出版有《王雪涛画辑》《王雪涛画谱》《王雪涛的花鸟画》等。

这套《梅兰竹菊》四条屏，长136cm，宽35cm，以传统中国画形式呈现。画面布局疏密得当，梅、兰、竹、菊分别作为主体，搭配相应禽鸟，栩栩如生。每幅画右上角皆有“雪涛”落款及钤印，增添古朴韵味。色彩运用上，墨色与色彩相互交融。以墨色勾勒花卉枝叶轮廓，展现其形态神韵。禽鸟与花卉的搭配，丰富了画面意境，使作品更具生机与活力。四条屏形式独特，每幅画既独立成章，又相互呼应，构成完整艺术整体，具有很高艺术欣赏价值。

《梅兰竹菊》四条屏 长136cm宽35cm 王雪涛

《双燕》丝绢版画

吴冠中，江苏宜兴人。中共党员，中国现当代画家、油画家、美术教育家。吴冠中于1934年毕业于无锡师范初师，后考入浙江大学附设工业学校电机科；1936年，考入国立杭州艺术专科学校预科，在李超士、方干民、王子云等指导下学画；1938年，由国立杭州艺术专科学校预科升入本科，师从常书鸿、关良学习油画；1942年，毕业于国立杭州艺术专科学校，并任国立重庆大学建筑系助教，教授素描和水彩。课余时间在中央大学旁听文史课程以及法文课，12月，作品《静物》参加在重庆举办的第三次全国美术展览会。

这幅《双燕》丝绢版画长138cm，宽68cm，以江南水乡为蓝本，白墙黑瓦的民居经几何形组合与平面分割，呈现简洁又富韵律的构成，横向长线白块与纵向短黑块对照，双燕点缀增添灵动，打破静态平衡。色彩遵循“黑与白的对比”原则，素净色调间，借墨色浓淡区分物象层次，白墙的明亮、黑瓦的深沉，与双燕的墨色身影呼应，营造出江南水乡特有的素雅、悠远意境，虽色调简约，却满溢诗意。

《双燕》丝绢版画 长138cm宽68cm 吴冠中

《八骏图》

徐悲鸿（1895 - 1953），江苏宜兴人，原名徐寿康 。他是中国现代著名画家、美术教育家，中国现代美术教育的奠基者。徐悲鸿早年生活清苦，后赴日本、法国留学，研习美术。他主张发展 “传统中国画” 的改良，提出 “古法之佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，未足者增之，西方画之可采入者融之”，将西方艺术手法融入中国画，创造新颖风格，其素描、油画也渗入中国画笔墨韵味 。他擅画奔马、雄狮等，笔下动物生机勃勃。同时，他长期投身美术教育，培养众多美术人才，曾任中国美术学院院长、中华全国美术工作者协会主席等职。

这幅《八骏图》长175cm，宽69cm，画面里，八匹骏马姿态各异，徐悲鸿以精准线条勾勒马的轮廓、肌肉，马腿刚劲、鬃毛飞扬，将力量感与动态美完美融合。色彩上，以水墨为基，通过浓淡墨色塑造体积与光影。浓墨点染马头、颈、腿，凸显雄壮；淡墨、干笔绘鬃尾，添细腻层次，让画面更生动，在传统水墨与写实光影间寻得平衡。“八骏”借古代典故，象征民族不屈不挠、勇往直前的精神，在抗战与解放战争的动荡年代，成为鼓舞士气的文化符号。作为中国近现代美术经典，它不仅展现高超绘画技艺，更承载民族精神，对后世绘画影响深远。

《八骏图》 长175cm宽69cm 徐悲鸿

《花枝栖鹊图》

石高堂，男，出生于1945年，当代宫廷画代表人，人民艺术家，军旅画家，中国华人美术家协会副主席，中国美术家协会会员，中国书法家协会会员，国学书画专家，中国炎黄书画院院长。这幅《花枝栖鹊图》长83cm，宽43cm，尽显传统工笔花鸟之美。外观上，以精致花盆为底，绘花卉、禽鸟、湖石，布局错落有致。花枝舒展，花朵娇艳，禽鸟栖息枝头，神态灵动，湖石点缀增添古朴雅趣，右侧题诗与落款、印章呼应，丰富画面文化层次。色彩运用明艳细腻，层次分明，尽显柔美；禽鸟羽毛色彩丰富，蓝、绿、棕交融，鲜活逼真；湖石蓝青相间，花盆紫蓝搭配，色彩和谐又富对比，营造出雅致且生动的视觉氛围。艺术价值深厚，石高堂以工笔技法绘就，线条精细流畅，勾勒出物象神韵。诗画结合传承文人画传统，借景抒情，传递悠然意趣，是传统花鸟画在当代的生动呈现。

《花枝栖鹊图》 长83cm宽43cm 石高堂

《虾趣图》

齐白石（1864-1957），湖南湘潭人，原名纯芝，后更名璜，字渭清、濒生，号兰亭、白石、白石山翁等 。他出身贫寒，早年为雕花木匠，后走上艺术道路。齐白石晚年变法，形成独特大写意国画风格，开创红花墨叶一派。其艺术成就卓越，诗、书、画、印俱佳，精于花鸟虫鱼、山水、人物等题材 。代表作有《虾》《蟹》《蛙声十里出山泉》等。他曾任中央美术学院名誉教授、中国美术家协会主席等职。1953年被授予 “人民艺术家” 称号，1963 年被推举为世界文化名人。

这幅《虾趣图》长138.5cm，宽69cm，尽显齐白石画虾的卓越技艺与独特艺术魅力。画面中群虾灵动，形态各异。有的躬身欲跃，有的悠然浮游，长须、螯足舒展自然，虾身的节段、纹理经水墨晕染，层次分明。作为齐白石画虾代表作，它是其艺术成熟期的典型体现。齐白石对虾观察入微，将生活之趣提炼为艺术之美，突破传统虾画程式，赋予虾灵动生命力与人格化气质。这幅作品不仅展现水墨与宣纸相生的材质魅力，更诠释了 “妙在似与不似间”的写意精神，成为现当代中国画坛解读齐白石艺术、研究传统水墨创新的关键样本。

《虾趣图》 长138.5cm宽69cm 齐白石

长卷合体

这幅长卷合体长960cm，宽40cm，汇聚赵立鹤、祁传华、刘合文、贺文农四位艺术家的创作，是传统艺术形式的集体呈现。长卷以山水、花鸟、书法为主要内容，分段布局却气韵连贯。山水部分，峰峦、林木、溪流错落，或雄浑壮阔，或清幽秀丽；花鸟题材中，荷花、禽鸟等形态生动，水墨与色彩交融；书法篇章，字体多样，或飘逸灵动，或古朴厚重，与绘画内容相互映衬，共同构建出丰富的视觉层次，如一幅流动的艺术长轴，展现传统艺术的多元魅力。运用典型的中国传统绘画色彩语言，水墨为基，间以淡彩、重彩点缀。山水的墨色浓淡表现远近层次，花鸟的色彩鲜活却不失雅致，书法的墨色变化彰显笔力韵味。色彩相互协调，既保留水墨的空灵意境，又借色彩增添画面生机，在长卷延展中，营造出或宁静、或热烈的不同氛围，传递东方审美特有的含蓄与灵动。长卷形式本身承载着历史文化记忆，从古代文人雅集的书画长卷，到当代艺术家的合作创作，延续着艺术传承与交流的脉络。

长卷合体 长960cm宽40cm 赵立鹤、祁传华、刘合文、贺文农