难得一见，国产剧竟然有了技法，这是好事

“一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来。”

“妃子笑”我们都知道，唐玄宗博杨贵妃欢心一笑，但“荔枝来”背后又有怎样凶险万分的故事？

李善德在同僚欺瞒之下变身荔枝使，但长安距岭南五千余里，而荔枝若离本枝，一日色变，二日香变，三日味变，四五日外，色香味尽去矣，这是一个几乎不可能完成的任务。

可任命已板上钉钉，如果不能在贵妃生辰当日送来新鲜荔枝，李善德命不久矣，家人也会因此被卖身为奴，去与不去皆难，但去了可能还有一线生机，为搏一个结果，李善德动身前往岭南。

这是《长安的荔枝》的引子，有马伯庸小说打底并深度参与编剧以及曹盾团队保驾护航，故事呈现不成问题。

在此基础上，剧中有长安，有岭南，有沿途的风貌，有李善德的冒险和不同地域的众生相，如何锦上添花？两个字，技法。

看过《长安的荔枝》之后，技法具像化了。

真是感慨万分，终于有一部大剧的质感路线不是靠乌漆嘛黑完成了。

其中拟自然直射光，让光影更接近太阳、天空等自然光源产生的光线，塑造出真实的场景，强烈的现实感仿佛就是在记录生活本身。

剧中涉及长安、岭南两地，导演借助光影做出了南北差异、文化差异。

当李善德到了岭南，在摄影的曝光上，直射光用的很多，光线打在人物脸上的色温变化，影子投在地上的长短明暗变化皆有不同。

观众一看就仿佛空气热浪透过屏幕扑面而来，直观的感受到夏日炎炎，太阳炙烤的岭南，视觉上身临其境的感染力很强。

在长安时，减少硬光直射，采用软光漫射，阴影边界不像岭南那么棱角分明。

没有特别明显的受光面和背光面，反差柔和，光线均匀，景物的亮度比较接近，画面影调的层次比较丰富。

但在视觉表现上不是黑不溜秋，而是有花团锦簇的斑斓，四季分明的宜人，落英缤纷的明亮，冷暖干湿的多彩，是熟悉的长安。

一南一北的光影差异能营造出紧张而压抑的氛围，也能展现角色心理。

从北到南，遥遥千里，是一场朝堂上下争分夺秒的激烈博弈，有多少民生疾苦，穷奢极欲，官场百态，一明一暗，其间尽显。

同时也是李善德内心的焦灼、矛盾与挣扎的体现。

他是班味很重的牛马，上面一句话，底下跑断腿，总被踢皮球，勾心又斗角，工作全你做，败了你背锅，成了没你份。

一冷一热，辛酸苦辣，克服重重困难，小人物的生存之道，事在人为的热血奋斗，与当代打工人共鸣。

在镜头上，没有去追求长镜头，较为碎片化，画面语言与人物气质相符。

如李善德絮絮叨叨，郑平安幽默风趣，郑平安是小说里没有的角色，却是马伯庸在写小说时未曾实现的遗憾，加到剧版当中，与李善德一唱一和，激发出不少火花。

在视觉表现上也能看出二者的差异，李善德是个很苦的人，视觉上偏沉闷，郑平安是个欢快的人，视觉上偏喜剧，冷暖色光的转换，可以刻画人物性格，突出光影的表意作用。

既能勾勒出人物的轮廓和线条，使得画面更具立体感，也能表现出柔和的质感，使画面更加温馨、轻松，通过镜头语言，观众能够第一时间感知角色的精气神，有助于深入观剧。

这些光影的巧妙运用不是简单的展现运送荔枝的客观世界。

而是让观众欣赏到别致的镜像世界和多彩画面，带给观众最真实的视觉感受，看到角色的喜怒哀乐与世间的冷暖人情。

并对故事的发展、矛盾冲突的营造和解决，环境的生成转换，人物的命运与情感起伏起到叙述性的作用，在国产剧中能看见如此高级的光影玩法，是好事。