浙江戏剧人才培养破局之路与行业启示

2025年第5期 总第816期

在新时代，文化建设成为国家发展战略的重要组成部分，传统戏剧作为中华优秀传统文化的瑰宝，承载着丰富的历史记忆与民族情感。然而，随着社会的快速发展和多元文化的冲击，传统戏剧行业面临着优秀表演人才匮乏的严峻挑战，这一问题严重制约了传统戏剧的传承与发展。作为戏曲的重要发源地，浙江凭借其深厚的文化底蕴和创新精神，在传统戏剧表演人才培养方面进行了积极且富有成效的探索，为全国提供了可借鉴的宝贵经验。

一/困 境：

人才短缺制约传统戏剧发展

在当代社会发展困境中，优秀表演人才的缺乏已成为主要难题。在多元文化的冲击下，人们的娱乐方式日益丰富，传统戏剧的受众群体逐渐缩小，行业吸引力下降，这导致愿意投身传统戏剧表演的年轻人越来越少。同时，传统的人才培养模式存在诸多弊端，如培养周期长、教学内容与实际演出脱节、培养方式单一等，难以满足现代社会对传统戏剧表演人才的需求。

浙江，虽现拥有18个传统剧种、58个戏曲非遗项目、40多个国有戏曲表演团体、1400多家民营戏曲院团，也曾在20世纪80年代初凭借首届戏曲“小百花”会演组建了闻名全国的小百花越剧团，形成“小百花”现象，但近10多年来，也面临着戏曲青年表演人才缺失、编创人才薄弱、人才年龄断层、青年领军人物缺位等问题，这些问题制约了浙江戏曲的进一步发展。

1984年，浙江小百花越剧团赴京演出《五女拜寿》受到全国政协主席邓颖超的亲切接见

二 / 探 索：

三种典型人才培养机制

（一）校团合作现代学徒制

浙江的“现代学徒制”是对传统戏曲教学模式的创新突破，它紧密结合院团对戏曲教学优化的迫切需求，以校团双元主体紧密合作为核心。2007年，浙江艺术职业学院率先开启改革之路，旨在解决原有戏曲培养中师承流派单一、模糊，人才综合素养培育不足等问题。

2008年，学院与浙江小百花越剧团携手开办了第一个现代学徒制小百花5年学制越剧班。该班的学生陈丽君、李云霄便是这一培养模式的成功典范。在学习过程中，他们受益于招生、收徒、就业的全方位对接，以及教学与实践相结合的培养模式。学校与剧团共同制订教学计划，学生不仅在学校接受系统的理论知识学习，还能在剧团跟随资深艺人进行实践学习，在真实的舞台环境中积累经验，有效避免了传统教学中容易出现的“退功”现象。

1983年，浙江小百花团首次赴香港演出

此外，教学改革的推进以课堂教学舞台化、艺术实践体系化、流派师承定制化为核心。课堂教学舞台化让学生在模拟舞台场景中学习表演，增强舞台表现力；艺术实践体系化为学生提供丰富多样的实践机会，从校内演出到校外商业演出，逐步提升学生的综合能力；流派师承定制化则根据学生的特点和天赋，为其匹配合适的流派导师，确保各流派后继有人。

经过多年实践，浙江艺术职业学院已开设近20个戏曲表演人才“现代学徒制”试点班级，培养了400多名各剧种专业人才。这一模式不仅为越剧人才培养开辟了新路径，还为全国戏曲表演人才培养模式的创新提供了范本。2018年，浙江艺术职业学院入选教育部现代学徒制试点单位，成为高职艺术院校的典范。此后，校团合作不断拓展，合作范围从省内延伸到全国，合作剧种也从单一的越剧扩展到昆曲、绍剧、瓯剧等多个剧种。

（二）人才培养“浙江模式”——“新松计划”

作为浙江职后教育的典型代表，“新松计划”是青年人才脱颖而出的重要途径。2005年，第一期“新松计划”全省青年戏曲表演人才高级研修班开班。次年，浙江省文化厅（现浙江省文化广电和旅游厅）发布相关意见，正式实施该计划。

十年新松“一脉相承”活动照

“新松计划”具有启动早、持续久、范围广、门类全、创新力强的特点。在实施过程中，浙江从经费划拨、激励措施、舆论营造、机制创新四方面给予全面保障。通过持续推出中青年创作人才高级研修班、青年演员系列大赛、中青年编剧扶持计划、拔尖艺术人才培养等项目，建立了一套科学合理、行之有效的培养机制。

多年来，“新松计划”成效显著，培养和资助了2100余名青年艺术人才，发现和培养了一大批富有潜质的青年艺术人才。比如，浙江小百花越剧团的蔡浙飞、浙江婺剧艺术研究院的杨霞云、浙江绍剧艺术研究院的施洁净、绍兴市柯桥区小百花越剧艺术传承中心的张琳、温州市瓯剧艺术研究院的方汝将等，他们在“新松计划”的培养下，逐渐成长为所在剧团剧种的中坚力量。在“新松计划”的带动下，浙江省文联、省作协等部门也推出浙江省文艺名家计划、“新峰计划”、“新荷计划”等人才培养计划，共同形成了青年文艺人才培养的“浙江模式”。

（三）创建“金桂奖”品牌—— 打造青年演员新形象

2012年，浙江推出“浙江戏剧奖·金桂表演奖”，旨在表彰优秀青年表演人才，催生戏剧名家。该奖项由浙江省文联、浙江省戏剧家协会共同创办，具有互动性强、重宣传策划的特点。

首届浙江戏剧奖.金桂表演奖颁奖典礼

“金桂奖”主办方高度重视对入选演员的宣传工作，从报名到颁奖典礼的3个月时间内，通过召开新闻发布会、邀请媒体和专业团队进行宣传策划，突出每位演员的特点，提升演员的辨识度和知名度。颁奖典礼更是“金桂奖”的重头戏，邀请知名导演执导，舞台制作精美，艺术形态既继承传统又紧跟时代潮流。

第二届浙江戏剧奖.金桂表演奖新闻发布会

“金桂奖”的评审机制与时俱进，不断改进。参评对象从高级职称拓展到中级职称，报送单位从国营院团扩大到民营剧团，评审团从浙江评委扩展到全国评委，还新增了决赛竞演环节，增强了观众的参与度和演员的市场热度。

经过多年的发展，“金桂奖”已成为浙江戏剧界的重要品牌，一批优秀青年演员从这个平台走向更广阔的舞台。其中，王滨梅、方汝将，以及刚刚获得第32届中国戏剧梅花奖的陈丽俐、鲍陈热等11位演员成功摘得中国戏剧梅花奖，成为行业的佼佼者。

第七届浙江戏剧奖·金桂表演奖决赛竞演海报

三 / 成效与挑战：

综上所述，浙江人才培养形成三部曲：从高校职前学历教育，到青年骨干人才培训，再到品牌奖项表彰的社会引领。这三种不同功能类型的人才培养机制，形成配合联动的阶段性闭环，闪亮着属于浙江的创新色彩。恰似辛勤的农人从育苗到施肥，再到推向市场受众，前后相衔，成为浙江破解人才瓶颈、构建现代戏剧生态、谋划可持续发展的保障。

浙江艺术职业学院校园一角的二人排练

通过这一系列举措，浙江培养出一批德艺双馨、深受人民群众喜爱的戏曲人才。这些人才不仅在浙江本地活跃于舞台，还走出浙江，走向全国乃至世界，提升了浙江戏曲的影响力。

尽管浙江在传统戏剧表演人才培养方面取得了显著成效，但仍面临一些问题。在人才发展方面，青年人才在表演特色等综合方面与前辈存在差距，且较难获得重要剧目的演出机会，论资排辈现象依然存在，人才晋升渠道有待进一步畅通。

在剧种发展方面，省内戏曲小剧种人才培养难度较大，基层院团尤其是稀有剧种，由于就业面狭窄、优质生源匮乏，导致剧种人才发展不平衡，人才多集中在越剧、婺剧等大剧种。

浙江艺术职业学院学校操场集体练功

在平台建设方面，专为青年演员打造的具有市场品牌号召力的平台较少，各类戏剧节（赛）以新剧目生产为主，与市场的互动性不足，青年编剧人才依旧短缺。

面对当前传统戏剧表演人才培养中存在的问题，各地应结合自身实际情况，积极探索多元化的解决策略。例如，建立公平公正的人才选拔机制，拓宽人才晋升渠道；加大对小剧种和基层院团的扶持力度，吸引更多优质生源；加强与市场的对接，打造更多适合青年演员发展的平台。

浙江在传统戏剧表演人才培养方面的探索与实践，为全国传统戏剧行业点亮了希望之光。在文化自信的时代背景下，期待更多地区借鉴浙江经验，共同推动传统戏剧表演人才的培养，让传统戏剧在新时代焕发出新的生机与活力。

（作者系浙江省戏剧家协会副秘书长，浙江艺术职业学院一级编剧）

责任编辑 罗松

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