《无尽的尽头》主演高伟光：现实主义是演员的根基丨专访

由腾讯视频、忆光年影视、中国检察出版社出品，任素汐、高伟光、刘琳领衔主演的未成年人保护司法行业剧《无尽的尽头》豆瓣评分8.3，引发广泛关注，该剧已于5月22日在广东卫视进行二轮播出。曾凭借东华帝君（《三生三世十里桃花》《三生三世枕上书》）、鹧鸪哨（《怒晴湘西》）等古装角色深获观众肯定的高伟光，在剧中饰演了兼具专业性与烟火气的未成年人检察部门检察官白恩宇。

高伟光在《无尽的尽头》中饰演未检检察官白恩宇。

白恩宇从曾经的问题少年，到未管所管教，再到负责未成年案件的检察官，角色的矛盾性与成长轨迹成为高伟光表演的核心。这一角色也成为他职业生涯的又一高光时刻和转折点——以白恩宇为锚，高伟光撕下了“古装”的标签，在现实主义题材中扎下根基，展现出演员在演绎上的多元可能性。

高伟光接受新京报专访时表示，白恩宇这个角色被观众接受和喜爱，自己很有成就感。“我觉得演员还是要以现实主义题材的戏为基础，这个角色让大众和业内知道了高伟光也能演这类题材，这对我来讲非常重要。白恩宇是我职业生涯中非常重要的一个角色。”

【角色】

饰演“过来人”，在专业与幽默之间寻找平衡

白恩宇这一角色的复杂性，源于其特殊的人生轨迹。他自幼吃百家饭长大，曾濒临犯罪边缘，在阿嬷的关怀和帮助下走上正路，成长为未管所的管教。后来他又努力通过了司法考试，成为了一名守护正义的检察官，与林之桃（任素汐饰）共同负责未检工作。对剧中很多涉案的未成年人来说，白恩宇是“过来人”，他能设身处地地理解少年们的处境，也比谁都懂得“推一把少年犯，拉一把大学生”的道理。白恩宇过去的经历与当下职业形成的反差，为这一角色的表演提供了丰富空间，也让高伟光感到很着迷。

白恩宇作为一名未检检察官，需要展现工作的专业性。该剧总制片人马科接受新京报采访时曾提到，剧中台词分为三类：标了“两道杠”的必须一字不差按照剧本来；“一道杠”的可以稍微修改，但意思不能变；不划杠的，演员可以自由发挥。高伟光说，法庭上的戏份，很多台词都是两道杠的，“法律必须神圣，容不得一字之差”。与此同时，他在不划杠的部分为角色注入了幽默感，令观众感受到生动的生活气息。比如即兴发挥的“桑拿walking around chicken”（桑拿鸡），或是KTV组局说和林之桃、林之杨姐弟时“一言难尽”的歌声。高伟光将这种幽默归结为“东北人的日常”——这些细节并非刻意设计，而是源自他对生活化表演的理解。“检察官也是普通人，幽默不会消解职业的严肃性，反而让角色更真实。”

高伟光与任素汐在《无尽的尽头》中饰演工作搭档，有很多精彩互动戏份。

如何在专业度与松弛感之间把握分寸？高伟光认为，关键在于“收放之间的默契”。例如办公室戏份中，他与任素汐（饰林之桃）、张小婉（饰程薇）等对手演员通过即兴互动，既保留了办案的严肃紧张，又时常用自然的调侃来缓和氛围。导演的实时把控也至关重要：“如果我们演‘飞了’，导演会提醒‘收一收’。”这种集体创作的动态平衡，最终让白恩宇的形象既可信又可亲。

【表演】

在办案中完成蜕变，未管所分别最动情

《无尽的尽头》以2014年至2019年之间，未成年人检察部门的发展历程为主线，通过六大案件——校园霸凌坠亡案、“小偷家族”案、游湖杀子案、校园偷拍案、少女纵火案、舞蹈学校性侵案——串联起未成年人保护体系的构建与完善。剧中的每个案件都令人痛心，也都有很强的社会警示意义。而白恩宇作为一名刚加入未检部门的新人检察官，也在和林之桃检察官一起办案的过程中完成了个人的职业成长：从朴素的结果正义转向重视程序正义，并在舞蹈学校性侵案的庭审中以“法言法语”完成了蜕变。

高伟光表示，他希望通过这部剧，能让更多人关注未成年人保护。

高伟光个人感到最气愤的是最后一个案件，即“舞蹈学校性侵案”。拍这个案子的庭审陈词戏份的时候，他气愤到几度说不下去。“这个案子人神共愤。按理说检察官应该保持客观冷静，但我觉得也需要让观众感受到情绪，相信正义必须战胜邪恶。”对剧中的“校园偷拍案”，他也感触颇深。在他看来，这类案件的特殊性在于受害者被迫承受了所有的压力，施暴者却依然堂而皇之地招摇过市。尽管冲突不如其他案件激烈，但贴近现实的设定，让这一案件更具警示意义。“偷拍可能发生在任何角落，必须让更多人意识到这是违法的，而非‘小事’。”

谈及情感爆发戏，高伟光对“未管所分别”一场戏记忆犹新。这场戏里，即将调去检察院的白恩宇和未管所的同事们告别，絮叨交代各种琐事，回首看着多年工作过的地方，忍不住红了眼眶。这场戏既是白恩宇职业生涯的阶段性总结，也是角色内心情感的集中释放。他亲自参与部分台词设计，将十年工作的感慨融入表演，“作为创作者，我对这场戏的感情更深，演到后来真的泪目了。”后来的检察院职场上，他和任素汐、张小婉用循序渐进的方式演绎了“未检三人组”关系的递进，从有所隔阂到互相打趣、默契配合。剧集结尾，三人并肩走出镜头的画面，被高伟光视为故事的完美闭环：“那一刻，我感觉我们共同完成了一件有意义的事。”

【感悟】

打破古装标签、扎根生活才能让角色立得住

高伟光从小就有做演员的梦想，但当年高考落榜，毕业后外出打工挣钱，而后在模特界闯出了名堂。25岁时，他回到家乡复读高三考上中戏，毕业入行时已近而立之年。他的演员之路走得比别人坎坷，但丰富的人生阅历也让他对这份职业更加坚定。前些年，他因饰演《三生三世十里桃花》《三生三世枕上书》里的东华帝君、《怒晴湘西》中的鹧鸪哨等古装角色深入人心，但标签化的认知也带来局限，大家会觉得高伟光就适合演仙侠或者硬汉。接演《无尽的尽头》之前，他一直在努力，希望证明自己也能演现实主义题材。而白恩宇这个角色最终得到了观众的认可，让他实现了这一突破。

回顾过往角色，他坦言古装与现实的表演逻辑截然不同。古装剧注重仪态与审美，例如东华帝君的“挺拔”需与服装造型浑然一体；而现实题材更考验演员对生活细节的拿捏，“白恩宇的幽默必须自然，多一分浮夸，少一分寡淡”。这种差异让他对表演有了更深的理解：“演员的根基在现实主义，只有扎根生活，才能让角色立得住。”展望未来，高伟光希望继续拓宽戏路，但“不急于求变”：“每个阶段都有适合的角色，白恩宇让我看到观众对现实题材的认可，我会更关注这类作品。”他也从未否定古装剧的价值：“东华和鹧鸪哨也是我职业生涯的TOP级角色，是演员实力的体现。但演员需要不断尝试，才能保持生命力。”

高伟光在剧集《三生三世枕上书》《怒晴湘西》中分别饰演东华帝君和鹧鸪哨。

从古装男神到接地气的检察官，高伟光用白恩宇这一角色证明了自己的多面性。在他看来，演员的目标并不是塑造完美角色，而是让观众相信“这样的人真实存在”。《无尽的尽头》所承载的现实重量，正通过白恩宇这样的角色，叩击着每一位观众的心。正如高伟光所言，能让更多人关注未成年人保护，这部剧所有主创的付出就都值了。

新京报记者 杨莲洁

编辑 黄嘉龄

校对 李立军