古偶男主，丑是原罪

刘宇宁拯救了内娱小生。

原来还觉得有缺陷的小生们，跟《折腰》宋祖儿一拉上郎，瞬间得感激他们的古装扮相至少不伤害大家眼睛。

刘宇宁丑不丑另说，至少是真的不适合古偶男主，尤其还是身份这么重的枭雄。

《折腰》里的刘宇宁饰演的男主魏劭是什么人设？

原著里的魏劭，据说融合了三国时期美男子孙策的长相，孙权丧父丧兄的背景，以及曹操的实力，是主公，是乱世枭雄，是将来要一统天下的君王。

枭雄，虽不似英雄一样手段光明磊落，行事也不大符合儒家传统道德，但好歹雄才大略、骁勇神武，是杰出人物，不是反派。

何况我们早年也是吃过一些称心可口的。

历史上帅气的枭雄，力拔山兮气盖世的项羽至少得这样——

《楚汉传奇》

演秦皇汉武，不求多有少年帝王的龙章凤姿，睥睨天下的王者之气；

《秦始皇》

也不求多有正剧里的富大龙、陈宝国的演技。

《国家宝藏》

观众心中至少也得剑眉星目、轮廓清晰、棱角分明，有一定霸气与野心。

上图《寻秦记》，下图《大汉天子》

折腰一出，拉郎遍地，吴磊、任嘉伦、张凌赫都跟宋祖儿拉了个遍。

我们也来凑个热闹，从影视剧的枭雄角色里，挑一挑谁跟宋祖儿也适配？受观众认可的枭雄角色都是什么样？

黄晓明走红正是从《大汉天子》里的少年刘彻开始，说明观众对其饰演枭雄少年体的认可。

汉武帝雄才大略、功盖千秋，却也奢靡、黩武、大兴土木，晚年下了罪己诏向天下谢罪，实乃一代伟大枭雄。

《大汉天子》从剧名看，黄晓明该是一番大男主，事实上他当年只是四番，排在他前面的是两位戏骨以及贾静雯，三人戏份均不如他多。

然而，二十年过去了，观众记住的，代表这个剧的是他。

小时候追这剧时最意难平的是那么美的念奴娇，为什么要跟“丑”大叔东方朔在一起。

为什么不跟对她念念不忘，那么帅，还是皇帝的刘彻在一起，因此一到东方朔、念奴娇卿卿我们就要跳过（没说道明叔丑的意思，只是跟贾静雯站一起颜值年纪不匹配）。

那会黄晓明演的大汉天子的确是有魅力的，能俘获大批观众不意外。

不是他演少帝演得有多好，而是贵在自然，把属于少帝稚嫩又张狂的劲儿拿捏得到位。

或者更应该说，那个时候资质尚浅、一心想红的黄晓明，刚好与踌躇满志却隐忍憋屈，急于摆脱窦太后控制，进而亲政的少年天子，彼此在心境上达成了某种程度的统一。

有初出茅庐不怕虎的意气风发，有破茧而出的壮志凌云，还没有红和帅的负担，不至于过分展示。

以前说过黄晓明更适合做“黄晓暗”，即更适合“暗”一些的角色。

这版少年汉武帝，看似明亮、自信，实则阴狠、喜怒无常。

我对他动不动就放声大笑印象深刻，笑之前可能毫无预兆，笑得你措手不及，笑完了你还怕他下一秒就变脸。

表演缺点是情绪过于外放，表情大又多，介于傻里傻气与喜怒无常之间，离帝王城府有些距离。

长大后再看东方朔和刘彻，果断选老的，老的专情，情绪稳定，不像刘彻见一个爱一个，将对他忠心耿耿、恩重如山的郭舍人斩首，将助他登帝的陈阿娇永锁长门宫。

虽说这其中有误会有渊源，但这种为了皇权，可以舍弃一切的帝王无情，哪里适合被拿来当梦女素材，还是念奴娇看得清，把皇上的誓言当狗叫，不得不说念奴娇的独立清醒意识早早超越观众。

古早剧刻画的枭雄、帝王，敢于暴露真实人性，于是再帅气逼人、功勋卓越，也常常使人胆寒。

《寻秦记》林峯饰演的赵盘/嬴政，改编大胆，说是颠覆也无妨。

赵盘的成长像起点大男主文，从被欺负的无名小卒，阴差阳错之下顶替了秦国王子嬴政，最终登上王位，性格从前期的天真软弱变成后期的心狠手辣、不择手段。

这一改编诠释了从赵盘成为嬴政，得付出什么代价。

我们常说乱世出枭雄，乱世意味着弱肉强食的丛林世界，在这个强权即公理的世界，得用些非常手段才能成为最后的赢家。

赵盘在为娘报仇以及后来落难的路上，渐渐明白乱世中没有高高在上的权力，只会任人宰割，这也是他重回王位的原因。

这一版里的林峯、古天乐巧克力成精，不知道以为秦人以黑为美，可能也因皮肤黝黑，衬得眼睛明亮有神。

令人眼前一黑又一黑

林峯演时才22岁，却也较好完成了人物的复杂性和成长弧度。

只是有时候演得用力过猛，为耍狠，使劲蹬眼珠子，咧嘴巴，但因为长相周正，顶多让人觉得癫癫的，够疯批。

这也是传统周正面相的好处，演可怜的时候能让人怜悯，演狠辣的时候着实可恨，却不至于被说像奸邪小人。

枭雄常指那些野心勃勃、骁勇果敢、凶蛮霸道，不受儒家伦理道德和礼法约束，为达目的可以不择手段，绝非君子，却也并非小人的人。

《折腰》里魏邵拿到磐邑印信，马上撕毁条约，将小乔驱除，这的确不是君子作风，但在乱世里，各方诸侯为了争地盘阴谋阳谋明争暗夺也是常有的。

这类角色因有宽阔的灰色地带可以发挥，演员演起来更容易出彩，好比演曹操通常比刘备出彩。

但是偶像小生演枭雄总不被看好，当年因《宫》里的八王爷一炮而红的冯绍峰，要演电影《鸿门宴》里的项羽，很多人泼冷水。

结果上映后，最不被看好的冯绍峰扮相和表演获赞，演虞姬的刘亦菲反被吐槽毁美人，演刘邦的黎明甚至被吐槽演技不如冯绍峰。

其实对于这类特定人设，像比演技重要，黎明不是演技不好，是太儒雅，没有刘邦的市井匪气，刘亦菲气质太清冷，也不像印象中浓烈的虞姬。

也不是说冯绍峰有多像西楚霸王，至少外形扮起来在项羽的框架内，不至于让人疑惑他到底是不是项羽。

表演也能看出在努力凹霸气，好在冯叔眉宇间有贵气，符合项羽贵族身份，眼神的忧郁、多疑，霸气之下藏着的慈悲，平添了人物的悲剧性。

这一版项羽有他的魅力，冯叔年轻时还是帅的，能演《折腰》的魏劭。

对冯绍峰版项羽的评价谨慎，是因为心中有更适合的人选——《楚汉传奇》里何润东饰演的项羽。

毕竟是被演刘邦的陈道明认证过是最接近他心中的项羽人选。

当年选角时，导演正在考虑陆毅，结果何润东毛遂自荐，跟他见面当场脱掉上衣，征服了导演。

的确，内娱很难找到这么壮硕的身材了。

演项羽别的可以不符合，但必须得大块头，强体魄，毕竟是能举鼎的神勇人物。

冯叔不知穿了多少件衣服才营造出的双开门宽肩膀，何润东一个身位抵得上别人两个，能省掉不少衣服。

除了身材，何润东版的眉眼气质也比较接近我对项羽的想象。

冯叔身上的贵气，何润东身上也有。当年何润东传出要出演《泡沫之夏》里的欧辰时，被书粉骂惨，看过正片后真香了，很少看到内娱演霸总的身上有贵气，何润东算一个。

何润东还有一个突出气质，粗旷而不失细腻，霸道中含着柔情，一身正气中混合着天真桀骜，所以不笑的时候可以演傲娇欧辰，笑的时候可以演白月光吴聘。

这样的气质也符合我们对项羽虞姬、英雄美人故事的想象。

以上举的枭雄角色都雄性荷尔蒙超标，也不是每个上阵杀敌、英勇神武的枭雄都是糙汉。

史书用“美”来形容孙策，兰陵王因容貌过于秀美，怕被轻视，不得不带着狰狞的面具威吓敌军。

说起来，冯绍峰也演过兰陵王，只是太不像，开头的洗澡戏直接创飞我，长成这样有必要戴面具嘛，完全可以威吓敌军。

《兰陵王妃》里的兰陵王倒是很秀美，完全可以理解他为什么要戴面具，这长相上了战场得被调戏。

其实，近几年古偶男主的流行人设——身着黑衣的活阎罗，口头禅“我可不是什么好人”，某种程度也接近枭雄幼年体。

假如男主只是大理寺少卿这样的职位，或者是刘宇宁在《珠帘玉幕》里演的商人燕子京这样的人设，观众倒不会对外貌符不符合人设有那么大反应，顶多只是不符合对古偶男主的想象。

但《折腰》把男主人设拔高到主公、枭雄的高度，还参考了三国背景，男主人设甚至有三国枭雄的影子。

观众见过那么多出色的枭雄、帝王，心中的标准自然很高，好比敢叫小乔，就得有艳压众芳的容貌，敢叫枭雄，就得有匹配的气概。

试想费翔历经多少年的打磨，才从混血甜心变身成阴鸷daddy。

气概，不是长得高就有气概，而是一种面相的威严、气势的压迫、态度的豪迈，这种的话，长相阳刚一点的型男更合适，刘宇宁其实偏向阴柔还有点偷感。

加上又是古偶，男主颜值即正义，要求不是不丑，而是得帅，父母爷爷奶奶都觉得的那种普遍意义的帅，才能网罗广大的受众。

演古偶男主是条快速成名的路，能一夜之间全网皆知。

但想要继续往前走，得需要庞大的路人支持，获得路人支持，就得找到适合自己的赛道，演适合自己的角色。

《折腰》刘宇宁时常让我怀疑他演的枭雄到底是好人还是坏人。

有一场戏，他听到小乔说他“纯善”，轻蔑地嗤笑，这一点转变得好，但真的挺邪性，像个坏人，当然好处是增强了剧情的扑朔迷离。

或许让他去演一些晦暗不明、阴晴不定、正邪不分的角色，代入感还强一些。但如果是恶狼变忠犬的男主……真挺难绷的。

其实扑在这条赛道的小生，近些年数不胜数。

《雁回时》里的辛云来全程一副讳莫如深、贼眉鼠眼的表情，也是活脱脱把黑切白男主演成了入室行窃嫌疑人。

《相思令》里部落首领玄烈，野人妆造加上宋威龙40%微猴的面相，这哪是北方孤狼？这是猩球崛起。

少数看得过眼的，比如《九重紫》里的李昀锐。

虽也是工于心计、心狠手辣，前世甚至起兵谋反过的人设，但不让人产生生理性厌恶。哪怕在险些屠尽山庄的那一段，也是既有压迫感，又不叫人觉得像哪来的山贼强盗，男主感很足。

说白了，这就是脸的功劳。

小林不是最帅的那一档小生，甚至也有点鼠里鼠气的，但起码气质是大方周正的。

大方的气质+阴鸷感让人觉得邪魅，小气的+阴鸷感让人觉得遇到了邪祟。

内娱为了制造反差感，近年来正在以惊人的速度生产同款的“活阎王”“十殿阎罗”“一代枭雄”式男主，希望靠精彩的人设攻占市场，征服观众。

但，偏偏忘了人设的载体始终是“人”，编剧功力再好，扛不住演员长相和演技的双重冲击。

奉劝内娱资本，少替观众做选择，“狠人”男主可以对自己狠一点，但不要对观众这么狠。