中国焦墨画史初探（二十二）先秦时期的焦墨美术

中国焦墨画史初探（二十二）先秦时期的焦墨美术

（二）、促进中国线条艺术重大进步的先秦时期的漆画线描

战国时期漆画中的神像

　　漆画是指附着于漆器上的装饰性绘画，不是指一般的漆器上的（“髹漆”油漆工艺）。在漆画艺术中，应用油漆的方法虽然很重要，但也不同于西方的“油画”。另外它也有着与壁画、帛画不同的表现技法。漆器是中国最早发明而独有的艺术品，漆画是漆器与绘画的完美结合，在绘画史上具有独特的历史地位。

先秦时期彩绘漆器上的装饰画使用的工具是毛笔，使用的颜料色彩是玄黑和朱砂。先秦时期的漆画是黑红两色，延续了夏商周时期的色彩观，是黑色和赤色。

先秦时期的漆画是以线条造型与平涂相结合的办法。其笔绘纹饰，线条匀称，有的细如春蚕吐丝，显示了先秦时期高超的线描笔法。丹青居士认为，描绘漆画的毛笔应该类似于今天画工笔画的短毫尖毛笔。先秦时期漆画有两种纹样。一是装饰性抽象化的动植物纹样；二是写实性的情景绘画。漆画纹样的内容多与器物造型配合协调。漆器纹饰精美生动，色彩艳丽。在漆画中，有的线描细如春蚕吐丝，颇受研究线描学者的高度重视。国内一些学者将唐宋时期的高古游丝描的源头视为先秦时期漆画线描法。

　　丹青居士认为，中国线描法本质就是以线造型，一开始是在彩陶纹样造型上，后来转移的青铜纹饰和宫墙文画上。以线造型是始于七千多年前不断延续到今天的中国画的基本绘画方法。因此，漆画线描方法是来自于彩陶纹样和青铜器纹饰以及宫墙文画的以线造型方法。高古游丝描应该继承了新石器时代、夏商与西周的青铜器纹饰和宫墙文画以及造型方法。不能单纯的认为漆画线描方法是高古游丝描的源头。

漆画敷色或以黑地为主，配以红色线条造型；或敷色以赤地为主，配以焦墨线条造型。丹青居士认为先秦时期漆画，尤其是战国时期漆画，格调单纯朴素、稚拙，但特点突出，神秘而威丽、威重。

　　.先秦初期，大禹做礼器用色，遵循的基本原则是“墨染其外，朱画其内”。这是既尊重正黑正赤的政治地位，也力求其色彩的威丽、威重感。

商以后漆画继承了大禹时期用色原则。尽管有时用赤色涂其外，但黑赤二色始终是正色，是尊贵之色。以赤色线条造型或以焦墨线条造型是先秦时期漆画的重要特征之一。玄、赤是先秦时期漆画色彩的主要标志。

先秦时期漆画与焦墨线条造型艺术有关的地方并不多。到目前为止，笔者所能查阅到的，最有代表性的是曾侯乙墓棺椁上的漆画。棺椁髹赤漆。在赤漆面上，有一部分用黑色线条造型的图像。究竟是不是焦墨，很难判断。但从先秦时期的五色观来看，墓主人是诸侯，绝不可能是浅黑等类似于间色（贱色）的线条。因此以焦墨色线条造型的可能还是很大的。

2025.3.6

丹青居士

马培童焦墨汉画作品（二月二龙抬头）

马培童新汉画作品（又见敦煌壁画）新画

马培童焦墨新汉画（魂系敦煌）

马培童焦墨新汉画

　　中国“焦墨画四杰”归纳出四位具有里程碑意义的焦墨艺术代表人物：

1程邃·明未清初焦墨先驱，以枯笔渴墨技法著称，代表文人画与焦墨的结合

2·黄宾虹：提出“干裂秋风，润含春雨”理论，将焦墨技法系统化纳入“五笔七墨”体系，奠定现代焦墨艺术基础

3·张仃：20世纪推动焦墨写生创作，使其进入中国画主流舞台，代表作如《焦墨山水》系列

4，马培童，在焦墨画技法上创新，发明了（彭城刻石皴）技法。又开壁了彭城焦墨新汉画的创新之路。是彭城画派的新领军人物。

马培童（龙飞沛泽）

马培童 ，笔名 守一，香港画院长，中国国家画院访问学者，彭城刻石皴创始人。八十年代师从著名画家周节文老师，程大利老师，陈传席老师，90 年代拜一代大师张仃先生研习焦墨山水，2022年先后就读于中国美术学院国画系，中央美术学院崔晓东山水画高研班。

在传承老师艺术思想的基础上开拓进取，在中国非物质文化遗产“焦墨焦彩”项目的探索中，对传统技法有突出贡献，荣获非物质文化遗产传承人称号。创作“吴哥窟焦墨组画”探索“彭城刻石皴”，引起国内外学界关注。再现吴哥石窟神魂之“远古的呼唤”，入选中国美协举办美术世界行及海外研修工程成果汇报展，作品由中国美术家协会收藏。继“吴哥窟组画”后，礼拜秦始皇兵马俑、莫高窟等各大石窟和汉兵马俑，深入刻石皴的理性思考与创作精进，被陈传席教授点赞为“彭城刻石皴是前人没有的新创建”，走出了焦墨画一条新路子。2020—2021年度，中国国家画院立“焦墨画的表现”的研究课题，在卢禹舜院长指导下做长达一年的研究，使理论与实践兼修得以升华。