"超界拓扑"：差异与重复的媒介剧场启幕 有边空间新址首展

2025年5月3日，有边空间于新址（798艺术区D-06）开启首展“超界拓扑：差异与重复的媒介剧场”。本次展览的18位艺术家创作涵盖装置、影像、雕塑、综合材料架上等媒介，他们不单以“技术”为契机而选择自然地将艺术介入不同的领域和话题。展览通过三个单元：艺肢、物感、元理，去构思了如同德勒兹笔下“哲学戏剧”般的艺术实验现场，以此提供一种对数字技术焦虑的实践性缓解。这不是回答更不是逃避，而是积极参与到对当下的诊断：当技术突破不断模糊现实边界，艺术或许正成为我们理解世界的新坐标。

展览现场

第一单元「艺肢：超越媒介」

媒介化概念的提出，让艺术自动归位到媒介结构中，并揭示了技术与文化相互塑造的关系。是的，在艺术出现后的千年时光里，它似乎始终扮演着技术与文明的桥梁作用。15世纪油画因显像技术兴起，19世纪印象派因回应摄影的诞生而思辨肉身视觉的模糊，21世纪的今天数字图像技术对这种传统发起了新的邀请。

边云翔 内陆电脑生成动画｜5分18秒｜2023

陈抱阳 翩翩 多智能体装置（机械臂、轻纱）｜500 × 200 × 250 cm｜2024

费俊 生命花园·生命之花 数据生成影像｜10分钟｜2023-2

高入云 Approaching 23-01综合材料｜尺寸可变｜2023

李尚儒 逸散石头、电磁铁、电磁线圈、磁芯、电路板｜尺寸可变｜2025-2

王东翰 无垠的低吟集成电路板、蕨类植物｜尺寸可变｜2024-2

媒介化的核心是感知能力的延伸，正如哲学家通过文字跨越时空。现代技术让艺术突破固定场域等限制，在数字世界中转生。而“艺肢”正是对“艺术延展感官”的有机描述。那么反向的，原本的数字幻境是否也能倒灌进现实？这种思维求索抛开了艺术仅仅作为媒介的限制，技术无法实现的、文化无法描述的、肉体无法企及的“超验火花”在艺术家边云翔、陈抱阳、费俊、高入云、李尚儒、王东翰的作品中悄然生长。

第二单元「物感：从虚拟到物质性」

“物感”试图回答一个根本命题：作为血肉之躯的生命体，我们究竟需要怎样的艺术未来？

郭工 切问 - 不锈钢 B-6不锈钢｜60 × 11 × 40 cm｜2017-2018

任芷田 20140624丝绸、尾气灰｜225 × 300 cm（三联）｜2014

邵译农 圣子非 右卫-1、圣子非 左卫-5乌木｜50 × 37 × 208 cm、90 × 90 × 109 cm｜2011

许锦龙 意义的意义金属、机械、木头、电机｜尺寸可变｜2023

杨威 降临——光被冻结 缠绕在充满气体的雕像周围TPU工业橡胶、气囊、防弹涂层、聚合树脂、紫铜、制冷压缩机、共振器、烟雾驱赶瓶、碳钢、气体｜尺寸可变，约400 × 600 × 600 cm｜2020

中世纪抄经僧的困境仍在重演——泛黄羊皮卷上的神迹总不如鎏金祈祷书令人敬畏，正如今天闪烁的电子屏幕永远无法替代指尖摩挲纸张的痕迹。在此章节中，艺术家郭工、任芷田、邵译农、许锦龙、杨威的作品复述着艺术史关于“真相”的回答：物质载体与精神内容本是一体两面。虚拟世界试图将感知抽象为数据流的当下，我们却在3D打印的构建的毛刺里，触摸到算法无法复制的温度。

本雅明说“我颤抖的笔记是对抗工业生产的最后一道壕沟”，对此我们幡然醒悟：正是这些“不完美”的物质性，构成了艺术抵抗数字异化的最后堡垒。展览作品指向一个朴素的启示：在赛博幻梦与肉身局限的撕扯中，艺术总扮演那根将我们锚定在现实世界的缆绳。

第三单元「元理：媒介元叙事」

当普罗米修斯将火种带向人间，人类第一次在摇曳的火光中看见自己的影子——这既是启蒙的隐喻，也是媒介元叙事的开端。本次展览试图揭示：在数字文明重构“感知”的今天，什么才是感知的核心和本质？

大凨 许愿塔青铜、金属烤漆｜290 × 316 cm｜20242

李琳琳 野人花园LED灯箱、木箱、镜面、不锈钢、瓷砖、衣物、旧电视机等综合材料｜300 × 210 × 260 cm × 2组｜2016

雷剑豪 物质图像系列 E-58树脂、uv印刷、亚克力镜面｜65 × 65 × 4 cm × 2｜2024

刘梦雅 & 苏永健 失序的共振——一场以「梁祝」为母题的实验性叙事机械装置、宽屏影像｜480 × 480 × 340 cm｜2025

马东利 他者之下 灯光装置｜230 × 432 cm｜2022

徐梓宸 信号塔现成品，回收玩具｜160 × 35 × 35 cm｜2025

展览以艺术家大凨、李琳琳、雷剑豪、刘梦雅&苏永健、马东利、徐梓宸的作品开启叙事：这些媒介载体虽跨越时空，却共同印证着克拉克的断言——任何先进技术都与魔法无异。正如古希腊人通过火种建立文明秩序，当代人正在算法编织的符号系统中重构认知框架。

展厅中反直觉的功能体验刻意制造着认知冲突，揭示着媒介元叙事的本质——不在于比较媒介的优劣，或许在于观察人类如何通过不同媒介形态，持续追问“何为理想的生存和信仰”。作为展览的第三单元，我们同时大胆地提出一个终极命题：当人工智能开始自主生成内容，人类是否仍是叙事的主体？答案或许藏在这个单元背后的思辨里——在赛博与现实的交界处，唯有人类对意义的永恒追寻，才是所有媒介存在的元逻辑。

艺术家｜Artists

边云翔、陈抱阳、大凨、费俊、高入云、郭工、雷剑豪、李琳琳、李尚儒、刘梦雅&苏永健、马东利、任芷田、邵译农、王东翰、许锦龙、徐梓宸、杨威

Bian Yunxiang, Chen Baoyang, Da Feng, Fei Jun, Gao Ruyun, Guo Gong, Lei Jianhao, Li Linlin, Li Shangru, Liu Mengya & Su Yongjian, Ma Dongli, Ren Zhitian, Shao Yinong, Wang Dong Han, Xu Jinlong, Xu Zichen, Yang Wei

策展人｜Curator

高江波Gao Jiangbo

执行策展人｜Executive Curator

孙宇航Sun Evelyn

展览信息：

主题：超界拓扑：差异与重复的媒介剧场

时间：2025年5月3日-6月3日

地点：有边空间 北京市朝阳区798艺术区D–06号