大理扎染的跨国对话：看见非遗技艺的另一种可能

把宣纸作为灵感，用扎染技法在空中染出水蓝，我们仿佛看见非遗技艺化作一尾大鱼，翩然游入当代艺术的海洋。

今年4月，美国青年艺术家Emily Song（艾米丽·宋）的作品展《鱼在想》在昆明罗旭美术馆进行展出。展览现场，她站在由80米宣纸制成的艺术装置下，光线流转水彩间，纸上鱼群皆若空游无所依。艾米丽抬起头，随手指向其中一条说：“无论来自哪里，每个人都像一条鱼，我们的共性远远大于差异。”

宣纸也能画水彩？

中国非遗技艺的世界表达

漫步在白色展厅，头顶的巨幅宣纸随风摇曳，缤纷鱼群游走于画面之间。“与其说是画鱼，不如说是找鱼。”艾米丽将创作理念娓娓道来，她选择宣纸材料和扎染技法，采用与传统绘画截然相反的方式进行创作，先用毛笔随机施色，再仔细观察晕染色块，从中勾勒出大小不一的鱼身，过程充满自然而然的东方意趣。

2024年9月，艾米丽在美国洛杉矶参加“有一种叫云南的生活”文化交流活动，作为当地艺术家代表，她在现场用中文一字一顿地说：“我的心在云南。”那时，她与昆明小伙结婚已有三年，按照西方婚姻文化习惯，婚后妻子的姓氏随之改变，一个美国人，从此有了中国姓，她的心早已和万里之外的云南一脉相连。

文化在流动，如同水融入水中。2023年夏天，艾米丽第一次随丈夫回到云南，当飞机缓缓降落，她目睹与家乡亚利桑那州一样的红色土壤，忍不住轻声惊呼：“就像回到家一样。”后来，她以云南红土和罗旭美术馆的红砖建筑为灵感，创作出纸本水彩作品《红土海》，富含水分的土红，在白色宣纸上晕染出岩层质感，八九条鱼如如不动，仿佛穿越亿万年的沧海桑田。

她笔下的鱼，是人类在物种演化史上分道扬镳的另一个自己，云南发现的凤娇昆明鱼化石被公认为所有脊椎动物的祖先，其中就包括人类在内。毕业于佛罗里达国际大学的艾米丽，从2022年开始专注画鱼，她凭直觉找到的物种形象，无意中形成了艺术作品与人类自身的隐喻。

“我相信不同的鱼可以对话，也相信鱼能看见水的存在。”艾米丽分享道，一方面她试图用作品消解隔阂，通过互相学习彼此的知识与技能，从而找到协作与融合的路径。另一方面，她希望探讨生命与环境的依存关系，让人看见容易被忽视的重要事物，比如水和空气、文化与记忆。

此刻，数不清的鱼，在宣纸、桑皮纸、中式卷轴上浮现，漫长画卷宛若一段岁月之河，展厅墙面上晃动着水蓝色的影子。据悉，《鱼在想》作品展将持续至5月5日，作为艾米丽在中国的首次个展，现场如数呈现了她在日本、美国等国家以及在云南完成的作品，其中在昆明驻地完成的水彩作品，画面晕染风格与白族扎染如出一辙。其实，在抵达云南之前，艾米丽从未想过用白族扎染的语言，改变自己艺术创作的轨迹。

扎染还能这么玩？

传承技艺与重塑传统之间

白族扎染技艺是什么？没有人比大理人更懂个中诀窍。2025年春天，第二次来到云南的艾米丽，决定专程拜访一位艺术家——薛滔。

出生在大理洱海边的薛滔，长期从事创作、策展、教学等艺术专业工作。2000年开始，他尝试在当代艺术领域进行中国本土化探索，他的作品被国内外多家机构收藏。2016年，薛滔选择扎染作为材料，借此重新探索“材料与形式、传统与当代、东方与西方”的表达方式。

“小时候，扎染是家里的桌布、沙发巾，感觉它好像一直在，好像永远都用不坏。”薛滔的童年里，青白相间的扎染制品，是大理人关于生活的共同记忆。下关风千年不息，拂过白族民居的照壁，也吹干阿奶晾在窗前的棉布坯。2006年，大理白族扎染技艺被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。如今，走进大理市喜洲镇周城村，跟随靛蓝染料的植物气味，叩开一扇白族民居大门，就能遇见手工制作扎染的体验场景。人们用针线在布料上或缝或绑，借此控制染料沁入布料的范围，最后经过日晒显色，各类花纹旋即显现。

2025年4月，抖音生活服务数据显示，“扎染”已成为全国清明假期最受欢迎的十大非遗体验之一。“老院子里的老手艺”成为海内外旅客感受大理的方式之一，阿奶指尖的这抹靛蓝，在更多人的心尖染上印迹。近20年来，这样的变化前所未有。从闭门亲传的手艺，到大众体验地方文化的窗口，以非遗技艺为代表的优秀传统文化敞开怀抱，笑着迎接身边的孩子和远方的旅人。

古老的传统扎染技艺，能否拥有更多可能？如果说艾米丽的宣纸水彩是取其真意，那么，薛滔的扎染作品则在形意兼备的基础上，向现代生活方式更进一步。“不能让‘非物质文化遗产’变成‘非物质文化遗憾’，站在创作角度，事物不被淘汰的关键在于‘被使用’，改变思路就能破除乏味。”薛滔表示，自己遵循传统扎染的制作流程，从构成性与绘画性入手，用传统印染技法在布坯上描绘山水、星空、光影，原本只有图案的传统扎染制品，在他手中具备了艺术绘画独立表意的可能。

匠人指尖的几朵花，变成艺术家眼前的一幅画，扎染制品的可能性随之拓宽。薛滔的工作室成立于2016年，个人创作之余，他在此迎来很多学生与朋友，帮助艾米丽这样的初学者零距离接触扎染技艺。“技艺是文化的入口，通过它能够更好地感知我们自身文化基因的成因。”薛滔说道，以白族扎染为代表的非遗技艺，就像一种跨越时空与祖先同频的媒介，亲手触摸，身临其境，古老的传统文化就从抽象变具象了。

跨越界限的相逢

传统与当代的另一种可能

2024年，近400万旅居客驻足云南，据不完全统计，国内外到大理定居的“新大理人”已有近10万人，其中各类艺术创作者有近2万人。与此同时，艾米丽的跨文化故事仍在继续，曾经两度奔赴大理的她，已经在期待自己的下一次行程，她甚至还说服了纽约的朋友一起来云南看看。

在云南，以艾米丽和薛滔为代表的创作者们，用跨越界限的方式弥合不同领域，亲眼见证“老手艺”诞育“新生命”。跨越古今时空、跨越传统与当代的生活方式、跨越东方与西方的文化差异，在文化传承发展的路上，这样的跨越注定催生更多可能，历史与生活融为一体，过去与未来的距离因此拉近。

艾米丽还记得第一次来大理的情景。她与丈夫在洱海边骑行，夕阳擦肩而过，水面荡漾的地方想必有大鱼潜行。水之于鱼，如同文化之于人类，不同文化终究以各种形式相遇，流动的记忆彼此交汇，如同水融入水中，不分你我，不问来去。

开屏新闻记者 史子昊 孙琴霞 摄影报道

一审 高伟

责任编辑 何丹

责任校对 罗秋旭

主编 林舒佳

终审 编委 李荣