繁华璀璨 || 蔡兵的艺术魅力

蔡兵，字华天，1943年生于上海，曾就读于中国美术学院，日本名古屋艺术大学研究员，中国美术家协会会员，中国版画家协会会员，上海华夏书画院院长，中国农工民主党中央文化体育工作委员会委员，CCTV《墨韵之道》艺术顾问，《中国美术词典》编委，椰威第七届国际版画展获奖评委，日本全国水墨画协会特别评审委员，上海建有国家公立《蔡兵美术馆》。

1980年《云南小景》入选“法国秋季艺术沙龙展览”被法国艺术展收藏；

1984年获得上海市“首届上海市文学艺术奖”、《夜歌》上海市“美术一等奖”；

1986年《不停的夜》获全国第九届版画展“优秀作品奖”被上海美术馆收藏；

1990年中国专利局公布蔡兵首创《玻璃彩印版画》获得我国美术界第一个发明专利；

1993年英国剑桥艺术中心为表彰他的这一成就，授予蔡兵“世界杰出人物奖”；

1999年被中国版画家协会评为八、九十年代“优秀版画家”称号；《故乡的回忆》并获得“鲁迅版画奖”；1999年《桥的故事》入选日本“墨的挑战”水墨画展，并获日展“最佳创作奖”；2002年获日本名古屋市教育委员会颁发的《教育委员会奖》；2012年《乡村牧歌》入选“英国伦敦2012奥运艺术展”并被收藏；2019年获法国艺术及文学骑士勋章；2020年《新屋》获日本前首相“村山富市奖”。

蔡兵独特风格和形式的“现代中国画”被海外赞誉《蔡兵现象的启示》。

出版著作有《中国当代名家画集——蔡兵》《速写实用技法和创作》《绘画构图手记》《画里画外》图文传记《蔡兵现代中国画作品集》《蔡兵画集》《蔡兵版画作品集》《大画家——蔡兵》《蔡兵现代中国画精选》《华天‘蔡兵'当代油画作品》《墨彩一得》《蔡兵瓷盘画集》《蔡兵油画作品选》《大师之路朱德群、蔡兵》画集等二十余种。

映红天色 油画 80cm×100cm 蔡兵

秋晨 油画 60cm×80cm 蔡兵

山晨 油画 80cm×60cm 蔡兵

两个藏族小舞者（油画） 80cm×60cm 蔡兵

点、线、面是他的油画作品的基本构成要素，简洁的形、丰富的色彩、画面的节奏感，巧妙地引用肌理相互融合。画面清新明快，富有诗意，显得格外耀眼醒目，透露出灵动、丰富、概括而抽象的视觉元素。作品本身素净淡雅，意境空灵，充盈着婉约清丽的诗意，闪烁着永恒的形式美，并自然地会随之散发出来，营造出一个属于自己的写意世界。

上海的早晨（现代中国画） 120cm×120cm 蔡兵

金色湖光（现代中国画）48cm×45cm 蔡兵

一帆风顺（现代中国画）48cm×48cm 蔡兵

纽约的街（现代中国画）68cm×68cm 蔡兵

蔡兵先生在创新历程中，积淀深厚的传统中国画功底，提出“新中国画” 的概念，并在艺术形式的变革中明确“融艺术” 的“现代中国画”的探索方向。在作品中寻找更适合的表现方法，首先是时代感，充满激情，要具有生命力；用独特的艺术创作元素，在形式上、技法上充分发挥自己的想象力和创造力。

蔡兵在色彩上富有感染力，运用上做出更大的突破。他保持着传统中国画追求意境、诗情和气韵的特征，在他的作品里，营造雄浑、深远、宁静、清新等各种意境情韵，有浓厚的中国画写意抒情意味，可以引起观者情感上的想象和感染，给人以鲜活的亲近生活的视觉美感。

书法 谦和诚朴34cm×136cm 蔡兵

书法 傲雪红梅 碧叶丹心 34cm×136cm 蔡兵

书法 博古通今 34cm×136cm 蔡兵

蔡兵先生的书法，是以抒发表达自己的情感为主，他不落陈套，无条条框框的束缚，把自己的感情、思想，直接地表露出来。他也讲究书体笔法、结构和章法书写，从自我创作在笔墨、虚实、浓淡、节奏、起伏的编排上着手，使之成为富有美感的书法艺术作品。

曙光──毛泽东1921年来上海（版画） 80cm×190cm 蔡兵 1971年

会战（套色木版画） 72cm×49cm 蔡兵 1971年

他的作品具有超前意识，无一不流露着他的创意。在这里，有雨露朝霞，有人间百态，有都市变迁……总之，那是生命的律动，即使是如他创作的《现代清明上河图》（装饰版画）这样的现代而又宏大的长卷，依旧能从中窥到细小处的温馨。其他，则更为温暖，寥寥几笔的刻画，看得到雄伟建筑的几何轮廓，感受得到初夏时节小亭的习习晚风，听得到街市上的叫卖声声……

如果说版画创作的载体是无生命的木石，是冰冷的金属，那么蔡兵先生便是柔软流动的“云锦”和柔情似水的诗人。蔡先生在版画的创作领域中是丰富而广阔的，他从没停止过对艺术的追求，老骥伏枥，壮心不已，他的创作一定会像如雨后春笋般的涌现，彰显出他的无限的艺术才华。

卧女 （扇面） 60cm×30cm 蔡兵 2016年

金色的屋 （扇面） 60cm×30cm 蔡兵 2018年

扇面：他采用了扇面形式进行现代中国画创作，特别在题材、构图、造型、结构的处理和安排上，不局限于某一主题。打开绘画视野，进行多方位、多选题创作，以达到意想不到的效果。

一帆风顺 （瓷盘画） 直径40cm 2021年

春光 （瓷盘画） 直径40cm 2021年

瓷瓶画：在瓷瓶上作画，由于材料、质地、颜色上的不同，分为釉上彩（又称“炉彩”）和釉下彩（又称“窑彩”）。由于绘画工艺上的不同，釉上彩是在已烧制好的白坯上画画，作二次烧制；釉下彩是在未烧制的泥坯上作画，有的颜色与平时的色相并不一样，需要把握控制好预想好的色彩，而且会使颜色产生窑变。瓷瓶是立体的，在绘画上要考虑整体效果。

瓷盘画：瓷盘画与瓷瓶画制作上差不多，唯一不同的是瓷瓶是立体的，而瓷盘是平面的，在绘画构图、布局上稍有区别。

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