百亿票房只是序章！国漫十年逆袭，终于等来这场“成人礼”

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十年前，当《大圣归来》喊出“国漫崛起”时，许多人还带着看热闹的心态。而如今，《哪吒2》用百亿票房直接把动画电影抬进“2.0时代”——票房吊打真人电影、题材深度直戳社会痛点，国漫终于挺直腰杆，迎来属于自己的高光时刻！

但鲜少有人注意到，这场翻身仗的“伏兵”，早就在番剧领域默默打了十几年。

国漫1.0时代的华丽破冰

2015年《大圣归来》横空出世，近10亿票房直接捅破国产动画天花板。那时候的观众才猛然发现：原来动画不止是给小孩看的！但尴尬的是，大家嘴上喊着“国漫崛起”，心里却总觉得动画比真人电影“矮半头”——票房拼不过顶流大片，题材也逃不开神话改编的套路。

可谁能想到，早在电影市场还在纠结“动画片能不能登大雅之堂”时，另一条赛道上已经杀疯了。

2007年玄机科技推出的《秦时明月》系列，凭借历史武侠题材与3D技术的结合，将诸子百家思想融入江湖权谋，成为首部真正意义上“破圈”的国产成人向动画番剧。该系列全网播放量突破153亿次，长期占据周播榜冠军位置，热度甚至超过同期的真人剧集。

《秦时明月》的成功，不仅证实了国内成人向动画存在市场需求，还通过对 IP 的长线运营，比如推出衍生游戏、联动小说等，构建起完整的产业链模型，给后续作品提供了商业化运作的范例。

如果说一个范例还不足以说明国漫开天辟地的分量，那么请看国漫播放记录的里程碑——《斗罗大陆》。其首播26小时即创下破2亿点播的纪录，后期总播放量更是突破500亿，长期占据腾讯视频国漫热度榜榜首。

由于在市场热度和关注度上表现突出，《斗罗大陆》成为了国产第一部“不断更”的年番动漫，带动了国漫年番市场的发展，让更多制作方看到了年番的潜力，推动了国漫产业的进步，具有重要的行业引领意义。

国漫2.0时代的“工业革命”

如果说国漫1.0时代是开荒的阶段，那么2.0时代就是工业革命式的全面爆发。

2025年，《哪吒2》以百亿票房彻底打破了“动画不如真人”的偏见，成为国漫2.0时代的标志性事件，关键在于它打破了双重认知壁垒：

首先是其票房达到头部真人电影的两倍以上，彻底扭转“动画=次级市场”的偏见；其次是影片通过“炼丹吃人”等隐喻，将修仙题材提升至社会批判层面，甚至被学者视为鲁迅“吃人”叙事的当代回响。

这一时代的国漫，不仅在票房上碾压真人电影，更在题材深度、技术表现和文化表达上实现了质的飞跃。

然而，这一突破并非孤立现象。早在番剧领域，《绝世唐门》以独特的玄幻题材，构建了一个丰富多元的斗罗世界新篇；《师兄啊师兄》则通过域外天魔故事隐喻华夏先辈之不易。可以说，2.0时代的“深度化”趋势，实则是番剧领域多年探索的延续与升级。

在番剧领域持续深耕的过程中，佳作仍在不断涌现。《吞噬星空》构建了一个宏大的科幻世界，人类在末日危机下顽强求生。主角罗峰从地球底层崛起，在宇宙中历经无数艰难险阻。剧中对宇宙场景的刻画极为精细，各种外星生物、神秘遗迹的呈现令人大开眼界，拓宽了国漫在科幻题材领域的边界。

而《牧神记》则扎根于传统文化，讲述了大墟中诞生的少年秦牧一路披荆斩棘的成长故事。作品巧妙融合了古代神话元素，像山海经中的奇珍异兽在剧中频繁登场。动画制作团队精心还原古代建筑风格、服饰特色，使得整部作品充满浓郁的文化底蕴，也为国产动画在传统文化创新表达方面树立了典范。

说到底，《哪吒2》把国漫制作积累了数十年的经验与心血，加之认真的耕耘，负上使命般将国漫搬上了大银幕。但正是这种“厚积薄发”，才让国漫2.0时代的爆发显得水到渠成。

国漫破局时刻：一场迟到的正名

《哪吒2》的票房神话，终使大众意识到动画不仅是“影视分支”，更是独立的艺术形态与产业赛道。而番剧领域的实践早已证明：所谓“崛起”并非突然降临的奇迹，而是技术积累与文化自信共振的必然结果。当动画不再需要与真人影视较劲“谁能赢”，当观众自然选择为优质内容付费——这才是国漫真正的成人礼。