世间独此一份！王家卫的心水片单

王家卫导演的《花样年华》4K25周年导演特别版即将在今天全国公映，以前我曾专门在“小宇宙”做播客说过，“泽东”公司日常授权王家卫电影是极为谨慎和有限的，有机会看就一定要买；如今《花样年华》能够如此“大规模”地想看就看，我非得刷上三遍不可，直到看爽为止。

《花样年华》并非首次在内地公映，按照记载，影片2000年5月20日在戛纳进行世界首映，梁朝伟获最佳男主角奖；同年9月29日中国香港公映；11月24日北京首映，王家卫还专门携梁朝伟、张曼玉在京出席了首映式。

但是我们大多数人对当年《花样年华》在内地的接受情况已经少有记忆，很多人甚至不知道这部影片曾经引进过，豆瓣也无记载，原因为何？原来，这和2000年的市场环境有关：那几乎是国内电影环境最差的时节——现如今《哪吒2》一天动辄七八亿的收入，差不多能顶上当时大半年全国中外电影的总票房；根据《北京娱乐信报》的报道，对于当时的引进方中影来说，《花样年华》“是一部节奏缓慢、无扣人心弦的故事情节的文艺影片，故首轮上映选在4个大城市，并采用了保底分账的发行方法以确保发行方无风险”。

因此，很多影迷小伙伴的青春记忆里没有这部影片的影子也属正常，因为影片采用的局部城市发行策略和当时市场观影环境的低潮，造成了这部美丽的电影或许压根就没有在你所在的城市上映。时过境迁，25年弹指一挥间，四分之一个世纪倏得过去，《花样年华》不仅以全新4K修复版的高规格花香袭人，还奉送了一个此前只在戛纳世界首映时携带的5分钟“现代彩蛋”，况且本片只在大银幕“限时呈现”，日后绝不会在流媒体发行，对于我这个王家卫老粉儿而言，唯有“三生有幸”“三刷膜拜”能形容此刻的心情了。

今天在“幕味儿”贴上一篇八年前写的趣闻奉献给大家，因为看到有影迷在群众提及此文，心中颇有感怀，就原封不动地再度奉送了。就像《花样年华》这个特殊的版本一般，我在本文结束也会带给大家一个稀有“彩蛋”——对我而言，它和《花样年华》复映一样是不可思议的惊喜。敬请阅读。❤️

世间独此一份！王家卫的心水片单

文.葛格 2017.7.18

葛格的办公室，估计是人世间最乱的地方。

地方小，人又胖，电影材料随手乱搁，地面不够了，就向天空发展。

看看，葛格的办公桌，是这样婶儿滴：

大家看着书垒得跟小山一样，好像看起来很博学的样子，实际上那压在底下的书，想抽出来相当不易，基本上一年不会搂上一眼，算是“万劫不复”了。

昨天实在受不了这种脏乱差，只好收拾打扫了一下，结果从夹缝里竟然翻出一张皱巴巴的白纸。打开一看，OMG，竟然是我们敬爱的墨镜王的亲笔手书！

这年头，估计大家有王家卫签名的都很少——惜字如金的他，在签名时，往往只签“王”一个姓——这篇手书的珍贵程度可见一斑，所以发出来与大家共同膜拜分享。

有人会问了：这纸上没头没尾的，怎么就能和墨镜扯上关系了？

话说，在2014年底，那可能是葛格策展生涯当中的高光时刻。因为在电影资料馆连续做成了国内第一次的库布里克回顾展、王家卫作品回顾展和姜文表演作品展——尤其机缘巧合，除了库布里克之外，王家卫（携张震）和姜文两位旷世大导都莅临我馆和观众交流。

那一阵子，电影资料馆人山人海，盛况空前。

后来有朋友取笑我：从此，职业生涯，每况愈下，再也无法超越。

在2014年的三次重磅活动中，尤其王家卫回顾展最为难得，因为泽东公司真心是一个特别“抠门儿”的公司，不仅要求高，对自己的物料放出也是特别谨小慎微——不光海报、剧照都严格限制，像《春光乍泄》《堕落天使》等更是第一次正式授权内地放映，而据我所知，至今还没有其它电影机构能够有机会在内地成功获得放映授权。

那次活动，不仅极为火爆成功，还颇为让人惊喜地，是促成了墨镜王与电影资料馆的进一步合作——2015年初，为了给美国大都会博物馆办“中国耳语”主题展，王家卫再次“秘密”造访电影资料馆。

因为要挑选在西方人眼中特别具有东方气质——尤其是在服饰方面——的作品，我馆专门为王家卫放映了一批珍贵影片。由于行程紧张，在和王家卫的一次难得的聚餐中，他突然掏出笔，写了一份单子留给我，说希望在这个范围内寻找符合条件的影片。

呶，就是大家看到的这张纸啦，千真万确。

什么样的东方电影，会是在服饰和视觉方面，对西方观众最有吸引力的？王家卫这份片单，还是蛮有趣。

《神女》

阮玲玉的电影，他列了两部，《神女》和《再会吧，上海》。前者，大家都很熟悉，默片瑰宝。

后者比较稀罕，因为是一个残片，所以我们很少为大家安排放映。这部影片的导演是一个韩国人郑云波，我后来在韩国电影资料馆的馆藏目录里，看到他们有收藏，欣喜若狂——心想，老子保不齐给馆里找到一个完整的拷贝——结果，一去函询问，人家回复：我们就是从你们中国电影资料馆获得的拷贝副本。悻悻然。

阮玲玉之外，王家卫还列了两个名字：龚秋霞和徐来。都是民国三十年代出名的女星。尤其龚秋霞的演艺生涯很长，一直延续到五六十年代的香港时期。

龚秋霞主演的《压岁钱》（1937年）

讲到服饰，那戏曲艺术的影响肯定不可少。

王家卫在片单中，列出了50年代拍摄的《梅兰芳的舞台艺术》；陈凯歌的《霸王别姬》以及谢晋的《舞台姐妹》。谢晋今天的小朋友早就已经不太感兴趣了，但是老人家确实是中国电影史上的一面光辉旗帜。

王家卫个人，对《舞台姐妹》里的谢芳尤其不住称赞。

《舞台姐妹》

他的《红色娘子军》也是王家卫的心头好。这部电影的“去性别化”的服饰当然非常突出，不光后面的芭蕾舞剧延续下来，法国人也拍过一部《解放军占领巴黎》，里面都是活脱脱的照搬照用。

后面还有一些超级经典：贝托鲁奇进紫禁城拍摄的《末代皇帝》；张艺谋的政治寓言《大红灯笼高高挂》；胡金铨的《侠女》，女主角是今年金马奖的终身成就奖获得者徐枫女士；侯孝贤的《海上花》；李安的《卧虎藏龙》。

《侠女》

王家卫自己的杰作，“世纪最美电影”《花样年华》也当之无愧入选。

最后有两部特殊的影片。

一个是30年前拍摄的犯罪爱情片《上海惊奇》，由麦姨和影帝大满贯西恩潘主演，豆瓣评分……有点低，只有4.7分，比《三生三世十里桃花》高不了太多。

《上海惊奇》

王家卫选择这个片子，一定有他自己的考虑，至少证明了，从策展的角度说，除了影片艺术价值之外，他也会特别看重电影某方面的特质——从服饰和视觉呈现角度，《上海惊奇》或许是西方人便于理解的东方奇观。

最后，最稀罕的一部影片——因为今天已经难以看到——由“岳老爷”岳枫导演、李丽华、欧阳莎菲、龚秋霞等主演的《新红楼梦》。

《红楼梦》的故事拍过的太多，但这个50年代初香港“长城公司”的版本却是最为独特，它是一个颇有穿越风格的“时装版”——这个版本，可了不得，是1952年的票房冠军，赚了21.4万元的票房。

两年前林奕华也做了一版时装摩登版《红楼梦》，要论创意，老祖宗要从岳枫算起。

大家来看当年报载的的统计：

这个图中非常清晰地显示，当年香港票房十大影片，亲共的长城公司就占了六部，而龙马、大光明亦是左派公司；右派公司只有李祖永“永华”出品的《拜金的人》和张善琨“新华”出品的《月儿弯弯照九州》（陈云裳复出主演）。

那会儿香港左派电影可真厉害！

这当中，值得注意的是，《拜金的人》亦是由李丽华主演，既为亲共的公司拍片，又为亲台的公司效命，反映出她在政治态度上的模糊性和摇摆性，说白了就是“左右逢源”，红的钱黑的钱都赚，“革命斗志”很不坚定——这也是为什么，长城公司为何要在五十年代初另外培养新人（如夏梦、石慧、陈思思）的初衷，因为李丽华“靠不住”。

关于岳枫的《新红楼梦》，公司老板袁仰安在1950年9月的《长城画报》第2期专门撰文指出拍摄此片的目的：

把旧的《红楼梦》改编为《新红楼梦》电影剧本，便是从这个角度出发的。新的与旧的之间，所不同的，不仅是其中人物生活形态，衣着服饰，环境背景之“翻新”，同时又把百年来家喻户晓的典型人物给予明朗的批判，把原著中潜在着的反封建意识积极地强调，镶（放）到现实时代中，给它新的估（评）价。

不光于此，《新红楼梦》当然也有些许的放映时局的意义：旧的统治王朝（国民政府），就像是《红楼梦》中大势已去的大观园，即将被时代潮流涤荡一清。

《新红楼梦》我曾经有机会买得一本当年的特刊，可惜价格高昂，一时犹豫手慢则无；影片就更是没有机会得见了——记得香港电影资深研究者罗卡先生告诉我，他大概在80年代还看过此片拷贝，当时还没有香港电影资料馆，后来不知道怎么地，可能是保存问题，香港连这个片子也找不到了。

所以，王家卫列出的这个片单，最大的遗憾也就莫过于此了。

彩蛋揭晓时刻

《新红楼梦》找到啦，仍然存在世间！

《新红楼梦》特刊我也在东南亚买到啦！

念念不忘 必有回响

繁花不尽 有缘再现