吴翔：莫让“魔改”消解武侠魂——评《射雕英雄传：侠之大者》

武侠电影用影像诠释着“义”“勇”“仁”“信”等价值观。《射雕英雄传：侠之大者》的“魔改”，无疑是在消耗观众对武侠电影的热爱。

徐克导演的《射雕英雄传：侠之大者》在春节档上映后收获了高票房，却引发了广泛争议。侠客情怀不仅被消解，郭靖与欧阳锋的终极对决变成了超远距离的气波对轰，特效把高手过招变成了比拼“法术”……这部影片的“魔改”行为对传统武侠电影的优良传统造成了一定冲击。

原著里，郭靖协助成吉思汗西征，是他从懵懂少年成长为心怀天下的“侠之大者”的关键历程。在战场上，郭靖目睹战争的残酷，体会到百姓的疾苦，这一系列经历不仅让他的军事才能得以施展，更使他对“侠”的含义有了深刻理解。然而在电影中，这段重要情节被一笔勾销，“侠之大者，为国为民”的口号就成了无本之木。成吉思汗的转变更是让人啼笑皆非，几句劝告就让他放弃西征，全然不顾原著中二者多年的矛盾冲突与复杂的政治军事背景，把宏大的历史叙事变成了一场简单的劝善故事，情节的逻辑性和厚重感荡然无存 。

角色方面，西毒欧阳锋，在原著中是一位心思深沉、武功卓绝的武学宗师，他的阴鸷狠辣和对武学的执着追求，构成了其独特的人物魅力。但在电影里，他却沦为一个只知蛮干的战斗狂，带着蛇群冲击蒙古大营，完全不顾及江湖高手应有的行事逻辑和谋略。东邪黄药师，本是个性洒脱、亦正亦邪的传奇人物，影片却让他全程无正脸，五绝之首竟成了可有可无的背景板。华筝与黄蓉之间的情感纠葛，也被简化成了普通的争风吃醋，失去了原著中民族矛盾、家国情怀交织下的复杂情感张力，人物形象被极度扁平化、符号化。

提到黄蓉，她与郭靖这对武侠世界里的经典情侣，他们的爱情故事充满了浪漫与曲折。黄蓉的聪明伶俐、古灵精怪，郭靖的憨厚老实、重情重义，二人性格互补，在共同经历的江湖冒险中，感情愈发深厚。然而电影里，黄蓉除了烤鸡的技能让人印象深刻外，她的聪慧和独特魅力并未得到充分展现，靖蓉之间的感情戏也变得平淡如水。甚至还加入黄蓉刺杀华筝这种与原著人设严重不符的情节，让这段经典爱情变得面目全非。

影片在武功呈现上的“漫威化”“游戏化”，也显得有些舍本逐末。传统武侠电影中，武打动作是核心魅力之一，一招一式都蕴含着深厚的文化底蕴和武学智慧。从胡金铨电影里飘逸灵动的剑影刀光，到袁和平设计的真实凌厉的功夫招式，观众看到的是中华武术的博大精深。但在《射雕英雄传：侠之大者》中，郭靖与欧阳锋的终极对决变成了超远距离的气波对轰，降龙十八掌、九阴真经等绝世武功被眼花缭乱的特效所包裹，看似场面宏大，实则空洞无物。这种过度依赖特效，将武侠变成超英大战或游戏技能比拼的做法，让武侠电影失去了其独有的写实美感和拳拳到肉的力量感。

武侠电影，作为华语电影的璀璨明珠，承载着几代人的武侠梦。它不只是简单的娱乐产品，更是侠义精神、传统文化的传播载体。从《卧虎藏龙》里李慕白对江湖的眷恋与超脱，到《英雄本色》中小马哥的义薄云天，武侠电影用影像诠释着“义”“勇”“仁”“信”等价值观。如今，《射雕英雄传：侠之大者》这样的“魔改”之作，无疑是在消耗观众对武侠电影的热爱。

武侠电影，应该在尊重原著的基础上进行创新，以精心打磨的剧本为基石，设计出真实精彩的武打动作，塑造出有血有肉的人物形象，让观众在光影世界中，领略到武侠世界的荡气回肠，感受侠义精神的热血与力量，而不是被各种不合逻辑的改编和特效堆砌所敷衍。只有这样，华语武侠电影才能在传承中不断发展，续写属于自己的辉煌篇章 。

作者：吴翔

图片：网络图

编辑：沈毓烨

责任编辑：华心怡

栏目主编：朱　光

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