当我们吐槽春晚时，我们在吐槽什么？

蛇年春晚不完全非正式观后感 ✍️

不少人拍胸脯保证，“看春晚”已经从自己的除夕规定动作中划除去，我们相信。毕竟25年的时间，逐渐把这个曾经阖家守候、全民期待的舞台逐渐消磨成了某种“鸡肋”的习惯。

但也许你可以不看春晚，却没办法不看到春晚，因为接下来很长一段时间的碎片视频都会反复从中汲取素材，无孔不入的灌入生活。毕竟，它依然是当下涵盖艺人最多，覆盖观众最广的超重量级综艺晚会，就算不复当年，也暂无替代。

何况当“不看春晚”这句话说出口的同时，你也就加入了春晚的吐槽之中。

从开场秀起，蛇年春晚就笼罩上了一层浓厚的“AI味”。这并不仅是说《秧BOT》机器人扭秧歌，也不是单指铺天盖地的合成特效，而是说大部分的舞台审美。

它们呈现出一种高饱和度、绚烂魔幻的色彩，纷繁铺张的元素堆叠，仿佛在用海量的细节强行征服你的视野，让你感叹技术的难度。

它们是热闹的甚至恢宏的，但缺乏一些风格的取舍和调度。至于那些忽然翻飞的桃红花瓣和光球裂成片片“如意飞弹”，现在国漫仙侠动画都不用了啊！

晚会在分会场之间的调度、节目与节目的衔接了插入了大量的录制成片，再加上已经放弃了死磕现场真唱这件事，让一台理论上还是现场直播的晚会，多了很多半成品的组件。好像一顿大量预制菜构成的年夜饭，未必不合口味，但你知道热乎的它们，刚刚还是冷藏和袋装的。

春晚首次与B站合作，实现实时弹幕，给“一年一度春晚吐槽大会”来了个官方收编，颇有一种“打不过就加入”的大度和豁达。但当你看见满屏飞舞着齐刷刷的吉利话，或者对演员的夸夸夸，却极少出针对性观点时，不由怀疑：春晚，真的开得起玩笑吗？

联唱、合唱、对唱、独唱……歌曲依然是撑起春晚舞台的主心骨，毕竟有“岛国春晚”之称的《NHK红白歌会》就是只靠唱歌，从51年支撑到了现在。

今年最受期待的无疑是王菲出山。有没有发现这几年天后的风格都偏向《世界赠予我的》这种岁月静好、淡定思考，以前那个摇滚的、另类的、天马行空的王菲再难觅见……不是抱怨啊，没有春晚，也听不到她唱。

《湾区乐好》的联唱相当亮眼，舞台干净复古，证明歌曲够经典就不需要些花里胡哨的包装。反观大部分表演中歌曲质量本身差强人意，尤其是作词的部分。

像蒋欣、宋佳、闫妮、殷桃这个组合非常难得，四位都是今年成绩亮眼的中生代女演员，个个气质衣品在线，原本可以好好讲述这个年纪女性的故事。但一首温暾的《假如》并没有写出她们现状的精彩与不易。

李宇春+易烊千玺两个性格鲜明的歌手，分了一首欢快的“儿歌”，也挺可惜。今年明明文旅大繁荣，处处是新鲜创意，但这首赞歌里只有直白的“快来呀，你快来呀”，有一种导游不敬业的感觉。

至于《我的家》里那句洗脑的“全都是绿的”……是不是把护林工作理解得太简单粗暴啦？

歌词较好的是《方的言》，质朴但是有故事、有感悟，尤其看到词曲作者的名字，让人唏嘘。

总的来说，歌曲节目毕竟星光熠熠，难以悉数提及，但最后加一句：奥运健儿加持后《孤勇者》的含金量还在上升！

这几年春晚上舞蹈节目屡出爆款，不由让人多了几分期待。今年华宵一、朱洁静、唐诗逸等舞蹈女神齐齐亮相。最有“星相”的《喜上枝头》确实也做到了帧帧入画、影影如诗，但对比《只此青绿》并没有看到更多的新意和突破。芭蕾舞《伊人》更是显得四平八稳，巨星谭元元始终隐在舞群中，有些浪费。

《笔走龙蛇》本质上核心是武术及杂技，但放到这里似乎也不违和。这个节目前半段告诉我们中国人会轻功，不是只靠威亚，后半段说，擅用威亚也挺好……

今年有好几档喜剧类综艺大获成功，在它们的共同努力下脱口秀、漫才纷纷走上主流舞台。我们看多了观众留言：如果春晚是这些节目，我就不困了。

春晚很听劝。张小婉、管乐、徐浩伦、谭湘文、李川，都是上述那些好评节目中的好评演员，甚至晚会尾声《小明一家》还COPY了原舞台的大部分结构和段子。而效果如何，明眼人都清楚。

虽然有新人加盟也有岳云鹏、沈腾、马丽等老将作坐镇，但总体上今年的语言类节目有种逻辑欠缺的松弛和仓促结尾的随意。这些特点集中体现在《画蛇添福》上，对，没说错，这绝对是个小品，跟魔术没有一点关系！

似乎在一次次被互联网火速揭秘透底、搭档做托儿失败之后，刘谦终于坦然“躺平”了，并魔术般地把这种随意传染给了其他的语言类节目。

大难了，把全国人逗笑，那可真是见证奇迹的时刻！

虽然《借伞》是个小品，但戏曲含量爆棚。小婉、管乐的组合难以重现首演这个节目时的惊艳，但多组戏种诠释《白蛇传》，以及赵雅芝和叶童的联袂登场，还是让这个作品在组盘子以及切题上达到了成功。

众所周知，12月4日春节正式列入联合国教科文组织《人类非物质文化遗产代表作名录》，这也就意味着，在这第一个“非遗版”春晚上，戏曲得到了属于它的高光。以前只有联唱一个固定版块，而今年则多样地融合在各种节目编排上，甚至包括最后的《难忘今宵》。顶流小生陈丽君出场时收获的欢呼，也让我们有理由期待更多传统文化焕新的可能性。

如果说主会场的舞美被AI风席卷，那分会场们更是有过之无不及。个个都是国家地理级别的美景航拍、走马灯一样的绝活展示以及少不了的几个整齐划一的人海战术。“用力过猛”四个字写在这些精致的城市短片脸上，甚至看到黄鹤楼发出护体神光激荡出火凤燎原的那一刻，会以为楼里面有一位修士突破了结丹期，准备出关。

相对胜出的是无锡。小调大唱，从“我一段情唱给诸公听”到“我们有一段情唱给祖国听”，做出从古到今，小我到大家的递进，层次分明。

题外话，分会场视频大场面大特效经费爆棚，对应的是目不暇接的明星和植入广告一样多。让人忽然感慨：春晚也有自己的KPI呀！

随着蛇年这一曲难忘今宵，春晚已经走过了第25个年头。

25岁，对一个人来说，是最美的花季、大好未来俱在眼前，可对于一个电视综艺来说，着实已经“古稀高龄”，尚能存在已是不易，何况还要跟紧时代求新求变。

曾是除夕夜唯一选项的年代已经一去不返。春晚的仪式感，正被短视频、游戏、社交平台等“快娱乐”切割成碎片。而愈发加剧的圈层文化割裂，让方言节目、地域梗与二次元、网感在不同年度、同地区的观众间形成“嗨”与“尬”的混战。无论是“想要讨好所有人”这个无解题，还是在“安全命题作文”与“观众真实期待”中的取舍，都让春晚游走于没有出路的无间道。

弹幕的正式加入，与其说是“与时俱进”不如说是春晚这个最高级别的殿堂级综艺晚会，在“解构娱乐”的大势下，放低了自己的仪式感身段。顶着“消解权威、暴露短板”“圈层冲突显性化”以及“审查压力与自由发言之间的尺度”这些明知会出现的风险，春晚还是打算搏一把去收获“年轻化沟通”“二次创作传播力”“实时情绪共鸣”这些收益。

弹幕既不是救世主，也不是压死骆驼的稻草，它只是加速了春晚的“转型阵痛”——要么彻底拥抱互联网时代的“去中心化娱乐”，要么固守传统定位逐渐退场，中间态只会越来越难。也或者说春晚的主创们，早已明白“一年一度吐槽大会”是这些年春晚在民间的“真身”，无论拿不拿上台面公开，都是个既成事实。

那么话说回来，当我们在吐槽春晚时，我们究竟在吐槽什么？

可能是作为二十多年来养成的除夕新习俗，已经乏味、但找不到更好的取代方案。

可能是物质与技术空前繁荣之下，外卖点万物、手机看天下，一切美食和娱乐都在唾手可得的距离，但我们发现自己的胃口与欲念却增长得更快，不知餍足。

可能是快节奏高强度的现代生活里，我们不想回避问题只听浮夸的赞歌，但依然需要一些吉祥如意的祝福作为内心的勇气。

可能是成长的路上一路疾驰，不得已舍，算不清得，匆匆的钟声和爆竹响起，又开始了下一岁。

所以吐槽之后，让我们谢谢春晚这位“老”朋友吧，陪伴这么珍贵，它已经坚持了二十五年。

最后，蛇舞新春，好运吃定。COSMO祝各位读者朋友蛇年大吉，新春快乐！

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编辑：曾悦

排版：Yuri

设计：姜黑勒久

图源：新浪微博、网络