李墨波：《网络剧〈我的阿勒泰〉何以治愈我们的心灵》

编者按：2025年1月8日，由中国文艺评论家协会、中国文联文艺评论中心主办，中国文艺评论（北京师范大学）基地、北京师范大学艺术与传媒学院、中国文艺评论家协会新媒体委员会承办的第四届网络文艺评论优选汇发布典礼暨“新媒介与文艺评论新样态”圆桌分享会在京举行，本届优选汇共评选出优秀评论作品52件，优秀组织6家。为充分发挥网络文艺评论在精神引领、价值引导、审美启迪方面的重要作用，中国文艺评论新媒体拟推出第四届网络文艺评论优选汇系列优秀作品，以期对网络文艺创作和评论有一定镜鉴作用。本期推出李墨波《网络剧〈我的阿勒泰〉何以治愈我们的心灵》，以飨读者。

网络剧《我的阿勒泰》

何以治愈我们的心灵

李墨波

对于阿勒泰来说，李娟的身份颇为独特。一方面，她在阿勒泰生活多年，那里有她的童年和青春，有她的母亲和外婆，她不是一个浮光掠影的外来者，她深入其间，贴身肉搏，与那块土地产生了血肉联系。另一方面，置身于当地的哈萨克民族之中，文化的差异性让她很难有故乡的认同感。这使得李娟对于阿勒泰，既保持了一种亲近和熟悉，又有一种疏远和间离。也许正是这样一种距离，可以让李娟生活其中的同时，能够以一种审美的、文学的目光去观照阿勒泰，并构建起笔下迷人的文学世界。正是置身其中的切肤和置身事外的超然，形成了李娟散文的独特魅力。

△网络剧《我的阿勒泰》剧照

李娟的文字平实质朴，自然率真，她描摹出来的那个阿勒泰，充满着文学的灵动和诗意。无论是牧民、乡亲、邻居的孩子，还是一座山、一条河、一阵风、一场雨，都在她的笔下趣味盎然，朴素的事物散发出隽永的意味。李娟笔下的阿勒泰充满了陌生的经验，那里时光缓慢，岁月悠长，人们固守着某种质朴和单纯，显示出与现代社会的巨大差异。李娟的文字像她笔下的景物一样浑然天成，不卖弄文学技巧，不兜售异域风情，不渲染生活悲苦。她认真地书写着生活中那些“无用”的事物，处处闲笔，却处处有趣，字里行间渗透出对于生活的超然和豁达。在我看来，李娟最可贵的，正是这样一种看待生活的非功利化的审美视角，一种文学的目光。

散文如何改编成影视剧呢？散文是作家生活感受的记录，是生命经验的切片，是夹在人生大书中的便笺。便笺信手写来，纷纷扬扬，散落在记忆的角落里。而影视剧需要一个完整的故事。如果说散文是碎片化的人生体验，故事则是结构化的生命经验，是关于生活的寓言。由于故事是一个独立、自足的世界，这就要求它不能太散，而应该有始有终，有因有果，有秩序有设计，有冲突有解决，有起承转合，有人物弧光，并最终提供认知价值和情绪价值。由散文改编为电视剧，需要把那些碎片化的感受有机地组织起来，由散漫走向整饬。

散文带给电视剧的，是宝石般的细节，河流般的叙事节奏，以及草原上如雨如风的气质。剧集《我的阿勒泰》以优美的视听语言准确翻译了原著中的诗意，保留了书中那些动人的细节，比如母亲发明的“小鸟”牌香烟、“砰砰”和“喀拉”蘑菇，舔着香港明星广告的奶牛，塑料袋组成的排水通道，热闹的乡间“拖依”，大家跳起的“黑走马”，巴太落在“拖依”上的外套，弹唱会上的叼羊，以及孩子们喊着的“白娘子”……这些细节在镜头里一闪而过，但它们并不是可有可无，而是刻画出结实的生活质感，营造出真实的生活氛围，从而发酵出情感的浓度。这些细节的宝石，镶嵌在剧中闪闪发亮，显示着不凡的艺术品质。

△网络剧《我的阿勒泰》剧照

剧集在保留原著精神气韵的基础上，提炼出几条情节线索，将散文中的细节和感受串联起来，使故事更为完整，人物更加饱满。同时，在哈萨克族少年麦西拉的基础上创造出一个新的人物巴太，支撑起李文秀的情感线索，又牵引出苏力坦、托肯、朝戈等人，将触角延伸至哈萨克民族的日常生活内部。相较于散文的平和淡然，电视剧营造出一定强度的戏剧冲突，成为剧情推进的驱动力。这些冲突包括：哈萨克青年巴太和汉族女孩李文秀的情感冲突；哈萨克牧民苏力坦和青年一代巴太、托肯之间的代际冲突；外来淘金者高晓亮和当地牧民的观念冲突。通过这些冲突设置，电视剧触及一些更深层的话题，比如阿勒泰地区的生活方式和文化传统所受到的现代文化、外来文化的影响，以及哈萨克民族在固守和变化之间的抉择。

苏力坦正面临着这样的抉择。对于苏力坦来说，那杆不愿意舍弃的猎枪代表着他所熟悉的一切：骑马，打猎，游牧，转场，以及千百年来哈萨克民族所遵循的文化传统。转场时他坚持走仙女湾小道，固守着多年的习惯不愿改变。而作为哈萨克的青年一代，小儿子巴太不想再继续游牧生活，他渴望一种新的生活方式。儿媳妇托肯在丈夫去世以后想要改嫁，然而孩子的归属成为她和苏力坦之间的主要矛盾。这些观念上的分歧和冲突横亘在两代牧民之间。

△网络剧《我的阿勒泰》剧照

李娟曾在《木耳》中呈现了人的欲望和商业活动，对阿勒泰地区原生态的自然环境和社会伦理造成的破坏。电视剧将这种破坏性具化为一个人物，就是高晓亮。他追逐利益，不讲诚信，对于阿勒泰只是毫无底线地攫取，这与人们一直所信守的价值观念迥然有别。作为全片唯一的“反面人物”，高晓亮将戏剧冲突推至顶峰，以一场意外营造出叙事高潮，并以李文秀心爱的马“踏雪”的牺牲“震撼”收场，使得剧作看起来更为跌宕起伏。然而最后的险情稍显牵强，巴太在文秀和“踏雪”之间的抉择也颇为刻意，难免落入俗套。与之前的淡定从容相比，结尾的处理略显匠气，不像来自生活，更像是编出来的，对于生活真相的揭示颇为无力。实际上，我们生活中的大部分时刻，并没有尖锐激烈的对峙，也没有非此即彼的抉择，那些更为深层的分离和伤痛，往往悄无声息，并且无以言说。

乡村和城市，传统和现代，落后和先进，固守与变革，对于这些对峙和矛盾，剧集没有简单地判定孰优孰劣，而是呈现出一种思辨性。乡村虽然远没有城市物质丰盛，却依然可以寄放城里人的灵魂。传统并不简单地意味着落后，依然有值得我们尊敬和学习的东西。当然，一味固守传统也不可取，那些不合时宜的旧习惯总是要丢弃。不同民族间的文化也是如此，并没有高低优劣之分，对于各民族文化都应给予足够的尊重，各美其美，美美与共。

剧集《我的阿勒泰》之所以能吸引观众，在于它展现出一种独特的价值观，展现了“慢”的迷人，展现了自然的美好，展现了物资匮乏中依然存在的诗意，展现了超越功利的豁达和性情，而这些都是快节奏的现代社会所没有的。某种意义上，《我的阿勒泰》呈现了传统文化、乡土文化，以及不同地域、不同民族文化对于当下都市人群的一种滋养和弥补。越来越多的年轻人，不愿意困守城市，而选择调转方向，重新回归充满生机的山野和乡村，那是对于新的生存空间的寻找，也是对喜欢的生活方式的主动选择。

△网络剧《我的阿勒泰》剧照

《我的阿勒泰》的热播也许会吸引更多年轻人离开城市，寻找他们的“阿勒泰”。需要提醒的是，内心的安定从来不是来自外部，“远方”并不能解决我们的问题。每个人都无从逃避，终需要勇敢面对自己，面对当下，面对每一天的日常生活。这也是剧集和原著的最大区别。在剧集中，李文秀以一种外来者的眼光观照阿勒泰，陌生的生活方式，异域的秀美风光，迷人的民族风情，都以一种“远方”的面目进入她的视野，并让她在城市中疲惫的内心得以疗愈。然而，对于李娟来说，阿勒泰并不是她的诗和远方，阿勒泰是她朝夕相处的家园，是安身的此在，是生活的当下，是充满困顿和狼狈的生活日常，但是借助文学，她超越了平凡的生活，实现了内心的富足。

当一部散文改编的网络剧赢得巨大的流量，当一种慢节奏的生活方式赢得年轻人的追捧，或可以说，这是文学的胜利。文学超越世俗功利，为平凡的灵魂提供遮蔽和护佑。在成功和失败之间，在城市和乡村之间，文学开拓出另一重价值空间，给予生命多义的诠释，留出更多可以让人后退和转身的余地。文学给弱小者以抚慰，给失败者以尊严，让人们无论身处何地都可以诗意地栖居。我们也许无从选择命运，却可以换一种目光打量生活，于辗转中看见风景，于风雨中看见彩虹，于平凡生活中发现美和诗意。所以，真正治愈我们心灵的，也许不是阿勒泰，而是我们看待生活时所拥有的文学的目光。

*作者：李墨波，《文艺报》总编室主任

*第四届网络文艺评论优选汇优秀短评作品，发表于《光明日报》2024年6月8日，由作者参选提供

（转自：中国文艺评论微信公众号）