从猛男最爱，到口碑崩坏，身价70亿的画师竟坦然屈服AI？

　　众所周知，混迹江湖稍有名声者，都少不了一身的“标签”和“外号”。

　　这也是“战绩”的象征。

　　如，因功绩和残酷被冠名“漫画之神”“万恶之源”的手冢治虫，因容颜不老被称为“究极生物”“荒木老妖”的荒木飞吕彦。

　　更有甚者，凭一己之力将“褒义词”变为“贬义词”——

　　富坚义博，译为：富坚义薄、老贼、休刊王。

　　今天要介绍的这位，同样有个特别的外号：油腻师姐（定义暂且不下）。

　　他就是金亨泰，一位来自韩国的男画师。

　　01

　　油腻师姐，钟爱另类“肉感”

　　金亨泰（韩语：김형태，罗马音：Kim Hyung-tae），1978年出生于韩国首尔，是国际知名的插画师、游戏原画师。

　　代表作有《创世纪战3》《真名法典》《剑星》《天命之子》等，是用独树一帜的画风引领了韩国网游新潮流的风云人物。

　　说他的画风“独树一帜”，可能还有点委婉了。

　　看一个画师的功底，从人物画来说，结构和比例是最基本的两大要素。但金亨泰的作品大多突破人体结构极限，无视解剖的准确性。

　　现实生活中，正常成年人的身头比大约在7-7.5，艺术作品有时会夸大到8，而金亨泰则用更夸张的比例，极力凸显人物的修长体态。

　　形态方面，他更注重“肉感”的描绘。与大多画师关注的骨骼和肌肉不同，这种“肉感”指的是“脂肪”，一种在他眼里更能表现女性美的元素。

　　腹部微微隆起的小肚腩、从骨盆延伸到大腿的骑行脂肪，或从大腿延伸到肌肉和肌腱之间的脂肪曲线，都是他最喜欢的。

　　他着重刻画女性的胸部、臀部和大腿这些脂肪饱满的部位，配合紧缚、裸露、时尚的服装设计和夸张到扭曲的体态，让画面充满张力，甚至带有一丝冒犯的意味。

　　半厚涂笔触很大程度地还原了脂肪的细腻质感，丰乳肥臀，油光透亮，成熟又性感。

　　只有在绘制男性角色时，他才会强调硬朗且细密的肌肉和关节，宽肩窄腰，线条锐利，让人血脉贲张。

　　他夸大女性的柔美，也强调男性的阳刚之气，用夸张的纹理、不真实的骨骼结构、不稳定的动作、过度的透视和各种吸睛的点缀，时刻挑逗着画外人的荷尔蒙，浮夸却又不觉崩坏。

　　金亨泰：“我不太喜欢那种稳定、平衡的画面，我想通过我的作品表达现实中不可能实现的东西。”

　　有时画着画着，角色就夸张的不像人类，他又会收敛一点，所以每次创作都是一场在“合理性”与“艺术性”之间的拉锯战。

　　而对于随之而来的“色情”“卖肉”等标签，他不屑一顾：“如果艺术必须满足所有伦理和道德观点，它就变成了浪费。让艺术自主，这样文化才会发展。”

　　早年他非常喜欢日本的动漫，最开始画插画是因为《机动战士高达》，后来转战到铁血香厨（明日香的粉丝）。

　　亦曾受到村田莲尔、野村哲也等日本画家的影响，在他充满幻想色彩的作品中，不乏这些作品和艺术家的影子。

　　村田莲尔（左）野村哲也（右）

　　那时他接触到的作品多以日式“线条画”为主，学习CG艺术并进入专业院校后，倒更偏爱注重体积表达的西式绘画。

　　两相结合，便形成了如今的风格。

　　这种兼具西式狂野和日式细腻的画风，以及倍显高级的大地系配色，让他的作品一经上市就拉开了与其他画师的差距，收获大批粉丝。

　　现象级游戏《剑灵》（金亨泰担纲艺术总监）的成功，也有这方面的原因。

　　《剑灵》线稿

　　当时这款游戏在海内外都十分火爆，甚至超过大热的《英雄联盟》，这么说吧，进入服务器都要排几个小时的长队，盛况可见一斑。

　　光是开屏广告都“血洗”了B站，一句“我不断寻找，有你的世界在哪里”的广告词被众多网友“恶毒”空耳成了“我不断地洗澡，油腻的师姐在哪里”。

　　“油腻师姐”的外号就是由此而来，恰好跟金亨泰油光锃亮的半厚涂风十分契合，从此广为流传。

　　02

　　使用AI绘画的业内第一人？！

　　90年代末出道的金亨泰，经历了韩国漫画的寒冬时代。

　　他高中开始沉迷画漫画，96年以优异的成绩进入了韩国中央大学就读视觉设计专业。

　　发现视觉设计和漫画没什么关系后主动休学，并向各家出版社疯狂投稿。

　　但韩国当时因校园暴力事件，到处都在传播“漫画对青少年伤害很大”等负面看法，甚至出现了焚烧漫画的表演。

　　没多久，《青少年保护法》颁布（规定任何人不得散发、销售、捐赠、出借、观看可能会对未成年人宣扬淫秽暴力，或可能导致未成年人犯罪的不良漫画），条例一经明文规定，就导致大量漫画被封禁没收，书店大规模倒闭。

　　无奈，他开始转战游戏行业。

　　“因为游戏行业没有任何法规和负面的社会认知。”

　　经历了无数的面试失败和在职公司破产后，他接到了《创世纪之战》的外包工作，开始正式进入游戏插画师的职业生涯。

　　之后便是大展身手，做出了《真名法典》《剑灵》《天命之子》等风靡国际的游戏，并创立了SHIFT UP（一家韩国视频游戏开发商和发行商），在艺术总监、原画师、研发人员和插画师的身份中来回切换。

　　去年，SHIFT UP准备上市，预计估值就达23亿美元（人民币约169亿元），金亨泰的身价（仅从股价考虑）也将达到1.35万亿韩元（按当时汇率，人民币近70亿元）。

　　所有人都说：“金亨泰发了。”

　　从职业画师、游戏美工再到商人，他都是个十足的成功人士，六边形战士。

　　但也不乏众多争议，其中最轰动的要属AI绘画事件。

　　2022年，金亨泰发布了一张《天命之子》6周年贺图，与以往的风格稍有区别。

　　有玩家直接发问是否为AI作图。

　　金亨泰回复：“确实使用了AI修复技术。”

　　随后2023年，他在脸书（Facebook）上又发布了AI画图的作品。

　　并感慨：“每次使用AI，似乎都难免产生很复杂的想法......”

　　同年SHIFT UP旗下的插图因为人物手指数量不够、人体比例不协调等问题，也被质疑是AI产物，不过被官方立即否认。

　　金亨泰曾在采访中表示，他对AI绘画有着很复杂的情感——

　　“看着最近的AI插画，我产生了很多想法，我感到震惊和敬畏，因为我过去30年所做的绘画研究被瞬间粉碎。”

　　不知是一如既往的顺应时代，还是因AI的迅猛发展而内心破防，金亨泰就这样成为了一些人认为的，业内首个使用AI绘画的知名职业插画师。

　　早年曾被问及：成为一名成功的插画家需要具备什么条件？

　　他说：“拥有扎实的艺术基础。”

　　“要做到画出一幅不仅我喜欢，别人也喜欢的画，并产生别人也能理解的品质，就需要扎实的艺术基础。之后再发展出基础之外的方法，形成自己的独特风格，大概就能成为一名优秀的画家了。”

　　话里话外都强调着“基础”与“个性”的重要性。

　　而作为韩国初代左右（他称自己为1.5代）的插画师，面对国内行业的寒冬现状，他称自己一直有为后来者创造一个辉煌市场的渴望和贪婪。

　　只是如今再看，不知初心是否依旧，

　　对于那句“让艺术自主，这样文化才会发展”的言论，又会有怎样的解答。

　　对一个行业商人来说，用AI参与部分非创意工作，用低成本换取高效率和高品质，或许尚可理解。

　　但对一个画师来说，却永远都是宫崎骏老爷子的那句话——

　　创作需要灵魂的沟通，而非机械的表达。艺术是对生命的尊重，AI是对生命的亵渎。

编辑：TXin

　　-THE END-