三分画七分裱｜书画的装裱形式

俗话说“三分画 七分裱”

书画收藏的目的之一便是欣赏

经过装裱的书画，牢固、美观

便于收藏和布置观赏

而重新装裱的古画

也会延长它的生命力

让我们来看看书画装裱都有哪些形式~

伴随着卷轴画的兴起，屏被赋予了更多涵义，同诗、书、画结合，屏上常有描绘山川江海、人文风貌的画面。因为屏风可能会有损坏，但画面要保存完整，所以屏风还可以拆解开来，变成卷轴条幅。

清 紫檀木边乾隆书字弘昕画山水图围屏

故宫博物院藏

立轴

立轴是中国书画中最常见的一种装裱方式，因为要将书画悬挂起来，所以又叫挂轴。立轴的品式和款式非常丰富，品式就可以分成中堂、对联、条幅等；款式可分为宣和装、诗堂装、锦眉装、集锦装等。

品式——中堂

在古代，家里的房子层高都很高，人们常常会在客厅的墙壁上挂上一幅字画，这个客厅位于家中的正中，故名中堂。中堂一般都是较大的竖幅，内容上一般追求吉祥，或者是先祖肖像、祖训家规……

清“福禄寿”三字轴 慈禧太后御笔书

故宫博物院藏

品式——对联

对联是指文句对偶的书法艺术作品。通常是写在纸、布上或刻在竹子、木头、柱子上。对联对仗工整，平仄协调，是一字一音的汉语独特的艺术形式。

清 潘祖荫行书七言联 故宫博物院藏

作为中国传统文化瑰宝，对联这类作品，可能早在宋代就已经出现，到明清时期非常盛行，书法家几乎无人不书，无书非联，因而传世比较多。

品式——条幅

条幅又称单条、巾条、屏条，可以把条幅看成“小一号且修长”的中堂。

北宋初年条幅的画心两侧是无边的，不能很好地保护画心。为了更好保护画心，宋代的装裱大师们逐渐改进，想出了镶小边、加绢、绫隔水等方法，逐渐形成了经典的装裱款式之“宋式装”。

款式——宋氏装/宣和装

宋式装在宋代非常盛行，又因宋徽宗的宣和年号得名宣和装。《宋金内府书画的装潢标题藏印合考》里为宣和装作了精确的概括，“外边锦包首，里边花绫天头，下接黄绢前隔水中间为书画本幅，更后为黄绢后隔水，末为白‘高丽’牋尾纸。”

宣和装虽然复杂，但装裱完成后非常精美，呈现出和谐、典雅、大方之美。历代书画家都极为推崇。

款式——诗堂装

诗堂装是在一般结构中增加了“诗堂”，也就是在画心上端镶有一块纸，“诗堂”除了装饰也有题诗赞画的功能，也被称为“玉池”。

清 盘山静夜图

故宫博物院藏

“诗堂”不仅可以分割空间，而且题诗赞画也让书画从画面本身拓展出来，实现美观与实用的统一。

款式——锦眉装

锦眉装的特点很明显，画心和上下镶料之间各有一条“锦眉”，也称“锦牙”。

乾隆书临王羲之草书帖轴

故宫博物院藏

“锦眉”的作用很明显，双“锦眉”衬托了画面，让整体美观和谐了不少。

手卷

在国画装裱中，手卷是横幅的一种体式。以能握在手中顺序展开阅览得名。因幅度特点为“长”，又称“长卷”。

杨晋 柳林放牧图

手卷因为自身可以卷起来的特点非常容易携带，所以不少画家在创作之时都会选择以手卷的形式来表现。

扇面

扇面是指在扇子表面书写或者绘画。这类作品有团扇书画和折扇书画之分。宋元时期的扇子形式基本上是团扇，因而这一时期的扇面为团扇书画。

北宋 赵佶 草书七言诗纨扇

上海博物馆藏

北宋时出现了可收可张的折扇，盛于明代，还有专门的店铺出售不装扇骨的扇面，谓之“便面”，也可以装裱成册页欣赏。

册页

册页是书画作品的一种装裱形式，也是我国古代书籍装帧传统形制中的一种。是指一种画芯较小而页数较多的书画作品，因为把书画分成数页装订成册而得名。

书画册页是受书籍册页装出现的影响而形成的。册页装由最早的卷轴装经折装的过渡后发展而来，现存最晚的古代书籍基本以线装书为主。

屏条

屏条中国书画装裱的一种式样，最早从宋代开始流行用书画裱成条幅来装饰壁面。由于画身狭长，为四尺或五尺宣纸对开，所以能装裱成屏条形式。

屏条单独挂的称“条屏”，四幅并排悬挂的称“堂屏”或“四季屏”。也有四幅以上多至十二幅甚至十六幅，紧挂相联，成双数的完整画面，称“通景屏”或“通屏”。

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