陈治主题性创作，忆砖窑里的光辉岁月

2025新年第一缕曙光，照亮了位于北京海淀区的一处独特之地——砖窑里。这里，曾经是工业遗迹，如今是集文化美育、休闲交流、艺术体验于一体的文化艺术交流空间。2025新年伊始，这里开展了由北京大学校友书画协会与海开控股（集团）股份有限公司共同主办的、以“墨象·焰舞”为主题的书画作品展（获得《北京日报》《北京晚报》元旦首刊报道），为砖窑里的2025拉开了新一年的序幕。

©陈治主题性创作作品《岁月如歌•那时平常的一天》

作品展现场，艺术家陈治的主题性创作作品《岁月如歌•那时平常的一天》因着重再现砖窑里前身“新都砖厂”而获得关注。这幅作品高120cm、宽240cm，基于四张历史照片，以写意手法和现代创作理念，在宣纸之上绘就了新都砖厂平日生产工作的盛景，把观者带入了旧时新都砖厂的那段光辉岁月里。

©基于四张历史照片进行创作

画面中，砖厂的建筑错落有致，烟囱高耸入云。窑炉内，工人们穿梭其间，或搬运砖块，或专注于烧制工序，他们的身影虽以写意的笔触勾勒，却栩栩如生，每一个动作都蕴含着无尽的力量与专注。

©《岁月如歌•那时平常的一天》局部一

从绘画技巧上看，陈治的线条运用堪称“精妙”。他笔下的线条刚劲有力，如刀刻斧凿般描绘出砖厂建筑的轮廓，展现出其坚固与厚重。在描绘工人时，线条又灵动多变，恰到好处地捕捉到了人物的动态与神韵。墨色上，浓淡相宜，相互映衬，使画面层次丰富，极具立体感与空间感。

©《岁月如歌•那时平常的一天》局部二

然而，这幅作品的价值远不止于艺术技巧的展现。其立意深远，承载着厚重的历史意义。新都砖厂，这座建成于1954年的工厂，曾为人民大会堂、中国国家历史博物馆、工人体育馆等新中国著名的“北京十大建筑”提供了数十万块青砖、1200万块粘土空心砖，在新中国的建设历程中留下了浓墨重彩的一笔。陈治的作品，正是对这段辉煌历史的深情铭记。它不仅仅是对砖厂建筑和生产场景的描绘，更是对那个时代国营企业精神的赞歌，是对无数艰苦奋斗的工人的崇高致敬。

©《岁月如歌•那时平常的一天》局部三

站在这幅作品前，人们仿佛能听到机器的轰鸣声、工人们的号子声，能感受到他们为建设新中国而挥洒汗水的热情与决心。它唤起了老一辈人对那段激情燃烧岁月的回忆，也让年轻一代了解到新中国建设初期的艰辛与不易，让历史的记忆在艺术的滋养下得以延续和传承。

©《岁月如歌•那时平常的一天》局部四

在当今社会，随着城市化进程的加速，许多像新都砖厂这样的工业遗迹逐渐消失在历史的长河中。陈治的这幅作品提醒着我们，这些工业遗迹不仅是城市发展的见证者，更是一笔宝贵的文化财富。通过艺术创作，可以把这些遗迹以另一种形式“活”起来，让更多的人了解它们。

©如今的砖窑里已然成为北京一个新的文化艺术交流空间

过去的2024年，陈治除了《岁月如歌•那时平常的一天》这幅主题性创作作品外，还有另外2幅主题性作品。一幅是为北京大学福建校友会而创作的《燕园情》，高82cm，宽180cm，获得媒体报道。另一幅是为东方出版集团新书《走！去敦煌探窟》发布而创作的《丝路韶华》，高238cm，宽123cm。《丝路韶华》是陈治主题性创作的又一次新里程碑。

我们相信在主题性创作的道路上，会有越来越多的社会知名机构与之深度合作。我们也祝愿陈治，在主题性创作的道路上不断深耕，让笔墨随时代挥舞，继续描绘新的华章。

本文作者：郑梧沐，艺术媒体“八链名人”主编

艺术家简介：

陈治

陈治，别署：大治、明轩，毕业于北京大学，湖北美术学院艺术硕士，曾先后于清华大学美术学院和中国艺术研究院学习，精研中国山水画、花鸟画、人物画创作。现为中国美术家协会会员、中国工笔画学会会员、福建省美术家协会会员、中国通俗文艺研究会理事。作品被关山月美术馆等艺术机构和个人藏家收藏。2024年，陈治学术论文《浅析色调在山水画创作中的重要性》发表在学术期刊《艺术交流》2024年第2期。文章从色调与情感表达、意境营造、空间塑造、主题呼应四个方面入手，探讨色调在山水画创作中的重要性，以期为山水画创作提供新的思路和启示。