吴伟：明代浙派领军人物

画家吴伟

艺术简历

吴伟（1459年—1508年），字次翁，又字士英、鲁夫，号小仙，江夏（今湖北武汉）人，明代著名画家。画院待诏，孝宗时授锦衣卫百户及赐“画状元”的图章。善画水墨写意、人物、山水。取法南宋画院体格，笔墨恣肆，神韵俱足，为明代中叶创新画家。龆龄流落至海虞（今江苏常熟），收养于钱昕家，伴其子读，时窃弄笔墨，画山水人物之状，钱见而奇之，曰：“若作画工耶？”即与笔札厚给养之。弱冠至金陵画名遂起。

吴伟是江夏人，父亲早逝，年幼时被湖广布政使钱昕收养，来到江苏常熟。吴伟从小就流露出绘画天赋，7岁时画了一幅画，并题字：“白头一老子，骑驴去饮水。岸上蹄踏蹄，水中嘴对嘴。”令老师十分惊讶。后来，吴伟的画名逐渐传开。17岁时，他闯荡南京，受到成国公朱仪赏识。朱仪惊呼吴伟为小仙人，从此，吴伟便以“小仙”为号。

其山水取法南宋画院体格，笔墨恣肆，神韵俱足，为明代中叶的创新型画家。早年画法比较工细，中年后变为苍劲豪放、泼墨淋漓之，格。吴伟是继戴进之后的“浙派”名将，追随者众多，形成了兴盛一时的浙派山水中的“江夏派”，影响了张路、蒋嵩、汪肇、李著等人，至今被学画者研习。

浙派三大家：指中国画史上的戴进、吴伟、蓝瑛三位明代画家。

浙派是明初绘画派制之一。其代表人物戴进，上承南宋院体画家李唐、马远、夏圭等画风，善画山水，迹工人物、花卉。因戴进中浙江人，故称这一画派为“浙派”。

吴伟亦工山水，为“浙派”的盟主，用笔雄健豪放，纵横自如。

明末蓝瑛为浙派殿军，擅长画山水，花卉，初年秀润，晚年笔力苍劲，学者甚众。

艺术特点

吴伟善画水墨写意、人物、山水。取法南宋画院体格，笔墨恣肆，神韵俱足，为明代中叶创新画家。早年画法比较工细，中年后变为苍劲豪放、泼墨淋漓一格。吴伟是戴进之后的“浙派”名将，追随者众，形成兴盛一时浙派山水中的“江夏派”。吴伟画法与戴进相似。精山水，落笔健壮，最长于白描人物。时与杜堇、沈周、郭翊齐名。用笔奔放，画时泼墨如云，旁观者骇，巨细曲折，各有条理，人皆为之叹服。传其画法的有蒋嵩、张路、宋臣、蒋贵、宋澄春、王仪等，被称为“江夏派”。

吴伟精山水，落笔健壮，不仅以粗犷遒劲风格闻名，其细致缜密的画风同样别出心裁。他最擅长白描人物，纵笔看似不经意，却洒脱爽劲，酣畅淋漓，富有较强的节奏感。而且在人物画的取材上也有很大突破，除了多用精致的工笔描绘儒家文人、道家仙人、禅宗高僧等人物外，也许因自身身世曲折波动的缘故，也常用粗放飘逸的笔触刻画渔夫、农人、樵者、妓女等下层人物。题材理念和取向上的不断创新，加之日臻完美的非凡技巧，使得吴伟的画不仅受到宫廷贵族的认可，也受到民间众人的喜爱。

吴伟是浙派画家中的领军人物，也是浙派支流江夏派的创导者。擅长画人物山水，时常绘制巨大的山水画卷。

松风高士图

艺术成就

扬名于南方后，吴伟被朝廷招揽，成为仁智殿（明朝专供宫廷画家聚集工作之地）待诏及锦衣卫镇抚，深受明宪宗的宠爱和欣赏，不仅可以自由出入内廷，而且为人处世更加随心所欲，放浪形骸。吴伟喜欢豪饮，醉酒的故事比比皆是。吴伟贪杯嗜饮，昼夜不息，泼墨作画，挥洒自如，但这些脱离常轨的绘画技巧，的确让人叹为观止。

然而，由于吴伟过于恃才傲物，公然鄙夷权贵，屡屡拒绝索画，以至招惹众怒，纷纷在宪宗皇帝面前数落他的不是，最终被逐出宫门，放归南京。1488年，宪宗驾崩，孝宗即位，他才重新奉召入宫，升为锦衣卫百户。喜欢“马夏”画风的明孝宗对他宠爱有加，赐予他“画状元”这样的显赫称号，还将京城繁华地带的豪宅赠送给他。数年后，不服约束的吴伟实在不堪宫廷限制，称病辞归，再度返回南京，居于秦淮河畔，日日夜夜与豪客酣饮。1509年，明武宗即位后，他再度奉召。没想到，正准备跟钦使上路赴京，却因饮酒过度而死，年仅五十岁。

吴伟“性戆直，有气岸而豪放”，加上坎坷的经历和极高的悟性，养成他清高自傲而又放荡不羁的性格，甚至与人一言不合，便用砚台投掷对方。不过，狂放不羁不受制约的道骨仙风不仅没有让吴伟走到社会边缘，反而为其画作赢得更多的声名，而且这种强烈鲜明的个性在他的绘画中得以充分展示。在群星璀璨的中国古代画家中，吴伟算得上人品画品尽显本色的画坛怪杰。虽然短暂的一生充满戏剧化般的传奇色彩，但其绘画生涯却终生鼎盛，毕露锋芒，为时人所称颂。

绘画欣赏

松阴观瀑图 明代 吴伟

图中画家以沉厚顿挫的笔致描绘苍劲虬曲的松枝和睥睨万物的高士，墨气浓郁而笔力雄健，不仅达到了衬托和譬喻人物性格的目的，而且也与左侧长而直的线条取得了一种视觉的平衡。该画取“半边式”的构图，将主体人物以及松树安排在画幅右侧，更加突出了左侧瀑布飞溅直下的气势。

渔乐图 明代 吴伟

此图又名《溪山渔艇图》，渔乐图是吴伟经常描绘的题材，他浪迹江湖为职业画家时，“独乐与山人野夫厚”，熟悉下层人民，所绘渔乐、栖憩、耕读等内容，亦多取自现实生活，形象质朴，环境真实，境界自然，极少文人稳逸画中的理想化色彩。

寒山积雪图 明代 吴伟

图中高山耸立，近处坡石上两棵古木粗壮遒劲，枝上覆盖着皑皑白雪。小桥边一高士头戴帽子手执细杖，与身背细枝的同伴欲过桥而去。

秋江归渔图 明代 吴伟

图中远山连绵，河岸边水草丰茂，一只渔船停靠，渔夫从桥上钓罢归来，正扭头向左侧望去。人物用笔粗率，神态刻画生动，背景山水笔墨酣畅，纵横挥洒，反映出其中年粗笔人物画的风貌。

长江万里图 明代 吴伟

长卷绘万里长江沿途的壮丽云山、幽谷山村、城乡屋宇、江上风帆，并以众多名胜古迹点缀其间。　画面峰峦起伏连绵，江河湖港气象万千，野渡渔村、水榭楼台、茅屋草舍、水磨长桥各依地势及环境而设，点缀于山川湖泊之间。

四时山水之冬景 明代 吴伟

灞桥风雪图 明代 吴伟

“灞桥”位于西安市东的灞河之上，是东去洛阳的必经之路，古人常于此送别，唐诗中“灞桥折柳”的典故即由此而出。吴伟此图并非写实之景，而是取其送别的含意。图绘严冬景象，山岩积雪，树木萧瑟，行旅之人正在通过一座狭小的木桥。作者用侧锋卧笔勾勒山石，线条粗率，行笔劲疾，锋芒外露。

松溪渔炊图 明代 吴伟

图中远山如屏，水烟渺茫，近景山崖峭壁，老松虬曲，溪岸泊船，一翁低头吹管助燃炉火，具有浓郁的世俗生活气息。此画取南宋马远、夏圭“一角”风格，大斧劈皴山石，大片水墨渲染水面，人物衣纹方劲简练，笔锋迅疾外露，而笔墨和线条独具的粗劲力度、纵放气息，整幅画作表现的野逸之趣、透露出的反雅谐俗之气，则是吴伟的自家特点。