期待第二季的进化！双城之战的艺术成分到底有多高？

双城之战第一季凭借其独特的视觉风格和细腻的艺术表现，迅速赢得了全球观众的喜爱。如今，随着双城之战第二季即将到来，观众们不仅期待着剧情的进一步发展，更期待着在视觉层面上看到这部作品的进化和创新。众所周知，作为当年的爆款，双城之战在获奖方面也是拿奖拿到手软。第49届动画安妮奖中，双城之战九提九中，获得了最佳动画、最佳导演、最佳分镜、最佳视觉效果、最佳编剧、最佳配音、最佳影视角色动画、最佳角色设计、最佳艺术指导，双城之战几乎是在那一年证明了自己世界第一动画的地位。事实上，从这些奖项中我们不难发现，与视觉、动画有关的奖项占据了一大半。这也就意味着在视觉艺术方面，双城之战还是有着非常高的含金量的。而伴随着双城之战第二季即将到来，就让我们从双城之战的艺术价值方面，一起探讨一下吧！

双城之战第一季的视觉风格结合了2D手绘的细腻感和3D动画的立体感，创造出一种独特的“绘画质感”。这种风格既保留了动画的艺术性，又不失真实感，赋予了整个系列一种独特的“画中有戏”的质感。事实上，在我们国内，因为审美关系，观众们在动画方面可能会更加偏好日系的风格。因为在大多数人的印象中，美漫往往会伴随着太写实从而并不细腻。但是，双城之战的视觉风格却恰恰打碎了我们以往对美漫的看法。除了每一个角色既生动又细腻之外， 剧集还采用了高对比度的色调和富有层次感的阴影， 皮尔特沃夫与祖安是这部剧中的“双城”。皮尔特沃夫以其光鲜亮丽的金属和玻璃建筑为主，象征着科技的顶峰与繁荣；而祖安则被描绘为阴暗、混乱的地下城，色调更为沉闷和压抑。这种鲜明的视觉对比，既突出了两座城市的社会差异，也加深了观众对剧中角色命运的理解与同情。

值得一提的是，双城之战整部剧集大量使用了三渲二的艺术风格。那么，何为三渲二呢？简单来讲，就是使物体与人物看起来有着三维的视觉，但同时又保留着二维的效果。通过手绘+3D的结合，在3D的基础上最大化呈现了传统手艺的艺术成分。另外，比较有趣的是，双城之战这部剧其实耗时有6年之久。动画中包含了7000个以上的镜头，并且大量采用的是手绘场景，甚至单场部分就超过了10000张背景原画。这其实就让双城之战中的每一帧，都可以作为壁纸来使用。从这一点上也可以看出，除了大胆的创新思维，更多的还是制作组的匠心精神。因为只有用心在做一件事情，才真正会将这件事情做到极致。或许双城之战并不完美，但在大多数人眼中，它已经趋近完美了。

角色设计同样是双城之战另一大亮点， 每个角色的设计都充满个性化，从服装到发型再到武器，其实都反映出他们独特的背景与个性。比如蔚的设计以冷色调为主，剧集后期配合她的海克斯拳套，展现出她强悍与坚韧的特质。她的整体视觉风格表达了她的力量与不屈不挠的精神。而反观金克丝，与蔚形成了非常鲜明的对比。金克丝的视觉设计则更加疯狂和色彩斑斓。她的发型、服装和武器都充满了不规则的元素，体现了她混乱、狂野和不可预测的个性。她的形象是内心世界的外化，而观众从她的外表就能感受到她内心的破碎与挣扎。除此之外，杰斯作为皮城的象征，他的服装跟武器都体现出了精致与力量，象征着他在科技与政治上的双重地位。并且还表达出了他在道德选择中会出现的困难。

随着第二季即将到来，相信观众们自然也期待能够在视觉上看到更多的创新与提升。虽然第一季在视觉美学上已经达到了一个相当高的水平，但第二季其实仍有望在此基础上进一步提升。比如会引入更多的视觉元素来表达角色内心世界的复杂性。而皮城与祖安的对比可能会因为矛盾的爆发从而在第二季中进一步变化。最后，就是大家非常期待的皮肤渲染技术与动态光影的处理了。与第一季不同，第二季因为矛盾的爆发可能会迎来更多的战斗场景。相信这些战斗场景会更加注重节奏感与视觉冲击力从而增强观众的沉浸感。

最后，好剧不怕晚！就让我们一起期待一下，双城之战第二季的艺术成分到底会提升多少呢？另外，如果还未看第一季，或者想要回顾第一季的小伙伴。届时，双城之战第一季将会限免，大家不妨连追两季，感受双倍快乐吧！