笔酣墨饱，出神入化——朱祖国绘画作品赏析|国画|山水画|花鸟画

笔酣墨饱，出神入化——朱祖国绘画作品赏析

分享至

一名优秀的画家，不仅需要习得百家之长，懂得融会贯通，更需要勇于创新的宝贵精神。因为若是囿于古法，终将固步自封，这对弘扬传统绘画艺术是不利的。当代实力派画家朱祖国先生就拥有创新精神，他技艺全面，擅画人物、花鸟、山水，无一不精。更令人敬佩的是，他不拘成法，懂得融古出新，独创新颖清奇的画风，在画坛中自成一家。

国画大师朱祖国先生

朱祖国先生作品朴拙强悍、泼辣放达。他有意识地模糊了写实与写意手法、表现主义与具象主义形式的边界。无论是作山水还是花鸟动物，皆率意挥写，全无羁碍，其落笔方法既同亦不同，似有“无边界”“无章法矩度”之感，而实际上，一切均是“策划好了的自如”。朱祖国以水墨韵味，在干湿、浓淡、疏密的构成中经营幅面的整体气势，展示出一种特有的灵性和形式特征，这种既有继承，又有独创的方法，凸显出其鲜明的作品个性。他把传统的笔墨程式、行草书写点划勾勒的特点、平面构成的布局取势和灵性的艺术精神融合在自己的作品中，又与表现性的笔墨相结合，使画面更具幻化色彩而富于韵律，造型夸张霸悍，沉稳而富诗性特点。

国画大师朱祖国先生作品

朱祖国深谙传统笔墨之道，既强调“以线为骨”的书写性，又讲究“以墨为肉”的塑造感，着意于笔墨自身的审美价值。他以研究的眼光去观察真山真水，以敞开的心灵去面对自然，以“师法造化”为基础带动笔墨的新变。笔墨凝重、坚实，却不失蓊郁灵动之气与清新空逸之风。用线笔笔中锋，行中有留，如屈铁盘绕，如壁圻屋漏，如高山坠石，忽隐忽现，虚实互动；用墨则以积墨见长，层层积染，层层见笔，烟岚雾霭悬挂于高山密林之间，清远幽深的意境在峡谷山坡中随处可见。他孜孜以求的“山川浑厚，草木华滋”的境界，最终以墨与笔会、墨与水和为体现，妙得墨气丰厚、气韵充盈之效果。清人笪重光所言“尽峦嶂笔墨之变，亦尽笔内笔外起伏之变”，正是朱祖国山水的独特风骨。

国画大师朱祖国先生作品

朱祖国的山水画常画常新，没有“千幅一画”、“十幅如一幅”的类同，总给人以新鲜、阳光、明丽、宏富、振奋的感受。其原因在于他的山水题材表现范围极其广泛，并不把自己的山水画固定在某一地域的审美时空探索上。他固执地认为，不同的地域有不同的审美特征，不应该以一成不变的手法去寻求所谓的个性和风格。“一花一世界，一树一菩提”，他的笔法、墨法、色法，总是随着表现对象的不同而相应变化，他的构思、立意、章法、意境也会根据自然景观的差异而有所不同。欣赏他的画，没有重复感，没有审美的疲劳，因为他的山水取法自然意在表现感受。

国画大师朱祖国先生作品

朱祖国的成功之处，就在于他在放眼中西古今的思索中，把中国画的特殊表现规律与现代审美理想完美地结合起来，走上了一条艺术语言融通中西而艺术精神回归传统的新路，形成了个性鲜明的绘画语言。需要阐明的是，这种语言从布局、图式到笔墨都影响了他的写意花鸟画。

国画大师朱祖国先生作品

李苦禅先生磅礴大气、泼墨淋漓、神光焕发的画风使他获益良多，同时他也浸染郭味蕖先生小写意花鸟画的影响，尤其是郭氏探索以花鸟为主的花鸟画与山水画相结合的手段，对他影响深远。多年来，他的花鸟画一直与山水画并行不悖，虽然时而也画近似传统的折枝式花鸟，但普遍有分寸地吸收西画色彩以及处理空间和形体的手法，探求花鸟画与山水画巧妙结合的新途径。

国画大师朱祖国先生作品

特别声明：以上内容(如有图片或视频亦包括在内)为自媒体平台“网易号”用户上传并发布，本平台仅提供信息存储服务。

Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.