中国美术家协会会员一一卢清

卢清。福建福州人。

毕业于福建师范大学美术系。中国美术家协会会员、中国装帧艺术委员会委员、福建省平面设计协会顾问、福建省美协综合材料绘画艺委会顾问、福建省画院特聘画师。福建品牌文化书画院秘书长、福建省东方画院秘书长、福建书画艺术研究会副监事长、福建民盟书画院常务理事、福建省人大书画室画师、福州市政协文史研究员、福建朱子书画院顾问。曾任《中外电视月刊》杂志执行主编、《影音时尚》杂志主编、《大艺》杂志主编。

著作:《卢清插图艺术》本书获中国第四届装帧艺术论文与研究成果特别奖(中国美协.出版总署主办)《卢清作品选》《名片设计精品500例》《卢清现代挂盘艺术》《幽默笑话隽语》（绘画本上下册）《实用黑板报设计艺术》（共五册）《意象-卢清当代绘画》 《意念-卢清线描艺术》《意境-卢清风光速写》《意象》

对于卢清而言，这些线描画或许就是他某种心境与笔下的线条，在内在节奏上产生了碰撞与共鸣时的原生态或本色之作。他说“不求与人相比，只求表现自己”，积蓄的情感蠢蠢欲动，他要做的就是将这种“冲动”付诸笔端，如同一首诗或一段旋律要从脑海中冲出来，是自然而然要发生的事。

同一样东西在不同的阶段，人的感知都有可能会产生差异。再次翻开他的这本《意象》，有故知重逢的感觉，更有第一次所未曾触及到的感受。作品都脱不开作者的个性，从卢清的线描画可以感触到他骨子里对自己的“放纵”，画面是他的“造梦空间”，他随心所欲，笔随心动，为自己的感觉和思想脱下所有装束，不想有一丝束缚。他说，涂鸦就是在玩，并希望玩得痛快、玩得开心。“玩”，可是艺术家要达到的最高境界，“玩味”、“把玩”，是一个人的意志完全得到解放达到自由极致的状态、身心与艺术融为一体时，方能体会到的乐趣与妙处，从他线描画的奔放、随性上看，很显然，卢清正向着这种状态靠近。

无论是卢清本人还是他的作品，都体现出他思维的开放及多元，他一直企图将各种绘画元素、情绪、思想揉进绘画创作，并通过这一途径让他们之间的冲突得到消解，和谐而优雅地展现在他的作品中。有位朋友说，被无所事事消磨的时间是生命中最多的一种时间，如何处置这些时间呢，有人给出的答案是，大部分用来孤独。卢清多年从事美术编辑，他感慨自己一直在做为他人做嫁衣裳的活儿，可和常人相比他是幸运的，他有画笔并将大部分无所事事的时间用来绘画，一件件作品在本应被“消磨”的时间中诞生。他爱在开会的时候画画，我曾笑他是在会议中成长起来的画家。艺术家势必比常人更容易孤独，卢清将不可视的孤独空间化为纸上可视的想象空间，孤独因此得以升华或重生。我想，回首这些孤独时刻，他应该是心怀感恩及喜悦的吧。

卢清的线描作品以女性身体为主体，扭曲的姿态和夸张的变形及充满意象趣味的线描背景，共同勾勒营造出具有神秘气息的画意空间。他笔下的女性丰腴饱满，可画面中女性的脸要么被省略，要么被某种意象掩去或替代，画中只留下最具女性特征的乳房和生殖器——这些被西蒙·波伏娃称为第二性的性征，这种内敛在某种角度上与人类社会中女性一直处于配合、被动的角色及地位暗合。而画面中异常突出的女性躯体和这种内敛的神秘形成强烈的视觉对比，画中的女性仿若在发出无声的呐喊，似要从内心的禁锢挣脱出来。他说，画中虽是女性身体占大部分比例，但几乎每幅都有男性的生殖器官，这是我之前没注意到的。再看，发现原来他把男性都嫁接在了女性的身体上，从女性身体延伸出的那一只只眼睛，正是男性窥探的目光。画面背景多是由线条勾勒的类似女性的头发、盛开的花朵、纠缠的枝桠、DNA链等图案，即具象又抽象，是对现代主义绘画艺术的大胆尝试和探索。

我问他有否受过毕加索的影响，他先是否定，很快又若有所思地说，潜意识里有也说不定。作为在学校受过严格绘画学习及训练的画家，他不无骄傲地告诉我们，他是班级里最好的学生，总是超额完成作业。对绘画的理解和吸收无形中已溶进他的创意，全情创作并已在风格上渐渐走向成熟的画家，有时无法确认究竟受谁的影响更为多些。绘画界罕有人用线描结合女性身体作为创作主体的，他的这类作品因此极具个人风格。尽管和毕加索风格迥异，但他在画作中体现出的探索精神确与之有相似之处。毕加索一生的每个阶段性画风的转变都与他的爱情相连，我不知道卢清的线描与他的情感生活有着怎样的关系，他的心灵遭受过怎样的侵蚀，但其作品的思想内涵，就是想表达他对两性关系的认知和理解。他怀着对人类和艺术的敬畏，通过画作显现了对灵与肉结合的渴求，传达着性作为人类生命的源动力蕴含着的神秘力量。

传统绘画语言受理性意识牵引，忽视或轻视主观感受，以期用具象将意思表达清晰准确。但现代主义画家强调主观情感的抒发，强调艺术的纯粹性及绘画语言自身的价值，认为最重要的是通过画面表达个人内在情感及精神，并通过作品挖掘潜意识中的东西。卢清的线描系列就是这样一些作品，他说每次绘画都是一次和内心的对话，他将男人对女人原始的及经过文明变迁后的性认识交融在一起，作品中好奇、探索、释放和沉溺等多元的情绪冲突也被他表达得和谐而充分。他在具象与抽象之间探寻着平衡点，画中的女性是变形的写实，而男性则相对抽象，这种虚实结合的方式既保持了若即若离的想象空间，又把握住了个性化的精神主题，他抛给人们一些线索，然后让人们饶有趣味地成了作品的侦探。
敏锐的人都爱用自己最擅长的方式表达自己，艺术家的表达之所以难得，是他们必须将常人用语言、肢体语言便可直接表达的感受或领悟转换为某种艺术形式，两者间微妙、辩证的关联正是艺术家最有价值的发现，而他们又必须掌握将种种发现准确再现的技能。卢清对自己也是苛刻的，在绘画艺术上有着强烈的自我追求，他说没有思想的作品充其量就是工艺品。评论家林公翔先生评价他的画，“冷艳而不轻佻，夸张而不出轨，随意而不混乱，情色而不色情，大胆而不无节制”，我亦有同感。从他的作品可以看到他的绘画天赋、独立的思想、丰富的创意、娴熟的造型技巧，如果说在我眼中还有什么可以挑剔的，我唯想说，若能在绘画中再适当地融入悲剧色彩，作品应会更为震撼及值得玩味。这是我所期待的，也许也是艺术所期待的。
（文/秋水）

卢清先生作品欣赏