我，古偶受众，已经摸透古偶的播剧流程

文｜不完美小宝‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍

2024年可谓古偶剧大年，据统计有74部古偶大制作将一一呈上。通常来说，古偶剧比现偶剧、都市题材剧等的设定更为繁杂，世界观和人设也更加极致，哪怕从最表面的路透来看，都更容易吸引粉丝和路人挑选自己眼中的待爆。

只是事有两面，古偶剧的花样越多，参演的流量演员越多，粉丝对播剧流程的影响也就越深。

开拍前，粉丝吹班底又吹妆造，既是S+制作又是爆款预定；备播时，粉丝话头一转表示集均1000就可以，主打一个降低预期；而等到剧播之后，如果成绩不达预期，粉丝又会娴熟运用平台防爆、宣发拉垮、编剧不行等话术，强调演员努力了，奈何剧方、平台方不给力。

如今，不能精准识别这套播剧流程的人都快不好意思称呼自己为古偶受众了。

有些剧，就是靠吹吹捧捧上来的

如果将《新白娘子传奇》和《还珠格格》视为古偶剧的萌芽，《仙剑奇侠传》《步步惊心》《宫》处于古偶剧的快速发展阶段，再之后的《花千骨》《三生三世十里桃花》《陈情令》则进一步加速了古偶剧的成熟与多样化。

但近些年的古偶市场极度饱和，周而复始的仙侠、宅斗、轻喜题材多如过江之鲫，想要在同质化内容里抢占先机，粉丝便得从一部剧开拍时就开始使劲儿。

第一步就是吹班底。例如上个月刚刚开机的《赴山海》，在成毅确认出演以后，粉丝口中原本的“内戏”和“班底差”，就悄无声息地变成了“双平台护航”、“未播先火”和“顶级阵容”。尤其《赴山海》编剧刘芳如今凭借《莲花楼》提名白玉兰，粉丝又为《赴山海》加上了一重“白玉兰金牌班底”的buff。

尽管，“成毅不吹班底，成毅自己就是最好的班底”这句话如雷贯耳，但不能否认，班底的优劣就是决定了一部剧是否能在前期被市场看好。假如班底真的不重要，成毅粉丝也不必非得撕掉黄俊捷参演了。

另一方面，几乎与《与凤行》同期开机的《狐妖小红娘 ·月红篇》也曾借势营销过自己的班底。该剧聚集了陈都灵、张凌赫、陈瑶、胡连馨等年轻面孔，主演粉丝也下场夸赞“月红篇全员颜值都好高。”

再加上当时正逢《苍兰诀》引爆暑期档，许多观众都对王一栩抱有好感，《狐妖小红娘 ·月红篇》的市场期待度简直赢在了起跑线上。

除了吹班底，妆造也是粉丝最喜欢插手和最乐意吹捧的内容。《大奉打更人》路透图释出后，王鹤棣粉丝第一时间盛赞这部剧的妆造符合落地古偶的调性。“落地比不得仙侠华丽，还能插一堆羽毛去装点几块钱一米的薄纱。但大奉这套就很惊艳我，贴身但不会感觉很轻薄的烂布片，有质感但不是粗布叠加出来的古韵，近看阵线很密，远看锦缎一样。”

宋茜粉丝也一度借着《山河枕》的妆造来拉高观众对宋茜演技的期待值。“虽然《山河枕》还没播，但每次刷到路透都想说，这部剧的妆造从来没有失误过，播出后还是值得一看的。”“刷抖音刷到了宋茜的路透，妆造是好看的，氛围也是够的。”

对于一部古偶剧来说，虽然粉丝的意见总是很多，但只要班底和妆造不过分差劲，获得的夸奖一定是成倍叠加。而这些吹吹捧捧，也最终导致了古偶市场的虚假繁荣，每一部古偶剧似乎都是S+大制作。

踩剧才是爱剧，演员们都太想进步了

比起开机时的极尽溢美之词，粉丝在古偶剧备播阶段的心态会发生巨大转变，从兴奋到紧张再到迷茫。在开机时对剧集的种种赞美如果没有在剧播后得到印证，难免还会造成期望越大失望越大的尴尬局面。

所以在备播阶段，踩剧反倒成了粉丝的杀手锏，先主动降低观众的预期，实则是为剧播后的“播出即爆”做铺垫。而且这种踩剧行为一般不发生在微博，而是发酵于豆瓣，并由粉丝自导自演。

他们会在豆瓣小组发布贬低剧集的内容来挑起话题，使得这部剧的相关讨论频繁出现在小组首页，间接增加这部剧的曝光量。同时，再在评论区引导正面的讨论和评价，与负面内容形成反转效应。相比于粉言粉语的宣传手法，制造争议性言论的“逆向宣传”往往更为有效，因为负面内容通常传播得更快，一旦言论反转，也更能让观众对这部剧产生好奇心。

例如，《与凤行》备播期间曾传出“业内十分不看好”的消息，赵丽颖粉丝并不争辩，而是聪明地留言“业内不看好的最后都爆了”、“多踩踩我们《与凤行》，没在怕的”、“业内看好《狂飙》了吗？”从赵丽颖粉丝的这些留言里也可以看出，敢用“逆向宣传”为剧集铺路的粉丝，其实才是对这部剧的质量最有信心的一群人。

而如果剧播效果真的不尽如人意，粉丝踩剧也是在方便演员与剧集做切割。这里的“踩”甚至有许多经验之谈：可以踩平台排播离谱、踩剧方宣发拉垮、踩编剧功底不行、踩导演奇葩运镜，但绝对不可以踩演员演技有问题。专业术语叫做“踩剧又护人”。

例如《凤凰台上》被任嘉伦粉丝叫做“分手剧”，意指这是任嘉伦参演的最后一部欢瑞的剧集。从开机到杀青，任嘉伦粉丝几乎没有夸过这部剧，反而着重强调班底并不出彩，是任嘉伦作为扛剧生撑起了大制作。并且，粉丝同步罗列出不少欢瑞给予任嘉伦的不公平待遇，如此一来，任嘉伦的优秀便与《凤凰台上》进行了剥离。

无论是捧剧、踩剧还是埋剧，其实只在于粉丝的一念之间，哪种方式更利于演员的发展，他们就会采取哪种方式。古偶剧已经无法不按照这套粉丝制定的播出流程来走，因为依赖顶流的古偶剧就是顶流粉丝眼里的一场大富翁游戏。

集均2100，未来仍可期

然而，不管一部古偶剧最终的播出成绩如何，粉丝都一定能找出“爆剧”的证明。

如果剧集的播放量不高，那可以说社交媒体热度高；如果剧集的讨论量低，就可以说口碑和评分不低；如果评分也难看，还可以说剧集的商业价值获得了品牌的认可......通过这些数据，古偶剧便宛若一个任粉丝打扮的小姑娘。

一旦这些数据都不够突出，除主演外的所有主创人员就会首当其冲成为最可靠的背锅侠。《安乐传》剪辑混乱、《花间令》配角抢戏、《祈今朝》编剧不行......抛开缺点不谈，它们身上都是优点。这种挽尊思路注定了古偶剧的殊途同归，只要粉丝把播剧流程走完，每一部古偶都可以安静地“岁月史书”。

与此同时，古偶剧说到底仍是用偶像剧打底，男女主演在戏里戏外的CP感决定了一部古偶剧的宣发尺度。随着合体扫楼、录综艺、参加看片会等营业形式的增多，主演间的CP捆绑也变得更加容易。但捆绑容易解绑难，CP解绑也就成了古偶剧播剧流程的最后一关。

例如《与凤行》吸引到了大量赵丽颖和林更新的CP粉，可以说，这些CP粉是这部剧能逆风翻盘的重要因素。剧播期间，林更新的“活人营业”更是助长了CP粉的崛起，双方粉丝的和谐共处也进一步提升了《与凤行》追剧氛围。

结果《与凤行》完播前一天，林更新被狗仔爆出与女朋友的合照。可喜的是一张合照就让赵丽颖和林更新的CP不费吹灰之力完成了解绑，可悲的是林更新的事业也无法凭借《与凤行》CP粉再上一层楼了。前几天，又有CP粉在林更新的抖音评论提到赵丽颖的角色，林更新更是一反常态直接回复，“有没有觉得，多少有点魔怔了。”

CP解绑这种事，向来是谁不体面谁吃亏。成毅、边程、林更新等男演员都曾因解绑过猛而受到观众的抨击，因此如今男演员的粉丝往往会在剧播后期就通过虐粉提纯CP粉。对于演员团队来说，自然也希望演员能将剧粉、CP粉都转化为演员的个人唯粉，尽可能减少演员因CP被局限在特定的荧幕形象中。剧集宣传期一过，粉丝和演员团队如何提纯就需要各凭本事了。

古偶市场发展至今，早已到了各精品剧集针锋相对的饱和期，技术升级、制作精良、题材广泛、国际影响力加深，却也不经意间造就了古偶剧播剧流程的刻板和固化。各怀心思的粉丝恨不得八百倍速走完一套流程，这究竟是古偶剧的幸还是不幸呢？