姚黄与魏紫，颜色媚风烟。写七绝4首感叹春暮，坚持向命运抗争

七绝·老去那能复种花

春事何须羯鼓忙，只教红紫殿年芳。

老夫日醉花前酒，风味依然是故乡。

首句“春事何须羯鼓忙”，诗人以反问的方式开头，提出了“春天的景象何须用羯鼓催促来衬托”的疑问。这里的“羯鼓”是唐代的乐器，唐玄宗好羯鼓，自制〈春光好〉一曲，临窗击鼓而柳杏吐蕊，亦即“羯鼓催花”典故。诗人借此表达了对春天自然景色的赞美，认为春天的美好无需人为的喧闹来衬托，它本身就足够美丽和动人。

次句“只教红紫殿年芳”，诗人进一步描绘春天的景象，用“红紫”来指代春天的花朵，这些花朵在春天的阳光下竞相绽放，宛如为这一年的美好时光加冕。这里的“殿”字，可以理解为“彰显”或“装点”，进一步强调了春天花朵的美丽和生机。

第三句“老夫日醉花前酒”，诗人将视线转向自己，描述了自己每天在花前饮酒的情景。这里的“日醉”表达了诗人对酒的喜爱，也暗示了他对时光流逝的无奈和感慨。他每日沉醉在花前酒中，似乎想要用这种方式来忘却岁月的无情。

最后一句“风味依然是故乡”，是全诗的点睛之笔。诗人在酒醉花前之际，依然能感受到故乡的风味。这里的“风味”不仅指食物的味道，更包含了故乡的风土人情、生活习惯等。诗人虽已老去，但心中对故乡的眷恋和思念却从未改变，这也是他每日醉在花前酒中的原因。

七绝·老去情怀异少年

春来花草竞芳妍，老去情怀异少年。

惟有姚黄与魏紫，还将颜色媚风烟。

首句“春来花草竞芳妍”，描绘了春天万物复苏、百花争艳的景象。这里用“竞芳妍”来形容花草的美丽和生机勃勃，营造了一种明媚、热烈的氛围。

次句“老去情怀异少年”，笔锋一转，将焦点从春天的花草转移到诗人的心境。诗人感叹自己已不再是年轻时的模样，情怀也发生了改变。这里的“异少年”表达了诗人对年轻时的怀念，也暗示了岁月无情，人生易老。

后两句“惟有姚黄与魏紫，还将颜色媚风烟”，诗人以姚黄和魏紫两种名贵的牡丹为例，进一步表达了自己的感慨。尽管时光流逝，岁月无情，但姚黄和魏紫依然保持着它们的美丽和魅力，它们的颜色依然能够媚惑风烟。这里诗人借花喻人，表达了自己虽然老去，但内心依然保持着对生活的热爱和追求。

整首诗通过描绘春天的花草和诗人的心境，表达了对时光流逝和人生变迁的感慨。诗人用细腻的笔触描绘出春天的美丽和生机，同时也表达了自己对过去的怀念和对未来的希望。

七绝·姚黄魏紫亦诚嘉

姚魏徒劳数品题，未应绝色擅春蹊。

何人白首金闺里，犹傍蜂房蝶舍栖。

首句“姚魏徒劳数品题”，诗人开篇即点明主题，认为对姚黄和魏紫这两种牡丹的赞美（品题）是徒劳的，因为它们的美丽和魅力是无法用言语完全表达的。这里的“徒劳”并不是贬低，而是强调它们的非凡之美。

次句“未应绝色擅春蹊”，进一步强调了姚黄和魏紫的美丽。诗人认为，它们并非只是简单地占据春天的道路（春蹊），而是以其绝色的美丽成为春天的主宰。这里的“擅”字，既表达了它们的主宰地位，也暗示了诗人对它们的深深喜爱。

后两句“何人白首金闺里，犹傍蜂房蝶舍栖”，诗人将笔触转向了自己和人生。他想象着有谁能在白发苍苍之年，依然能像蜜蜂和蝴蝶一样，围绕在美丽的花朵（如姚黄和魏紫）旁，享受生活的美好。这里的“白首金闺”暗指年老的女子，而“蜂房蝶舍”则是对花朵（特别是牡丹）的另一种形象描绘。诗人以此自问自答，表达了对美好事物的留恋和对青春岁月的怀念。

七绝·诗家闲花木

姚紫魏黄开欲尽，春风无赖日相催。

若为更有闲花木，也向诗家次序来。

首句“姚紫魏黄开欲尽”，直接点明了诗中的主角——姚紫和魏黄两种花卉。这两种花卉在这里代表了春天里最为绚烂多彩、引人瞩目的花卉。然而，“开欲尽”三个字，又透露出它们盛放的日子即将过去，暗示着春天的短暂和无常。

次句“春风无赖日相催”，进一步描绘了春天的无情。春风虽然带来了生机和活力，但它也无情地催促着花木的凋零。这里的“无赖”二字，用拟人化的手法，生动地表达了诗人对春风的不满和无奈。

后两句“若为更有闲花木，也向诗家次序来”，诗人笔锋一转，表达了自己对闲花闲木的期待。他希望，如果世上还有那些不追求名利、不张扬炫耀的闲花闲木，也能像姚紫和魏黄一样，来到他的诗中，成为他笔下描绘的对象。这里的“诗家”二字，既指诗人自己，也指诗歌这一艺术形式。诗人借此表达了自己对淡泊名利、追求内在美的人生态度的向往和追求。