两个时代的李现，有同一种迷人

作者|谢明宏

编辑|李春晖

4月，可以说是李现之月。

《春色寄情人》开播两日，腾讯视频站内角色热度值即破百万，站内热度值破25000；《群星闪耀时》上线13天，累计播放量破10亿，斩获卫视直播关注度日冠12次，并获得猫眼悬疑剧集热度总榜周冠。#李现请停止释放你的魅力#、#李现和制服的适配度#、#李现洗澡戏，多洗爱看#等微博、抖音话题更让人目不暇接。

两部李现一番剧集的双播，又让“现男友”变得非常难选。我们再次看到演员穿梭在不同时代、不同角色身上的魅力。陈麦冬内敛下的坚定，向远生赤子般的炙热。明明都是李现，却很自然地让人分得清清楚楚，感觉像是两个不同时空存在过的“真人”。

一边是革命年代的青年英姿，一边是现代的禁欲系男主。两个时代的李现，有着同一种迷人——即与角色的深度融合，带领观众进入不同的审美空间。

在《激昂的幻梦》中，李·斯特拉斯伯格说：“表演中真正的问题和神秘性，是演员必须能够在一本虚构的故事里、一场激昂的幻梦之中，将自己的灵魂融化在属于他的意象里。”当观众看到角色为了达成某个目标，去极尽所能地战胜痛苦时，他们就会被深深吸引。

李现恰好就是这一类极为难寻的演员，不仅能把握人物在历史片段中的当下性，更能跳脱出来塑造与线性时间无关的、超越时代局限的、真正能够打动观众的人性之光。

演戏如养花，用心的演员会让每个角色都生出血肉。他们爱过，恨过，更好像真到世间来过。

一抹春色，耀于群星

《春色寄情人》是由程亮执导，李现、周雨彤领衔主演，刘琳特邀出演，方芳、吴俊霆、张熙唯特别出演，万鹏友情出演的都市爱情剧。该剧根据豆瓣阅读作者舍目斯小说《情人》改编，讲述了遗体整容师陈麦冬与职场精英庄洁以爱治愈彼此的故事。

剧中，陈麦冬和庄洁的一吻，如画报般的浪漫震撼了小镇居民的朋友圈和微信群。剧外，李现的颜值撑起了《春色寄情人》的门面，观众纷纷表示，“李现就是古希腊掌管禁欲的神。”

李现在《春色寄情人》中饰演的陈麦冬，从青年到成年阶段，完美地长在了大家“选男友”的点上。青年时期叛逆不羁，却会风雨不弃守护女主回家。成年之后看着生人勿进冷漠异常，却愿意分享自己的伤痛来疗愈经历亲人离世痛苦的庄洁。

面对爱情，他有点傻愣愣的直男感。被庄洁索吻后，竟然悄悄单删了女孩微信，主动宣告“这是意外，一切结束”；求庄洁帮忙买内裤的蠢直程度，是奶奶怒怼：“你就应该被判刑。”什么刑？硬糖君看是爱情的“死刑”。可到了关键时刻又非常会撩，在庄洁被前男友纠缠时，霸气空降给对方有旧伤的腿上盖好衣服，宠溺地对视：“好了伤疤忘了疼是吧？”

《春色寄情人》精准的职业细节呈现，更是让陈麦冬遗体整容师的角色有了生气和艺术光晕。他会细心地给逝者剪指甲，尊重不同的葬俗习惯，抱起思念奶奶的小朋友。外表冷心冷情，内里却有坚定的职业道德准则和为他人举伞的悲悯大爱。一个在成长路径上有无数堕落借口和黑化理由的男孩，却偏偏长成了一棵可遮阳避雨的乔木。

从《春色寄情人》的浪漫节奏中跳出来，李现在《群星闪耀时》中的表现同样让人惊艳。向远生及华桢两重身份的转变，不仅是身份细节的琢磨，更能看到李现演绎时不同的眼神和动机。

华桢的公子气度和报效家国的热血，向远生作为新人警察的生涩和书生气，都随着剧情无缝切换。再见四所老朋友时，大家调侃应改口叫他“华公子”了，他却很笃定地说“我还是向远生”。他“当向远生”的时间不长，却对这重身份所象征的理想和市井温暖最感亲切。

除了两种身份的节奏转移，文戏武戏的张弛之道也是李现的拿手好戏。文戏时的沉浸和谋算，武戏时的拳拳到肉，展现了时代和人物交相辉映的魅力。

尤其和杀手的雨中肉搏，硬糖君逢人就夸，一脚踢开对手后的歪头杀闭眼就浮现在脑海中挥之不去。没进组的日子，李现你是不是报武术班了？

从家国大义到生死节哀

在《群星闪耀时》里被迫卷入纷争的华桢，向观众展示了他逐渐蜕变的心路历程。在他以向远生的身份接触到旧社会的黑暗和高层权斗真相后，原本的家国理念和价值观都发生了翻天覆地的变化。

这种动态的发展过程中，李现的表现可谓层层递进，不断引领我们深入角色的内心世界。解读华桢和向远生的家国情怀时，李现对角色的分析可谓鞭辟入里：“不管是前面后面的他，他的目标就是说我们要保卫这个国家。这就是我在开始演的时候，注入他的一些性格层面的东西。哪怕只是小人物的一些闪光时刻，我觉得都是对他来说很重要的。”

而在《春色寄情人》中，李现饰演的陈麦冬又谈起了我们现代人避之不及的生死节哀。在刘叔去世后，他对庄洁回忆起好友宋然——带领自己进入殡葬业的师父，得到的启示是无声的震耳欲聋。“该离开的总会离开，留不住。生而为人只能节哀”、“正因为生命有大限，我们才应该更努力地去生活、去创造、去爱。”

没有说教，更没有强说新愁，李现用一种静水流深的演绎方式道出了剧集的精神内核。《春色寄情人》最温柔的时刻，是他安慰庄洁妹妹袅袅时在床边读的《死亡的故事》。“你朝夕相处的爸爸，只是换了一种能量形式存在。他们的身体既不是残骸，也不是遗迹，而是正在经历某种生命的转变、孕育和孵化。”

世上没有绝对的感同身受，但李现演绎的陈麦冬却用一种剖白内心的方法去治愈所有人。每一场离别，都带给他成长，成为生命旅程里的特殊一课。“因为宋然，我不想忘记死亡这件事。因为师父，我学会了让更多人有尊严地离开世界。”

从家国大义到生死节哀，李现不仅能够吃透角色多个维度，还能够保留独特的个人魅力。革命正剧里，他一拳打进了我的心。爱情戏，又完全是现偶的神。

《春色寄情人》最难演的部分，是一个内心抗拒亲密关系的人如何慢慢打开自己。面对爱情，李现演的陈麦冬永远是语言上的高冷、行动上的暖男。给庄洁准备膏药时，被问到是不是有情况时那种羞涩和小得意，让角色显得特别可爱。送完衣服骑着摩托离开时，一脸吃醋气鼓鼓的表情，显然已经为爱上头。

《群星闪耀时》拯救小女孩时的一句“是我”，说是安全感天花板毫不为过。与珉敏重逢时，眼神中的惊喜和愕然真有恍如隔世之感。虽然还是互相问着对方近况，但怎么看都有种再见前任的氛围。瞧吧，玩暧昧还得看李现。

抢李现，正当时

共鸣的最朴素形式是：如果我也遇到这件事，该如何打算？如果我说了这样一句话，或者做了那么一件事，事态会怎样？在李现的表演中，他总能找到人物的内在力量，打开那道神秘之门。

当你进入这道门后，既能创造深度的体验，也可以完成不控制的控制。也就是说，演员不用去设计，举手投足甚至是微表情，已经变成了角色本身。这个工作的完成度越高，演员的观众缘越好。

说来演员的观众缘，也是一种玄学。长相气质是一方面，作品的国名度也是重要指标。从《万箭穿心》里青涩的惊鸿一瞥，到《河神》里的少年初长成。从2018年的全网韩商言战歌，到《去有风的地方》里的谢之遥，再到今年4月的双剧双爆，李现的观众缘既有个人魅力的一面，更有观众和官方两个维度的盖章认证。

《剩下的11个》曾令央媒点赞置顶，“李现，只要六分钟”。分饰多角还不算顶天的难，难的是仅靠6分钟就与角色建立起血肉联系，让观众代入和共鸣。首次挑战科幻题材，就把任务拉这么满，足见李现对自己的高要求和严标准。

2020年12月14日，中央电视台和《北京青年报》两大媒体联动，一起力挺李现。中央电视台微博发的“演员都要用作品说话”和北青报发的“作品才是永恒”，就是对这些年李现努力方向的绝佳总结。

《亲爱的，热爱的》爆火以后，李现本可以躺在现偶的舒适区称王，但他却意在更广阔的天空，挑战了更多题材和更丰富的角色。《剑王朝》《剩下的11个》《去有风的地方》《春色寄情人》，次次有惊喜和突破。就连《夺冠》里客串的体育总局干事也让硬糖君眼前一亮。衣服一穿，进入角色，就不再是李现了。果然角色不分大小，好演员放在任何一个作品角落都能发光。

在李现身上，我们看到一个角色的影响力，绝对不是局限在播出期间的追剧和讨论，而是可以延伸到现实领域，引发观众和各地文旅的“哄抢”。2023年李现通过在《去有风的地方》的精彩表现，带火了大理州沙溪古镇。该剧热映后的春节假期期间，全州共接待游客423.93万人次，同比增长219%。无独有偶，在播的《春色寄情人》又带火了福建省泉州市。搞得福建文旅和云南文旅互相喊话，最终引发全国文旅上阵抢人。

相较于旅游博主的打卡攻略，景区种草机李现的优势在于“演员、角色、地域”三位一体的互动。人们来到小镇，不仅会想起相关剧情，更能够体味到李现和风景的内在关联，“上头”程度不要太高。

这个春天，李现很忙。但对于一个真正的演员来说，却是春江水暖“正上时”。