一首高水平唐诗，8句诗8个典故，写尽牡丹倾国色，不愧出自李商隐

唐人爱牡丹。

作为非常爱写咏物诗的晚唐诗人李商隐，当然也不止一次地写过牡丹。

他写牡丹的名贵如“终销一国破，不啻万金求”，写寺庙里的牡丹是“开先如避客，色浅为依僧”，

写被雨水打得颓败的牡丹是“玉盘迸泪伤心数，锦瑟惊弦破梦频”，“万里重阴非旧圃，一年生意属流尘”。

不过最经典的，还属这首八句连用八个典故的《牡丹》诗：

锦帏初卷卫夫人，绣被犹堆越鄂君。

垂手乱翻雕玉佩，折腰争舞郁金裙。

石家蜡烛何曾剪，荀令香炉可待熏。

我是梦中传彩笔，欲书花叶寄朝云。

首联“锦帏初卷卫夫人，绣被犹堆越鄂君”，用了两位美人的典故。

织锦的帘帷刚刚卷起，是美艳的卫夫人；丝绣的褥被还堆拥着，是俊秀的越鄂君。

卫夫人即春秋时卫灵公的夫人南子，以美艳著称。锦帏指的是锦绣华丽的帷幕。

故第一句出自《典略》“夫子见南子在锦帏之中”。

孔子周游列国时，曾访问卫国，寄宿在蘧伯玉家里。南子听说后派人去邀请孔子见面，孔子推辞不掉，不得不去拜见。

孔子进门后，与南子隔着锦帐见礼。孔子孔子北面稽首，南子在帷中回拜，身上的佩玉首饰发叮当碰击的清脆响声。

又过了一个多月，卫灵公与南子同坐一辆车子出门，让孔子坐在后面的车上跟随，招摇过市。

孔子怒叹“吾未见好德如好色者”，转身便离开了卫国。

越鄂君之典，则出自《说苑·善说篇》。

鄂君名子晳，是春秋时代楚王的母弟，官为令尹，爵为执珪，是当时著名的美男子。

相传他曾泛舟越水，越女心悦他的姿容，唱了一曲《越人歌》，中有“山有木兮木有枝，心悦君兮君不知”之句，表达爱慕之意。鄂君举绣被覆盖越女，得以“交欢尽意”。

李商隐用锦帐之后佳人南子的美艳，绣被之下鄂君子晳的秀美，来比喻牡丹的艳丽无双。

颔联“垂手乱翻雕玉佩，折腰争舞郁金裙”，用的是两种舞蹈的典故。

既像在垂手而舞，雕玉佩饰正零乱翻动；又像在弯腰而舞，郁金裙子正争相回旋。

“垂手”出自《乐府解题》和《乐府杂录》，有大垂手、小垂手、独垂手等，舞姿或如惊鸿、或如飞燕，故而舞蹈时身上环佩翻飞。

“折腰”则是著名的折腰舞，《西京杂记》记载“戚夫人善为翘袖折腰之舞”。

这种折腰并不是常见的腰部向后“下腰”，而是两臂平抬，腰向侧边折到90度，与手臂平行。舞蹈时两袖平飞翘起，身姿柔媚宛转，舞者脸庞却面向观众，极富美感。

“郁金裙”是用郁金草染色的裙子，是一种色彩鲜明的姜黄色，大多作为舞裙出现。

李商隐用美人翩然起舞、裙摆飞扬的轻盈姿态，来比喻牡丹花叶在风中起伏翻卷、摇曳多姿的形象。

颈联“石家蜡烛何曾剪，荀令香炉可待熏”，两个典故分别形容牡丹的色与香。

它像石崇家的蜡烛，哪须常把烛芯剪去？它像荀令君的体肤，岂用香炉细细染熏？

“石家蜡烛”，出自《世说新语·汰侈》。西晋时期石崇曾与贵戚晋武帝的舅父王恺以奢靡斗富，王恺饭后用糖水洗锅，石崇便用蜡烛当柴烧。

“荀令香炉”，出自《襄阳耆旧记》。东汉末年曹操的谋士荀彧，因其生前担任尚书令，被人尊称“荀令君”。旧时衣香皆由香炉熏成，但是传说荀彧的身体自带香气。他到别人家里，坐过的席子三日香气不绝，因此留下了“留香荀令”的成语。李商隐借大片燃烧着的烛火形容牡丹的颜色，借荀彧的体香来描绘牡丹的香气，色香俱全。

尾联“我是梦中传彩笔，欲书花叶寄朝云”，则是两个带着神话色彩的典故。

我是诗人江淹，在梦中得到了那支彩笔，想把清丽的词句，题在花叶上寄给朝云。

“梦中传彩笔”之典，出自《南史·江淹传》。相传江淹尝宿于冶亭，梦一丈夫自称郭璞，向他索要五色笔。他将笔还给郭璞后，再也写不出好诗。后人称其为“江郎才尽”。

“寄朝云”之典，出自战国时期宋玉的《高唐赋》。写的是楚怀王游高唐，昼梦幸巫山之女，临别时神女自称“妾在巫山之阳，高丘之阻。旦为朝云，暮为行雨”，后来好事者为立庙，号曰“朝云”。

李商隐陶醉于牡丹的国色天香，恍惚间如获五色神笔，将思慕之情题写在牡丹花叶上，寄给那妩媚动人的巫山神女。

李商隐的这首《牡丹》诗，没有一字写牡丹，而是一句一典，从不同维度极力赞誉牡丹之美。

他以卫夫人和越鄂君来形容牡丹艳丽的身姿，以垂手舞和折腰舞来比喻牡丹迎风的灵动，以烛火喻牡丹之色，以香炉喻牡丹之香，辞藻绚丽，构思巧妙，将牡丹的人间之美写到极处。

最后还要再翻一层，以五色神笔、巫山神女赋予其浪漫的神话色彩，将整首诗的意境再次拉高。

这八个典故，本都与牡丹无关，被李商隐妙手拈来，丝毫不显生涩，反而引发读者无限联想。

在一个又一个的典故中，牡丹的风姿如同花瓣舒卷，愈来愈鲜明地展现在读者眼中，神形毕现、妙到毫巅。

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