这一季，谍战年代剧叠加新增量

《追风者》，题材裂变、抓稳CP感；《群星闪耀时》，“精英”下凡、群像百态；《哈尔滨一九四四》，谍战的稳、人设的狠——从足够有戏剧性的情感关系，到鲜活滚烫的热血群像，再到疯癫狠辣的人物设计，这一季的谍战年代剧，积累叠加出不少创新增量。

作者：条形码‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍

编辑：蓝二‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍

版式：王威

近两月以来，一系列以强类型谍战作为剧集重要组成部分的年代剧先后播出，口碑和数据也得到了市场和观众的肯定。其中，《追风者》自播出后收视率便一路看涨，爱奇艺热度更是强势破万，《群星闪耀时》和《哈尔滨一九四四》在影像质感和文本打磨上也凸显出创作团队的精益求精。

事实上，自《追风者》伊始，这一季的谍战年代剧无论在故事题材的选取上、人物关系的筑造上，还是在人物角色的极致化上，都更迭出了可圈可点的创新增量。过去几年稍显疲软的年代剧领域，似乎正以焕然的姿态重归大众视线，不仅如此，以这三部谍战年代剧为纵线，我们能够清晰地嗅探出，它们如何逐步落地，从而贴合当下年轻受众，完成自身的内容迭代。

《追风者》：题材裂变，抓稳CP感‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍

乍看之下，《追风者》的类型似乎并非年轻观众感兴趣的方向，但实际上在题材切取和人物关系的表达上，《追风者》都做到了新锐的差异化。作为一部谍战年代剧，《追风者》不以谍战作为主线，而是以1930年代上海金融业的风起云涌暗喻时代的风云际会，以小人物一路摸爬滚打的血泪成长史衬出中共在险境之下突破困阻的艰难。

在此基础上，涉及金融业的相关情节能够做到具备充足悬念感和足量代入感，避免佶屈聱牙的术语和晦涩专业的桥段。

《追风者》中有大量情节涉及那个年代底层百姓炒股的现象，主人公魏若来的房东周姨，在开场时就以一场买股票的戏份展现出人物性格中贪财、冒进、盲从和患得患失的负面特点，为人物最终的悲剧埋下伏笔。剧中的炒股情节不仅服务于人物塑造，它所展现出的生动、激烈和贴近现实，也使得不少股民在剧播期间有感而发，从侧面体现出《追风者》对于热点议题的把控和年轻观众的深刻洞察。

除了惊心动魄的炒股戏，《追风者》中对于银行基层职员的日常生活也做了精彩的描摹，通过魏若来进行技能考核等情节，生动表现出他在职场上刻苦而又天赋卓绝的形象；将金融戏融入职场戏，从而令年轻观众产生强烈代入。

最后，金融业作为那个年代各方势力竞相缠斗的竞技场，商战不可避免，通过关税改革、假币案等悬念迭起的党派斗法，《追风者》将金融线与谍战线合二为一，最终合为一幅大时代纵横图景。

除了在题材和情节上贴合集体情绪，《追风者》还将人物关系做到极致，满足了年轻观众对于嗑CP的情感需求，围绕着魏若来展开的三段人物关系都可圈可点，情感浓度之深，在近年的谍战剧中并不多见。

魏若来和沈图南，作为曾经有着共同理想目标的青年才俊，两人从相识到相知再到决裂与和好，这一系列关系变化都让观众体会到了那个时代之下，政治理想远高于个人情感的现实。不同于以往谍战剧中对于男主和男二之间或是剑拔弩张或是肝胆相照的关系刻画，魏若来和沈图南之间，存在误会、怀疑，亦存在惺惺相惜。这样的设计也让两人的对手戏足够有戏剧性，也足够让人感受到人物关系的极致。

而魏若来与沈近真以及牛春苗之间丝丝缕缕的情感萌芽，点到即止，若隐若现。他欣赏沈近真，对她怀着战友之情；他将牛春苗当作妹妹，却也不乏照顾与帮扶。创作团队没有点明魏若来对她们的真切情感，而是以朦胧、节制的笔法，不疾不徐地漂移与震荡，将两对人物关系晃荡出余味悠长之感。

《群星闪耀时》：“精英”下凡，群像百态‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍

如果说《追风者》中的主人公是从下位者逐步攀登至上位者，那么《群星闪耀时》则恰好与《追风者》呈现一体两面的互文性，它所要讲述的故事，则是一位身居上流社会、高高在上的青年精英，如何“下凡”，历经挫折与磨砺，最终坚定革命决心。

《群星闪耀时》在人物成长线上的设计，与年轻向仙侠剧的范式存在一定相似之处。主角华桢是军政部次长的儿子，出身良好，一路以来接受的也都是精英教育，他爱国，但爱的并非是具体的国，他爱人民，但爱的也并非是具体的个体，因此，初初登场的华桢还未意识到自己身上存在的软弱性。华桢的精英属性与仙侠剧里的神君上神存在显而易见的共性，而他之后因为接头失败从而卷入一起谋杀案的情节，也与仙侠剧中上神下凡渡劫有着异曲同工之妙。

《群星闪耀时》中的谍战元素，不以强情节作为叙事点，而是作为故事背景和楔子铺陈开来，华桢为了调查接头人被杀害一案，化名“潜伏”进上海公安局十六铺分局第四警察队，成为一名小警员，从而结识了骆珉敏、陈浩等人，组团探案，破解谜题与危机。

在群像的搭建上，《群星闪耀时》并非是盲目堆砌人设，而是充分考虑到角色之间立场、身份、性格的碰撞，力图让群像的构筑更为丰满。

骆珉敏，考了三次才考上警员的普通女孩，生性天真，却又能够在关键时刻生出一腔孤勇，因为她的心底有自己珍视的东西——家人。骆珉敏和家人的关系十分融洽，父亲疼爱，哥哥呵护，也正因此，她至纯至性，将警员这一职业当作信仰，不问意义，亦毫无保留地奉献。

陈浩同骆珉敏一样，追求公平、正义，对身上这身警服格外重视，但他同时还有一层身份：我党的地下党员。正因于此，他的神色始终是坚毅淡然的，姿态是蛰伏在暗处的。

除此之外，孙鸿发、田冬宝等人，都是在乱世之中沉浮的小人物，在他们身上，聚拢着那个时代的底层烟火气息。可以说，华桢逐渐褪去精英视角，正是因为遇见了这群鲜明生动的底层同事们，在相处过程中，他意识到自己曾经的傲慢和偏狭，也逐步确立了自己真正的信仰。

群像戏的丰满除了倚靠个性鲜明的人物外，还需通过极具落地质感的生活流来小火慢炖出滋味，《群星闪耀时》显然深谙这一道理。它以骆珉敏一家为切入点，深入刻画了这个家庭鸡飞狗跳父慈兄睦的温馨日常，没有权势，没有富贵，却仍然能够在乱世之中，收获温情，芸芸众生，千姿百态，这便是华桢眼里所见，也是他心中所盼的“信仰”。

《哈尔滨一九四四》：谍战的稳，人设的狠

《追风者》和《群星闪耀时》中，谍战不是主线，主角历经千帆的成长史才是真正的主线剧情，而《哈尔滨一九四四》则回归最传统OG的谍战剧，它将谍战作为唯一的主菜，在办公室、审讯室等密闭空间内，黑白两派你来我往，见血封喉。

《哈尔滨一九四四》有一个极其简练的开场，简练在于，在没有交代任何故事背景、人物背景的前提下，就让两方势力展开正面对决。哈尔滨警察厅特务科科长关雪一路风尘仆仆来到接头地点，她故意假装自己受伤，在和接头人碰面后，暂时取得了对方的信任，并带她来到隐蔽的藏身之所。本以为这次瓮中捉鳖已经十拿九稳，但没想到关雪等人最终还是功亏一篑。

短短几场戏，便将氛围和节奏拉起，让观众立刻感受到谍战的深层魅力：拼杀较量无时无刻不在发生，每一处细节都有可能让你暴露，或是让对方暴露。这种悬念感从第一集开场便迅速蔓延，直至转化为观众持续追剧的情感动机。

除了谍战剧情的过硬，《哈尔滨一九四四》中叠加的新增量还包含对于人物设定的新思考。比如，秦昊一人分饰两角，冷静缜密的弟弟和勇猛强悍的哥哥，通过性格的反差牢牢立住角色，也为人物命运的走向铺上一层未知。

而以关雪为代表的反派角色的设计同样可圈可点，首先，关雪并非是传统谍战剧中的美艳女特工形象，在她身上，能够体现出缜密与暴躁、阴性与阳性力量混杂的一面，她也许不够八面玲珑，也许不够老谋深算，但她内心深处潜藏着的控制欲，却将她打磨得愈发冷硬，愈发疯狂。这种“疯感”，对于当下的年轻观众而言，并不陌生。除此之外，关雪身上还有一种“做题家”的纯粹气质，在第一集开场接头失败后，虽然我党地下党员及时觉察出异样，但最终还是被擒，而关雪在见到他时，第一反应是询问自己哪里出了差错？一个简单的问题就将关雪的偏执勾了出来，也让其人物形象脱离好与坏的二元状态，提升了人物的灰度。

除了关雪外，胡彬、潘越、田小江等角色，都各有各的辨识度，在《哈尔滨一九四四》里，不存在千篇一律的坏，更不存在一成不变的善，人物的角色张力，得到了更大程度的释放。

事实上，《哈尔滨一九四四》作为这三部剧里最为“硬核”的谍战年代剧，它的质感却亦与传统谍战不同，而是以更为严谨的剧作技巧，巧妙地向年轻观众倾斜，角色的癫狂狠辣气质，十分容易引起年轻群体的共鸣。

从《追风者》到《哈尔滨一九四四》，谍战年代剧的面貌焕然一新，从善良的底层小职员，到高高在上的精英，再到一心向上攀爬的特务科科长；从足够有戏剧性的情感关系，到鲜活滚烫的热血群像，再到疯癫狠辣的人物设计，这一季的谍战年代剧，积累叠加出不少创新增量，也让我们有理由相信，谍战年代剧将会处于不断迭代的历程之中。

THE END