收官再看《追风者》，“全民向”剧集的有效实验｜专访总制片人张书维

影视行业许久没有一次全民追剧的盛况了，《追风者》更引发了看剧查历史，了解历史的风潮。

近日，这部在爱奇艺热播的《追风者》迎来大结局。在播期间，“视角独特”、“群像精彩”、“叙事反常规”等好评让该剧收视和热度一路高歌猛进。放眼望去，人人都是“追风者”。开播次日，《追风者》登顶CVB黄金时段收视率，酷云实时收视率峰值破2%，播出三天爱奇艺站内热度突破9000，播出第十天刷新了2024爱奇艺站内热度最快突破9500的纪录。截止收官，该剧爱奇艺站内热度已经破万，16次夺得爱奇艺热度日冠，收视率再创新高破2.5%。

值此收官之际，第一制片人采访到了总制片人张书维，试图探寻《追风者》取得如此成绩的背后因素。

张书维强调，优质剧集是全流程、多环节的合力作用，在内容孵化阶段，我们没有固化具体受众，公司以往作品是全民向，我们对《追风者》也是这样一个目标。

坚定目标，迎来“双向奔赴”

《追风者》项目起始于2018年，当张书维第一次看到剧本时，便看到了其中蕴藏的潜力。以金融视角为创作突破口切入民国题材，无疑为这部作品增添了独特的魅力。她知道，这样的剧本一旦落地，必将大放异彩。

在经历了一系列筹备后，原定2019年末准备开机的《追风者》却因突如其来的变故，陷入了停滞。虽然项目没有如期推进，但总导演姚晓峰一直没有放弃对剧本的围读、精进。直到2022年时机成熟，张书维决定重启该项目，而演员的敲定也让该剧迎来了新机。

谈及第一次与王一博见面时，张书维坦言内心其实有些忐忑。虽然总导演姚晓峰对他有所了解，但并未深入。“我们在车上时，导演让我找些王一博的照片和视频给他看，以便更好地了解这位年轻演员。当我将一博的照片和视频展示给导演时，性格i人的姚晓峰感叹道：‘哎呀，很年轻，我一会儿跟他聊天会不会没有话题啊？’”

而事实上，这场定于午时的会面一直持续到了天黑，会面结束后，姚晓峰对张书维笃定地说：“就是他了，这就是我想要的演员。”在张书维看来，王一博清爽、干净的气质，以及他谦逊有礼的态度，与初出茅庐在沪闯荡的年轻人魏若来非常契合。

在后来的拍摄过程中，王一博的敬业精神和专业素养也让张书维赞不绝口。“魏若来这个角色戏份重、场次多，但一博从未忘记过台词，也从未在拍摄过程中提出要看剧本。他总是准备得十分充分，功课做得非常完整。即使每天拍摄量很大，早出晚归十分疲惫，他也从未在现场掉过链子。”

剧中，沈图南的饰演者王阳是张书维在选角时非常坚定的人选，她直言这个角色没有想过别人，是当时唯一谈的男演员。“沈图南的背景是中央银行的高级顾问，业务能力强，因此形象上要成熟，但在年龄上又不能比魏若来大太多，我们不希望他是一个爸爸的感觉，如果他是一个更年长的演员，后期很难让两个人的感情交织更有说服力，从亦师亦友到被反杀、被影响。”张书维和姚晓峰导演都坚信他是这个角色的不二人选。

而李沁的加入更是锦上添花，她的成熟与飒爽与沈近真的角色设定完美契合。“沈近真的设定里是跟哥哥一样留洋回来的，在德国接受了马克思思想，是一个心思缜密、行动果决的成熟的共产党员。她是魏若来的领路人，所以年龄要比他大一些。而李沁不管从年纪还是气质都非常符合角色。”

在拍与哥哥决裂的那场戏时，李沁提前好几天就开始跟导演聊，爆发力十足的情绪感染力，不仅在社交平台引发网友热议，在拍摄现场也让导演为之动容，张书维透露，“李沁说完台词之后，导演在监视器后面流泪了。”

历经六年，《追风者》终于迎来了演员与角色的双向奔赴，在张书维看来，导演在演员身上看到了可能性，演员在导演身上得到了信任感，是合作的前提，也是作品成功的关键因素。

敲定演员之后，张书维带领团队开始紧锣密鼓地筹备开机事宜，服装、造型、拍摄地点等每一个细节都经过了精心策划和布局。而在开机前几天，当美术团队交付的七宝街场景被导演否定后，张书维顶着巨大的压力，支持导演的决定，重新搭建了更加符合剧情的景。

在各部门的密切配合下，2023年1月，《追风者》正式开机。

弥补民国金融题材的创作空白

弱化金融理论降低观剧门槛

《追风者》剧情开篇，聚焦在上世纪三十年代的上海滩，证券交易所内人声鼎沸，熙熙攘攘。

“通商银行”的股票犹如脱缰的野马，飙升之势令人咋舌，不少百姓不惜倾家荡产涌入抢购狂潮。然而，就在众人还沉浸在狂喜之中时，股价却突然暴跌，瞬间让许多上海市民的积蓄化为乌有。

然而，这背后却隐藏着中央银行精心策划的一出大戏。他们的目标是通过一系列精妙的布局，逐步吞并多家私营银行，从而完成“金融统治战略”的宏伟蓝图。

电视剧《追风者》以这场惊心动魄的股票战为引子，展现出与以往民国剧集截然不同的气质。它不再局限于传统的历史叙事，而是深入金融领域，以独特的视角展现了那段波澜壮阔的历史。

剧中一句掷地有声的台词“打仗，拼的是经济！”道出了战乱时代背后的经济较量。正面战场硝烟弥漫，但背后的经济战同样波云诡谲。

这也是剧本最初吸引总制片人张书维的原因所在。她看到了以金融为切口展现那段历史的独特魅力，一个此前无人涉足的空白领域。随着剧情的推进，收回通商主控权、收回关税保管权、收购兴夏银行、钨砂生意、上海假币案等几大事件轮番上演。

但张书维认为，太过专业的经济学内容，会大大提高观众的观剧门槛，而这一点总导演姚晓峰想到了前头，在他决定弱化金融理论，以小人物的成长为线索，深入浅出地带领观众了解了近百年前的经济风云。

丰满群像触达多元圈层

小角色人物强势出圈

《追风者》的主线索始终以小镇青年魏若来的个人成长为中心点，其中交织串联了沈近真等共产党战士反围剿、国共金融战等多条线索。

剧中，魏若来的“打工人”设定让该剧呈现了一种与时俱进的“年轻化”特征。不少网友表示，魏若来一上线，就被深深共情了。张书维在采访时表示，在创作这个角色时，并没有把他写得特别完美，而是把现代职场小白的特点融合在了性格里面。

剧中，魏若来参加央行面试时，沈图南询问“现在是乱世还是盛世”，他讲出了经典台词“先生，我是来面试职员的，不是来面试总裁的”，耿直坦率的回答堪比如今的00后；当他在沈图南的生日宴会上开了眼之后，便在好友面前炫耀“我不是去当服务员的，我是让waiter来服务我的”，小人物初见大世面的兴奋与自豪溢于言表，让人忍俊不禁；在倒酒的时候，不知道不能斟满，而是给自己倒了个满杯，然后一口全干掉。

充满真实感小人物设定，剧情内容服务人物，层层递进，让不少网友感慨，代入感太强了。

除了主角被网友津津乐道，《追风者》中的群像戏也是一大亮点，为剧集增添了丰富的色彩和深度。剧中，每个角色都拥有自己鲜明的性格和独特的命运轨迹，他们之间的交织与碰撞，共同构建了一个立体而饱满的旧世界。

例如黄从匀是一个相对复杂的角色。甫一出场排挤新人、恃才傲物并讨喜，但有人闹事，他亦可挺身而出，开枪震慑闹事者，观众也突然发现了这个角色的可爱之处。

此外，精明却有人情味的七宝街房东周姨、勤劳而运蹇的车夫阿文，落魄但睿智的白发爷叔，甚至反派林樵松，个个都有血有肉，他们不仅有着独特的命运轨迹，更代表了不同社会群体和阶层的利益与情感。

在创作过程中，张书维与主创团队坚持了一条基本的创作标准，即“不以凝视的视角来做剧”，对社会价值观的传达不通过喊口号来实现。

在张书维看来，个人命运与时代洪流紧密相连，透过这些鲜活的众生相便可窥见时代的本质。剧中人物的选择，既是他们个人命运的抉择，也是历史进程中的微小却重要的一环。这些选择最终汇聚成一股不可阻挡的力量，自然而然地得出了历史进程的真谛——只有社会主义才能救中国。

通过对剧中角色的精准刻画，《追风者》成功触达了不同观众群体的内心。观众们不仅在剧中找到共鸣和感动。更引发了他们对于社会现实和人性百态的深入思考。

经典叙事中探新路

女性角色展露独特价值

《追风者》除了视角上的模式创新，主角人物的现代化处理，剧中诸多情节上的处理也反其道而行之。

例如，在原来剧本中，沈近真跟魏若来是爱情关系，在恋爱过程里，“未婚妻”牛春苗的出现，让三人呈现出一种三角关系，而这种套路化的内容并不是张书维想做的。

“我们不想做一个谈情说爱的戏，革命尚未成功，一上来就谈情说爱显得有些不切实际。沈近真是一个军工专家，也是一个独立女性。魏若来在沈图南那边看到了理想的偏差，而在沈近真那里看到了一个正确的信仰，而这个信仰才是他真正所追求的。”

沈近真面对困境的坚韧、对待信仰的执着，都让观众看到了新时代女性的独立清醒和热忱飞扬。而高露饰演的苏辞书既有聪明才智，又有令人难以捉摸的神秘感，这种角色的复杂性使得她成为了一个极具魅力的女性形象。

牛春苗这个角色可以说是全剧的亮点之一，她大大咧咧却充满了生活智慧，在赚钱上精明毫不含糊，在追求理想的道路上，坚韧无畏宛若一朵风中之花。

宋美娟则是一个充满魅力的歌舞厅歌女。虽然深处复杂的环境中，但为了爱情可以舍弃一切。独特的个性和对爱的执着，让人动容。

小鱼儿活泼可爱，天真无邪，但同时在复杂环境中，不乏成长的勇气和智慧。虽然她年纪小，但能说出“中国当下需要的不是哲学家，而是实干家”这样有见识的话。当姑姑沈近真化妆成护士偷偷来看她时，小鱼儿一眼就认出了她。

不难发现，该剧女性形象都成功突破了观众对传统女性角色的刻板印象，展现了女性的多样性和可能性。

《追风者》之所以对女性角色把控的如此出色，除了与总导演姚晓峰的敏锐洞察力和深厚导演功底密不可分，出品方启蒙影业以张书维为核心的工作团队中女性成员占多数，也是成功的重要因素。她们从女性角度出发，理解女性的情感和需求，不仅关注角色的外在形象，更能捕捉到女性角色的微妙变化，在内在情感的挖掘和表达上真实且细腻，观众自然也更深刻地感受到了角色的魅力。

纵观之下，《追风者》取得如此成绩，得益于启蒙影业对内容的精益求精。作为一家内容创作公司，启蒙影业始终坚守高品质创作路线，多元化的发展策略也使它能够在激烈的市场竞争中脱颖而出，成为业界的一股重要力量。而总导演姚晓峰和总制片人张书维这组黄金搭档，更是确保公司得以高效运转的关键所在。姚晓峰导演题材上敢于突破传统，内容上锐意进取，创作了如《虎妈猫爸》《大丈夫》《恋爱先生》等诸多脍炙人口的作品，而张书维则以其丰富的制片管理经验，在选角、拍摄、后期制作等各个环节都严格把关，并积极协调各方资源，为剧组提供了良好的创作环境和条件，也使得姚晓峰导演能够充分发挥自己的才华和创意。

查看启蒙影业的待播剧片单，创新的步伐仍未停止，两部待播作品以其独特的魅力引人期待。它们分别是改编自徐则臣茅盾文学奖同名小说的《北上》，以及以杀夫案为起始的情感悬疑复仇剧《微暗之火》。而正在筹备中的《仪凤之门》《一纸千金》《小船三年又三年》《乾隆百工局》则以深厚的文化底蕴，有望为观众带来丰富多样的视听体验。

怀匠心，飨观众，启蒙影业秉持着对精品创作的坚持，一点点地浇筑出国剧的“金字招牌”。我们坚信，由它所坚持的创作之路，会有越来越多的后继者在路上。