如何调整小姐姐的“美姿”

当新手摄影师遇见一个不会美姿的模特，不要有过多的心理负担，可以通过以下一些手段来改善。实际上，人身体的动作，不需要太大，一些微动作，微表情，或者说是一些技巧性的小调整，就能让我们拿到的片子眼前一亮。

对于摄影师而言，也就是熟能生巧罢了。但是现场调度的时候，一定要明白自己需要什么，自己想要改善什么，你的主题和模特的动作情绪是息息相关的。

如何改变小姐姐的常规造型：

摄影最大的壁障就是同质化，大家都拍得比较接近，看到每一组都有一种似曾相识的感觉，就好像除了那么几个姿态，那么几种造型，就没有什么了。

我记得之前看一篇文，对《红楼梦》剧情的化妆师的解说，最初的化妆组因为在国内名气比较大，所以全国各地也比较忙，试妆后造型其实都比较普通，大概是干得多了，就形成了一种一成不变的模式，只是把每个人的造型，按照公式套进去，就可以交差了。

实际上，后来因为档期的问题，剧组不得不换了另外一个在当时不太出名的草根团队，突然接到这么大的一个活儿，所以每个人物和角色都下了大功夫，针对小说原著，一一进行设计和复刻，后来就成就了我们今天看到的经典人物。

话说回来，归根究底就是，当一个人、或者说是一个团队失去了创新力，那么等同于失去了生命力和竞争力。摄影行业也不例外，摄影师需要时刻将脑筋转动起来，切忌人云亦云，人拍亦拍。而是要用自己的创造力，来给人耳目一新的感觉。

首先，我们要明白，人就是这样，两个胳膊两个腿，然后就是头颅、身体和屁股。这些肢体需要我们去重新组合，让其在画面中有不一样的表现。

常规能看到的，需要我们打破这种常规，这样画面才会有新奇感。 所以，可以利用衣服的塑形能力，利用有别于平常不一样的摆姿，来重构人们对“人”的刻板印象。

比如这样，用双手抱着一条腿，通过毛衣的遮挡，产生出有别于裙子的造型。 这可能是随性的拍摄，但是却是摄影师在寻找特立独行的另辟捷径。

实际上，这就是普通的坐姿，但是，如果没有毛衣的作用，可能姿态就会显得特别的普通。遇见不会摆姿的模特，就用一件上衣、或者是一条围巾，来随性的给肢体的形状进行合理的调整。

用拧麻花的方式让小姐姐直视镜头：

正是因为不知道一些小窍门，我们正面拍到的模特都很呆板，一看就是小姐姐不会摆姿，而摄影师也不会调动姿态。

特别是当小姐姐看着镜头的时候，这种感觉更甚。这是因为，你没有考虑到身体的柔韧性。

先想象一下这样一个情景：“少女蓦然回首间，露出一张灿烂的笑脸。”这是不是非常美好的画面呢？

其实，设身处地的想想，这一刻模特是背对着我们，她原本只是一个背影，但是脖颈扭过来后，相当于脖颈配合身体和双腿，整整转了180°，拧了一个很大的麻花，这时身体姿态，已经被变形成一种特殊的美姿了，所以，才能产生一幅自然的画面。

如果你不会摆姿，让美女背对着你，转头看你，你拍一张，肯定比正看着你，拍出来的一张更有意思。

同样道理，当小姐姐侧身的时候，无论是站着、坐着，只要扭头看你的镜头，就相当于转动了90°的角，其实已经拧出了小麻花，更小的麻花还有侧身45°的微动作，这种动作都会让人物变得更立体，更自然。

你不信的话，把一个正方体正着放，你拍张照，是不是只能拍到一个平面的正方形，但是你将正方体扭动45°后再拍一张照，这时的画面一定是个非常立体的正方体。这和把小姐姐拧麻花是同样的道理。

可以不用拍脸的来一张：

你有没有被女孩的背影吸引过？确实很多女生背面看着高山流水，非常清秀，给人无穷的想象空间。这也告诉我们，保持身型的重要性，颜值再高，当远看的时候，人们的注意力被吸引的重要因素，就是你的形体。

我在拍照的时候，无论小姐姐长得漂亮或普通，我都会习惯性的专门拍一张背影照。几乎每次都是后来给小姐姐传图的时候，她才知道原来从背后还被拍了一张。

这个时候的形体，其实是最放松的，因为当没有镜头对着模特的时候，人都会把最自然的一面呈现出来，但这一刻，她的整个背影，其实代表着小姐姐的颜值。 比如这一张，手指也展示出来了，而且背上还有网格的影子，身形很美好，一看就知道是“青春当下，岁月静好”的样子。

如何拍到小姐姐歇斯底里的情绪照：

实际上，一般和模特不太熟悉的时候，对方是不会在你面前呈现出内心的一面。

因为人与人之间是有边界的，一个优秀的演员也只是在表演内心，但呈现的并非就是内心，这是原因之一。 第二个原因是，往往歇斯底里都不够好看，有些癫狂。小姐姐既然来找你拍照，肯定是想让自己在照片中美美哒，哪有到了你的镜头中，不是哭就是傻呢？

当然，呈现内心未必都是伤感的一面，有时候可能是很安静，但是从对方的眼睛中就能看到情绪的变化。

之前我遇见过一个模特，叫呼吸。喜欢读书，我发现书读的比较多的女生，在呈现内心世界上，只要你和她足够熟悉，她甚至可以把你的情绪也带入到她的世界中去。

那时候，她的每一个姿态都很到位，有些动作，让我都感到费解，是那种完全忘我又放飞的样子。其实，那一刻，我明白，她并不是向我的镜头呈现出自己的歇斯底里，而是想要通过我的镜头，事后来看看自己歇斯底里时究竟是什么样子。 人，不光对别人好奇，更对自己好奇。

我们的镜头中喜欢拍到性格、情绪、进而拍到内心和情感。因为我们处身在现实世界，镜头中呈现出精神世界的一面，那当然是更加令人回味的作品了。

所以，最自然的一面，永远是抓拍，但是因为摄影师和模特都没有经验，可能在抓拍时，效率就会非常低。这需要我们来给模特布置一些特殊的“任务”，比如拧麻花，比如背对着镜头，比如聊聊初恋，在对方执行这些任务时，其实有些动作已经接近了我们内心想要的美姿，这个时候，就可以按下快门了。

摄影，其实不是一门造型艺术。而是一门心理艺术。