三月最热“黑马”？套古偶外衣的套路短剧，还能连爆96个热搜？

最近内娱的古偶剧真是热闹。

热搜杀进杀出好几个回合，都是因为它：

花间令

鞠婧祎和刘学义。

男帅女美的流量艺人，不需要多看，就知道这剧热度不会小。

但Sir以为的美貌营销没有出现。

反而都在cue另一个女演员。

郑合惠子。

是之前聊过的那个“精彩”的综艺《无限超越班》里面不太起眼的那位。

又一个配角上桌？

今天就来聊聊这剧。

以及郑合惠子和鞠婧祎两人演的，到底有什么问题。

01

这剧最先出圈的是各种热播cut。

比如这种：

女主（鞠婧祎饰）一个没站稳即将扑到男主身上。

两人竟然默契地都捂住嘴。

一不站稳就亲上的爱情剧套路看多了。

遇到这种反套路。

还挺新鲜。

还有这个cut：

明明是正经戏，在拔刀相向呢。

可这拍法……把男一男二之间整得还挺暧昧的。

《花间令》也有自己的“燃冬”吗？

还有这种令人惊艳的台词：

可以说，出圈早有预期。

至于剧情？

虽然还是掺杂着国产剧熟悉的配方——主角开挂。

英雄救美，万箭齐发，毫发无伤。

武功开大，主角光环，懂得都懂。

但男女主的人设，还是埋了不少的看点。

比如曲折身世。

女主杨采薇（开始由郑合惠子饰演）是名门之后，但家族因为一起冤案惨遭灭门。

虽然死里逃生，但是脸上却留下了一道可怖的刀疤。

父母双亡流落异乡后，跟着一名老仵作学了验尸手艺。

平日住义庄，以搬尸体、葬死人为生。

因为伤疤，长相遭人厌恶，再加上职业也太过晦气。

所以无时无刻不在被禾阳城中的人辱骂霸凌。

直到她意外卷入了一起灭门案。

好心查案却被当地官衙不分青红皂白地栽赃为凶手。

还想要屈打成招快速结案。

可以说，对于女主这个底层，如果不是男主潘樾搭救，早就杀青了。

那潘樾又是谁呢？

潘家庶子，家里被歧视，但凭本事嚣张，让京城首富为他驾车。

颜值更是绝。

全城美女都能为他倾倒。

但这样一个有本事的人。

偏偏啥也不要，只惦记一个青梅竹马的“潘杨之好”（先皇定下来的潘樾和杨采薇的婚约）。

对的，一个恋爱脑。

哪怕曾经那个一起长大的女孩已经沦落成了背尸的丑八怪。

他也毫不在意女主罪臣之女的身份和有瑕疵的颜值，义无反顾地要同她结婚。

并且，赶在女主最需要他的时候出现。

按照正常的古偶套路。

青梅竹马，多年后相逢，先婚后爱，再一同探查当年的杨氏灭门真相。

也算能看。

如果再配上“丑女”的设定。

在大众都吃腻了那些门当户对、容貌完美的男女主非不长嘴式的恋爱的时候，来一个“论心不论形”的立意。

也算有点新意。

可编剧非要把一手好牌打得稀烂。

给你加上了一个用烂了的buff：

换脸。

是的，诸如《虚颜》那些网络短剧的风，还是吹到了古偶长剧。

02

不需要蛊虫，不需要火寒之毒，没有创面，没有痛苦。

只需要巫医做个法。

俩人就能瞬间换脸，设定有点大胆了吧。

更离谱的是这个换脸的对象：

上官芷（鞠婧祎 饰）。

不仅是首富家的大小姐，而且是男主潘樾的众多粉丝中最“疯”的一个。

怎么说？

她有一种劝都劝不动的身材焦虑，能减肥减到虚弱得都下不了床。

而且还有这种纯爱（极端）台词。

潘郎

为了你我承受什么痛楚都心甘情愿

因为潘樾喜欢杨采薇这样的“丑女”，自视甚高又“付出极大”的上官芷发疯了。

疯到为了得到潘樾，找人和杨采薇“换脸”，哪怕变丑也无所谓。

就在屏幕前的观众还没反应过来。

剧里就已经是五日后。

上官芷就已经顶着杨采薇的脸去结婚。

没想到这个“杨采薇”却被莫名其妙杀死。

最大的嫌疑人还是潘樾。

而顶着上官芷的脸的杨采薇，又正好目睹了长着自己的脸的上官芷从楼上坠落。

因为这个死亡，新版男女主开始拉扯。

对的。

这部剧最后还是没有敢用“丑女”设定，用换脸把颜值重新拉回标准线后，又成功落入了俗套。

变得无趣。

但，这才只是下坠的开始。

再之后，《花间令》不仅回归均值，更是一路bug不断：

比如在荒郊野岭发现的尸体，手竟然在抖。

诈尸了？

演尸体咱们还是敬业一点吧。

还有。

明明是美女斗狼，杨采薇掉下去，潘樾来救，拿匕首捅狼。

可画面一转，重点又变成了死人。

难道狼是小妾扮演的？

在过了好几集后得到了一点点解释，猜测是有人趁乱杀死小妾。

但小妾身上分明插着潘樾的匕首。

人可以趁乱杀死，那武器也是趁乱闪现？

没有解释。

当然这些细节对于粉丝可以选择性地无视。

但有些东西没法无视：

养尊处优的大小姐上官芷的脸配上背尸人杨采薇的魂。

两个身份地位成长环境天差地别的角色，竟然能如此无缝衔接，连身边的婢女和最宠妹妹的哥哥都看不出一点问题。

emm……

杨采薇演上官芷的生活起居、说话习惯都得和以前的上官芷很像吧？

没事，演都不需要演。

一个昏迷多日、神志受损就能骗过所有人。

（当角色是傻子还是观众是傻子？）

一个当过乞丐，靠背尸为生的落魄姑娘突然变成大小姐得不习惯好一阵子吧？

然而这个杨采薇，主打一个瞬间就能进入角色。

△ 真是娇嗔的千金小姐

可正常人都知道。

容貌可以变，但性格怎么改？

编剧则说我可以。

在《花间令》里，鞠婧祎和郑合惠子演出的主角呈现的性格。

不能说是非常相似，只能说毫无关系。

郑合惠子演的杨采薇历经无数苦难却坚韧不拔，脚踏实地地生活着，保持着豁达和善良。

然而鞠婧祎演的杨采薇却娇俏可爱、古灵精怪，不能说演得不好，但丝毫没有经历了十多年底层生活的样子。

真的是一个人的魂吗？

一个细节。

鞠婧祎演的杨采薇和朋友出去疯玩喝醉。

回到官衙遇见一群严阵以待要出去找自己的人。（男主担心她被凶手伤害，集结了一大批人去找她）

她的第一反应是：

你们还列队欢迎我

怎么说呢？

这感觉就像。

人物的悲剧底色，好像瞬间清空了。

当两名演员演同一个角色结果演得毫无关系。

前后的矛盾，也怪不得网上有这么多关于郑合惠子和鞠婧祎演技、与男演员cp感等等的讨论。

各种“一捧一踩”、“黑粉攻击”，导致演员都下场澄清。

倒不是观众热衷于拉踩。

毕竟“换脸”这个行为本身，就会让观众对两个演员不自觉进行比较。

有比较，就有喜恶。

而更重要的是。

在剧本无法自圆其说的前提下，“换脸”带来的后果会更严重。

比如男主。

他一开始标榜自己“论心不论形”，所以选择和“丑女”在一起还算让人瞧得起。

可这一换脸之后呢？

女主既有心也有形，简直是完美主义标配。

这男女主的感情线，给人一种男主在逐渐出轨的错觉，评论不崩才怪。

甚至网友都开始整蛊：

他爱的既不是心，也不是形，而是鞠婧祎。

所以在这件事里，可能唯一得利的，就是制作方了。

毕竟开播之后，鞠婧祎和郑合惠子的“雌竞”，赚足了流量。

光是微博热搜就上了96个。

妥妥的数据赢家。

只是可惜。

除此之外，并没人在乎这个剧，到底说的是什么。

03

不过，就算制作方的算盘珠子已经蹦观众脸上了，但Sir还是觉得《花间令》算是有点可惜的。

毕竟就前两集来看。

无论是郑合惠子的杨采薇还是鞠婧祎的上官芷，都有让人眼前一亮的错觉。

郑合惠子自不必说。

就像前面说的，丑女设定在当下的古偶剧里，显得如此与众不同。

而上官芷呢？

一个嚣张跋扈的疯批美人，不但很带感，而且也能给到演员更多的发挥空间。

都说鞠婧祎的角色千年不变。

如果延续这样一个路线，会不会对她来说，是一件好事？

但可惜的是。

最终，剧集还是回归到老套的“传统”里去了：

越来越完美的脸蛋，更“卷”的精致的妆造，挑不出瑕疵的人设。

当然，与之伴随的是越来越不能深究的剧情，一眼就能望到头的结局，开挂的男女主，千篇一律的武打场面，以及越来越单薄的配角人物。

为什么会这样？

Sir相信创作者不会不知道自己是在复制粘贴，也不会不知道他们所做的只不过是工业流水线上的一次又一次劣质生产。

但他们还是要继续这么做下去。

因为相比于不可预知的新鲜尝试，他们更怕被既有的粉丝抛弃。

一个词：恐惧。

举例来说。

之前Sir吐槽过的《一念关山》中，慢动作、大特写的武打镜头。

镜头动，机位动，特效动。

但就是人不动。

不是编导拍不出好的动作场面。

而是在古偶剧中，他们需要花费更多的镜头、更多的角度展现主角的“美”。

以飨粉丝。

否则，就该担心遭遇粉丝的反噬了。

也正是在这样的前提下。

尝到顶流带来的热度的这些人，害怕用一些不那么知名的演员，哪怕顶流每次演出的主角都是大差不差的那股味；

看到过俊男靓女、无瑕人设下粉丝的星星眼的那群人，害怕剧中人设有稍微一点点瑕疵（比如脸上有道疤）迷妹迷弟们就不会看，哪怕人物已经塑造得越来越脱离生活；

享受过那些“爆梗”“爽梗”带来的流量红利的那些人，害怕偶像剧缺乏一些极具“网感”的桥段（比如换脸）就会失去热度，哪怕有些逻辑根本经不起推敲。

最后的结局只能是。

他们在他们的舒适区里狂欢，而我们则觉得这些作品越来越食之无味、弃之可惜。

即便偶尔当个糖水剧看看。

能值得一说的，也往往只有一些有新鲜感的配角，而不是面目模糊的，行走的AI。

所以啊。

与其说《花间令》中郑合惠子的“爆火”是营销的胜利，为剧集赚到了不少流量。

不如说这是一次提醒。

今天观众的背离，或许只是针对千篇一律的主角。

若长此以往。

所谓古偶，恐怕也会像那些年的武侠片、纯爱片一样，只能存活于粉丝的小圈子里。

再也走不出来。

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编辑助理：左小婧断网了