《陌路狂刀》导演李伟：观众对武侠电影的需求每10年有一次大变化

采写 | 胡毓婧

适逢武侠作家金庸诞辰100周年，近日武侠动作电影《陌路狂刀》上映，影片由张晋、耿乐、蒋璐霞等主演，讲述张晋饰演的卖炭翁重持陌刀斩不平事的故事。在小人物垄断主角、大侠逐渐隐去的时代，武侠电影何去何从？

从千禧年前的《少林寺》，到在国际上大风异彩的《卧虎藏龙》，再到《绣春刀》，每一代电影观众对武侠的审美和需求都不同。《陌路狂刀》导演李伟告诉界面文娱，武侠片是中国独有的电影类型，它虽然式微，但不会消失。

在属于小人物的时代讲武侠故事

长期关注武侠的作者“六神磊磊”去年怀念金庸时曾表示，年轻时读武侠小说，总会把自己代入主角，代入令狐冲、乔峰、杨过，想着小龙女和郭襄选哪一个，多年后才会忽然惊觉，原来自己的人生不过是书中某个不起眼的小配角，再看书就会慢慢代入柯镇恶、张阿生、茅十八，甚至代入某个福威镖局的趟子手、被阿紫欺侮的店小二，为他们的悲喜而悲喜。

时代和人生转向后，内容消费也发生了变化：相较于盲信大英雄，如今观众更容易代入配角和资质平平的普通人。爱奇艺首席内容官王晓晖去年曾表示，现在年轻人不再相信“条条大路通罗马”，“他们充满了无力感，时代刹车之后，渺小感弥漫着各个阶层，个体陷入软弱无力的状态。”反映在影视剧消费上，观众希望看到小人物的故事，而“小人物不能从别人的生活中寻找自己生活的信心”。

在李伟看来，新世纪以来，观众对武侠电影的需求几乎每10年就会有一次大的变化。2000年前中国武侠动作电影拍的是少林寺、霍元甲和方世玉；2000年时李安导演拍摄的《卧虎藏龙》，李慕白、玉娇龙和小虎之间的感情非常现代，动作设计整体变得更加飘逸，人站在竹林上飞，这是一种符合千禧年的审美；又过了大概10年，路阳导演的《绣春刀》系列又将主角从天上拉回到地面，动作和打法又变成写实的、近身冷兵器的打法，张震饰演的沈炼身上充满了风雨飘摇时代里身为棋子的无奈。

《陌路狂刀》是李伟对当下观众武侠片需求方向的一次尝试。它回归小人物视角，张晋饰演的主角是一个卖炭翁，与他同行的“老头”是算命的。影片的第一个长镜头以自下而上的视角呈现了炭的诞生，“从木头劈成柴，烧成炭，被运输到城里，然后又被运到宫里。”

电影的动作设计和美学风格都围绕人物的职业身份展开。剧本给李伟一种阴冷肃杀感，他于是将影片主要色系确定为黑、白、红；动作设计上，卖炭翁非常会用火器，比如用炭阴烧形成烟瘴、炭粉在密闭空间爆炸等，动作设计紧贴主角职业属性，这些场景又构成了影片的视觉奇观。

奇门兵刃也塑造了武侠电影的风格。《陌路狂刀》中张晋使用的是唐代长柄大刀——陌刀，李伟表示，这主要是出自观感新颖的考虑，拍摄时用到的陌刀大约2.6米、近40斤，历史记载称“陌刀一出，人马俱碎”，区别于剑和单刀等武侠动作电影的常见武器，他希望陌刀的沉重感和力量感为打戏带来新颖感。

在《陌路狂刀》中，饰演田安邺和秦姑的张晋和蒋璐霞均是国内知名的动作片演员。“张晋和蒋璐霞都是童子功，张晋9岁开始练功，像他们这样从小练功如今还在行业里的演员屈指可数。”李伟提到，“现在行业类型片也不容易做，不如曾经鼎盛，演员自然稀缺，所以大家会觉得武侠电影式微了。”

而在动作电影的鼎盛期，好莱坞的不少武术指导来自中国。《影武者》作者、电影人张海多年前接受《北京晨报》采访时曾分析，过去香港动作电影市场竞争激烈，成家班（成龙）、洪家班（洪金宝）、元家班（元彪等），“武无第二”，竞争激烈。而如今好莱坞的动作设计水平已经超越我们，传统搏击技术，比如拳击、自由搏击、泰拳、柔道、跆拳道、菲律宾武术、巴西柔术等，都特别注重实战，在这种氛围中成长起来的武术指导对技击会有独特的理解。

《陌路狂刀》3月2日在影院分线发行上映，3月8日在爱奇艺云影院上映付费观影。分线发行是电影可以不再由全国院线统一放映，片方和影院可以根据待放映影片的特点、辐射区域的受众喜好等维度进行个性化排片。

李伟介绍，《陌路狂刀》原定是直接在爱奇艺云影院付费点播，去年末，主创和爱奇艺认为影片更适合在大银幕观看，恰巧分线发行正式落地，于是年前临时敲定这一新的发行方式，最后6000家影城报名放映《陌路狂刀》。不过，由于院线电影对宣发要求更高，而《陌路狂刀》年后宣发时间短促，经费有限，虽然院线对武侠电影的需求超过预期，但最终票房表现不尽如人意。“不过选择分线发行本就不是为了票房，而是为了让更多观众能在大银幕看到武侠片。”

主演张晋在影片首映后谈及此次尝试分线发行时表示，“起码保证了有一部分人能够看到，爱奇艺第一次做这种发行形式，我就来一起打这个头阵，我知道不容易，但是不做这种形式，可能能看到的人就更少了。”

侠隐的时代，侠梦还在继续。目前在影视行业内，徐克仍然在拍《射雕英雄传：侠之大者》，徐皓峰扎根武侠动作片，《莲花楼》等融合武侠类型的剧集也深受观众喜爱。李伟认为，国外只有古装动作片，武侠片是中国独有的类型，它不会消失，现在创作者需要不断尝试，找到武侠片下一次复苏的契机。