当合肥meet西班牙，一起撞色狂想！

在合肥

浪漫、梦幻、不羁

还有人不知道？

安徽迎来了一场最新的国际艺展，太值得打卡了！

聪明的艺术家，总是另辟蹊径，不断追求超越！

艺术蝶舞，自由地翱翔在合肥上空，从古典主义、浪漫主义、现实主义到超现实主义，在这座以科技享誉世界的城市里，总会不时跳出一个空间，让人沉浸，心灵起舞，身体和思想无限舒展（惊喜：达利徽章&手账本各20，文末见）。

2月6日，在西班牙拉雷斯城堡国家绘画博物馆、西班牙中国艺术馆和安徽省美术馆等机构的协作下，《西班牙“狂想曲”——戈雅、米罗与达利的现代版画之路》在安徽省美术馆正式开展!

不单是画作，更有很多艺术装置，以西班牙“狂想曲”为线索，以和谐、随想、梦幻、浪漫、自由为特点，将观众带入了一个思绪飞扬的艺术世界。

还不快来？~

说到西班牙，相信大多数人会想到足球。但你不知道的是，在2022年，合肥市与西班牙萨拉曼卡市正式建立了友好关系，汽车制造、航空航天技术、新材料研发、可再生能源、数字技术等都是两城未来合作共赢的可行性领域。

西班牙，独特的地理位置和多元的文化融合，也塑造了其艺术丰富的想象力和浪漫的情怀。

此次三位西班牙艺术大师的作品来到合肥，丰富的想象和大胆的色彩，让观展人瞬间灵感爆发。

实地探展后，君君只想说：还没有去现场的朋友们，多巴胺配色是真香，撞色大片正等着你去拍呢！

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踏入省美，想问一句：为什么是“狂想曲”？

有人说，艺术家都是“疯子”。但其实，他们只是将极其真实和极其梦幻二者结合在了一起。

被誉为西班牙艺术史上最后一位古典大师和第一位现代大师的戈雅，精通古典艺术，却又从思想和技法上打破传统，自由而率真地表现那个时代的社会生活。

米罗则是通过简略的形状和奇思遐想，展示着自己反理性主义的“狂想”。

而达利，这位将怪诞梦境般的形象和受文艺复兴大师影响的绘画技巧融合在一起，处处凸显着其叛逆和超前的思维。

对于艺术品的界定，美国艺术家马塞尔·杜尚曾经用画了小胡子的蒙娜丽莎，《泉》等作品进行虚无和荒诞的解释，但他并非全然戏谑，而是想着打破些什么。

打破常规，总是艺术家的第一追求，无论身处哪个国家。

合肥，似乎也不那么愿意“按部就班”。不一般的城，遇上不规矩的展，又会迸发出怎样的火花呢？

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本次展览展出的戈雅、米罗和达利三位大师的版画佳作多达230件。

在合肥，我们为什么要看西班牙“狂想曲”——戈雅、米罗与达利的现代版画之路？

这次展览的作者，每一位都是极具个性的艺术家。每一幅作品，都是在经历过真实人生后的有感而发。然而，现实的无奈，他们无法用具象的语言绘画直抒胸臆，只能靠艺术的独特表达，引发认同者的思考。

看大师的展，体悟的是自己的人生。在合肥，难得有一次激荡心灵的体验。接下来，就让我们看一看这几位西班牙艺术大师，是如何将个性、现实、梦境、艺术结合在一起的吧！

先来了解第一位大师吧！

出生于西班牙萨拉戈萨的弗朗西斯科·戈雅，是西方美术史上开拓浪漫主义的先驱。他对后世的现实主义画派、浪漫主义画派和印象派都有很大的影响，是一位承前启后的过渡性画家。

《狂想曲》系列中，戈雅的作品为一组铜版画，整体式黑白素描的写实风格，醇熟的长短线条，令人深思的表情刻画，都让这些作品寓意深刻。

艺术品可以表现美，也可以刻画极致的丑。

戈雅在这组版画中，用极度夸张、怪诞的手法揭露了当时西班牙社会中伪善、欺骗、贪欲、虚荣、迷信等卑劣、邪恶的东西，并加以讽刺和批判。

很难想象一个18世纪的画家，竟能够打破桎梏，萌生出20世纪才有的现代主义绘画创作思想。

《1808年5月3日夜枪杀起义者》用纪录片式的手法，深沉饱满的色调，让观看者的目光聚焦在双手高举、身着白衣的青年男子身上，毫无惧色、视死如归的西班牙人形象无疑震撼了所有人。

戈雅一生的绘画艺术风格多样，在他之前从来没有人如此强烈地反映当时的政治、社会生活，或许他是浪漫主义的先锋，但却早早宣告了现代主义绘画的狂飙意义。

再来聊聊第二位大师！

胡安·米罗，出生于西班牙巴塞罗那，是20世纪超现实主义最具代表性的画家之一。

对于一个有雄心壮志的画家来说，巴塞罗那的天地太狭小了。来到艺术变革后的巴黎，却也没有想象中的立刻一飞中天。

但，后来的他，名望上仅次于毕加索。

受到二维的西班牙加泰罗尼亚民间艺术的影响，他的画往往抽象难懂，只有一些线条和一个个平涂的色块。

但这些线条和色块并非漫不经心的乱画，而是带入了自己内心中的幻象和潜意识的逻辑。

孩童的画充满了稚嫩，他的画，却是在懂得绘画的理论之后，对原有理论、理性、逻辑的毁灭和解放。

米罗艺术的卓越之处并不在于绘画结构，而是他作品传达出来的幽默、热情和活力。

哪怕是没有生命的物体，都有一种吸引人驻足互动的魅力。

萨尔瓦多·达利，出生于西班牙菲格拉斯，与毕加索、马蒂斯一起被认为是20世纪最有代表性的三位画家。

接下来，登场的是第三位！

即便不知道这个人的名字，看到作品《永恒的记忆》的那一刻，也会勾起人对超现实主义艺术的回忆。

他的作品将怪异梦境般的形象，与卓越的绘图技术、绘画技巧混合在一起，饱满明亮的色彩，让省美的展馆都变得生动起来。

融化的钟表，荒诞的梦境。“艺术家都是疯子”这句话，在达利身上尤其合适。

达利是世界上第一个放纵地进行自我宣传的艺术家，仅看省美场馆中一张张自画像扑克，就能发现他是一个“自我营销大师”，用尽毕生宣传超现实主义的大师。

相比于他的作品，他本人更加“奇特”，且从来都不是一个安分守己的画家。

电影《一条安达鲁狗》，也是他将自己梦境般的意象风格以电影形式表达出来的作品，而该片无论是对超现实主义还是电影拍摄都称得上是里程碑之作。

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从传承经典的艺术大师，到打破常规、特立独行艺术家；从古典主义、浪漫主义、现实主义到超现实主义的流派转变；从梦境到现实，再从现实到艺术……

在中西文化的交融和现代古典艺术的碰撞中，合肥这座城市勃发着无穷的活力，生活在这座城市的人思绪也如泉涌。

未来，在异国他乡，说不定也会有关于《合肥狂想曲》的演绎与展出。说不定创作者，就在认真观展的观众中。说不定就是你呢？

踏足这里，愿我们也能在《西班牙狂想曲》中，让生活自由不羁。

省美的这场艺术狂想之旅，值此一行！