被《奥本海默》横扫的奥斯卡，因为赵喜娜的裸体上了热搜

怪物马戏团 | 文

又是一年奥斯卡结束，我们就来轻松聊聊这个老牌颁奖典礼好了，几乎不带任何干货（只有瞎扯淡）。

首先放一下主要的获奖名单：

最佳影片：《奥本海默》

最佳导演：克里斯托弗·诺兰《奥本海默》

最佳女主角：艾玛·斯通《可怜的东西》

最佳男主角：基里安·墨菲 《奥本海默》

最佳男配角：小罗伯特·唐尼《奥本海默》

最佳女配角：达明·乔伊·伦道夫《留校联盟》

最佳原创剧本：《坠落的审判》

最佳改编剧本：《美国小说》

最佳国际影片：《利益区域》

最佳动画长片：《你想活出怎样的人生》

最佳纪录长片：《马里乌波尔的20天》

最佳剪辑：《奥本海默》

最佳摄影：《奥本海默》

最佳视觉效果：《哥斯拉-1.0》

最佳音效：《利益区域》

最佳艺术指导：《可怜的东西》

最佳化妆造型：《可怜的东西》

最佳服装设计：《可怜的东西》

最佳配乐：《奥本海默》

最佳歌曲：“What Was I Made For?”《芭比》

最佳真人短片：《亨利·休格的神奇故事》

最佳动画短片：《战争结束了！由列侬和小野洋子的音乐所启发》

最佳纪录短片：《最后的修理店》

这次颁奖典礼比较四平八稳，最大的看点，可能就是前WWE选手赵喜娜几乎全裸上台给“最佳服装设计”颁奖了，也算是另一种意义上的最佳服装。其次，就是阿尔帕西诺读最佳影片的时候，很骚包地连提名电影都没念，直接说：“哦我看上面印着《奥本海默》呢”。

这次最大的赢家，是《奥本海默》，拿下7个奖项，4个还是重量级，诺兰第一次个人得奖，就直接导演影片一起拿，也是厉害。我喜欢诺兰是从很久以前开始的了，05年他的蝙蝠侠第一部上映时，我还去国内电影院看了呢，可惜三部曲里偏偏就是第二部不引进。

我觉得，诺兰能从一个以各种方式玩弄时间和叙事诡计的商业导演，变成今天这样，把镜头投向人类社会更广阔的议题，是很了不起的，包括《敦刻尔克》，我认为也是巨大的自我突破，甚至为战争电影都带来了一点新东西。

电影业非常需要这种商业艺术气息真正双修的导演，从今年《奥本海默》霸气的票房就能看出，观众也是非常买账的，不是说只有通俗或合家欢才能赚钱——正巧另一个商业艺术双修的大导维伦纽瓦的《沙丘2》，口碑和票房，都在以类似《奥本海默》的走势上升，我觉得这对许多真心热爱电影的人来说，一定是好事。

人们受够了流水线的爆米花，这真不是装腔作势的抱怨。

至于最佳男主和最佳男配，也算实至名归了。小罗伯特唐尼是浪子回头的典范，有些人认为，他曾经使用的那种药物，是无法真正戒断的，只能靠科学辅助来控制。所以就算今天，也还是不时有质疑他的声音，他也曾在采访中因为被问到这样的问题，愤而摔门离去。

但不论如何，他能从扮演《卓别林》年少成名的天才，沦为无人问津的毒虫，又再度崛起为好莱坞的牌面，成为最具信服力的超级英雄表演之一的贡献者，不可谓不激励人心。

30年前

至于墨菲，看诺兰电影的人们肯定早就认识他。我看有人开玩笑说，这可能是传记片里唯一演员比原型长得丑的，确实，但一个“其貌不扬”的演员，能一步步经由跑配角、主演TV剧，一直到靠实力成为诺兰电影的主役，这背后的付出和台前的演绎，可能更能撑起“明星”这个词吧。

我猜每个把《浴血黑帮》看下去的朋友们，应该早就在等着这一天了。

这图今天各种传

话说，之前我写过一次海外的奇怪梗：，这梗现在已经越来越火，衍生出无数变体了——《芭比》绑定《奥本海默》的营销，会不会也受过其启发呢？

最佳女主则是我认为这次最没悬念的一个奖，其实今年提名的每个女演员都演得很好，但艾玛·斯通在《可怜的东西》里的表演，已经快要不在一个层面了，所以她横扫了今年几乎所有电影节的影后。

我觉得这都已经不是“教科书级演技”的问题了，是要被收到表演学历史课本里，21世纪初期女演员表演范例的那种水平。正好这部电影最近上了流媒体，尺度之大，引进肯定没戏，但感兴趣的朋友可以去看看，哪怕真就是为了尺度去瞅一眼，也很可能收获别的东西。

至于《芭比》，我的确觉得有点可惜，我自己是非常喜欢这部电影和导演的，也很喜欢玛格特·罗比的表演。但你要说我觉不觉得它有可能赢过现在的得奖者吧……我又觉得真的太勉强了。

另外值得一提的是：《哥斯拉-1.0》拿到了最佳视效。

这电影在国内没多少声响，在国际影坛可是不得了。日本的特摄类电影，从来就难打入欧美市场，很多“日本大片”的特效看得让人脚趾扣地，然而这部《哥斯拉-1.0》却成个票房炸弹一样在欧美炸响了，全球票房超过一亿美金，是日本最成功的哥斯拉电影，而它的成本只有1000万美金。

最佳视效，是个非常有技术性的奖项，外行人其实很难看出名堂。因为它不是颁给谁的视效最宏大，最刺激，而是要有重要的技术突破，比如对水体、毛发或物理碰撞体积的新处理方式。一向难以在欧美视效公司面前抬头的日本影业，靠这部电影好好扬眉吐气了一把。

这部电影来自日本CG公司白组，他们一共200人左右，负责的项目就多了，什么《哆啦A梦之伴我同行》《新奥特曼》，还有《偶像大师百万现场》，而负责《哥斯拉-1.0》的分组，竟然只有21个人。

最后再说一下宫崎骏获奖。

和很多人一样，这动画我还没有看的渠道，就不评价本身了。但得说一下这个评选：迈尔斯的CV当时奖项一出，直接在X发“被抢了！”，引发很多争议。许多人也认为这电影代表不了宫崎骏的最高水准，没法和《蜘蛛侠：纵横宇宙》相比。

但我认为，可以放平心态，因为《蜘蛛侠：纵横宇宙》已经明确是一个2部曲中的上半部分，奥斯卡一般是不会给系列作里未完结的前作颁奖太多的。比如《指环王》三部曲质量虽然逐部上升，但基本也很统一，可前两部也没拿多少奖，不过第三部一完结，立刻来了个创下奥斯卡历史记录的大横扫。

至于《教父2》，就不一样了，首先它是《教父2》，其次，当时没人知道它到底要拍多少部，它不是个真正的系列电影。

而宫崎骏已经太老了，很可能都不会再做出新作品。他这种地位的大师，却只有一个奥斯卡，其实是有点荒唐的。这种情况一般就两个解决方式：给他颁终身成就奖，但这又重量太重了；还有就是，像斯科塞斯以翻拍版《无间道》得奖一样，借着一部中上水平的作品，给创作者本人颁奖。

总而言之，奥斯卡也只是一个评选而已，它会翻车也会瞎评，被骂也被夸，总是被和各种“立场”“站位”扯上关系。但一直以来，这种颁奖典礼最理想化的目的，都是激励业界人士去拍更好的作品，并协助观众去接触更有价值的电影。能做到这一点，就算物有所值了。

我来BB姬后写的第一篇文章，就引用了导演杨德昌的名言：“因为有了电影，我们的生命延长了三倍”。我现在依旧认为这是概括电影魅力，最好的一句话，而它同样也是适用于游戏和动漫的。

所以，爱电影、爱生活、爱激情，爱上向那些搞砸你生活的人竖起中指，这可能就是电影和奥斯卡应该让我们明白的东西吧。

另外提一句：开头裸身颁奖的赵喜娜，是我认为在前WWE转型的演员中，最有潜力的一个（他和巴蒂斯塔吧），他主演的美剧《和平使者》，是我三年里看过最好的超英喜剧，非常值得推荐。

这剧是DC影业的现掌门人古恩拍的，所以为什么我依旧对DC的未来抱有希望：毕竟这是一个当年和日本鬼才制作人须田刚一合作，给《电锯糖心》写过剧本的人，烂俗剧本什么的，按理来说不存在的。