正心诚意 求真务实｜@艺术人文学院教学检查

中国美术学院秉持“冬查夏展，春研秋赛”传统，于2024年1月开展2023-2024学年冬季期末教学检查。此次教学检查以学院自查、分学科教学研讨会、全校教学检查三阶段进行，历时16天。各院系精心准备，遵循本研贯通培养要求，聚焦课程体系完善与教学质量提升，从专业教育教学特性及需求出发，践行学分制改革，深化“以乡土为学院”的宗旨，推进落实国美作业实施方案，全面呈现优质教学成果。本期带你走进艺术人文学院教学检查现场。

2023-2024学年

期末教学检查

01

本科教学课程案例

中国美术学院艺术人文学院“艺术史论”专业自创立以来，一直是我国艺术史论研究领域的重点。该专业坚持艺术史是整个人文学科支柱的学术理念，注重人文价值的涵养，以中外美术史研究为基础构建培养方案强化艺术史学史的研习，开拓出视觉文化与人文学科的新格局。该专业始终强调以“艺术智性与新人文教育”为学术主张，以经典作品和经典文献为治学门径，培养具有“品学通、艺理通、古今通、中外通”学术品质的高级专门人才。

下设美术史和视觉文化两个方向。

美术史方向将中外美术史与艺术理论相结合，围绕形式、风格、观念、趣味、历史、社会等视角展开教学，通过系统译介或精设世界美术史经典，把握艺术史论资源，增强学科理解和理论意识，力图在现代视野下回归以人文精神为特征的古典学术品格。

视觉文化方向强化艺术图像、技术媒介和文化社会三个维度的专业学习，确立知识结构的四个基点:现代图像学、批判性的媒介理论、批判性的文化研究，以及艺术先锋派实验。其目的是让学生掌握读解人类视觉创造形式的密码及创造价值的方法，防止技术时代出现的对图像的泛化或庸俗化解读，保持艺术创造与学术生产的开放性。

古希腊罗马文明与艺术

【学科基础课程】

课程负责人：罗逍然

课程简介：本课程针对艺术人文学院的本科学生，不仅尽量广泛地展现出古代希腊罗马世界的图景，同时让学生看到它与后代乃至今天的紧密关系，从而使兴趣被真正地激发出来。本课程分为“艺术”与“文明”两大基础板块：“艺术”板块梳理古典世界在千年来在艺术表达上的发展脉络，“文明”板块则以神话母题为切入点为学生介绍古希腊罗马史诗、戏剧、哲学与历史的基础知识。广泛涉猎的过程中，鼓励学生对既有的研究体系发出疑问，并给出自己的观点与阐释，同时，每一个知识点、每一个作家、每一件作品，都有可能打动学生，成为继续探索的窗口。

中国美术学院“亚丹娜”、“亚波罗”学刊

古希腊罗马文明与艺术 课件内容

视觉文化研究导论

【专业基础课程】

课程负责人：周诗岩

课程简介：这门课程主要是关于视觉文化研究的专业梳理，包含了相关的史学基础、理论脉络和方法论的探讨。它围绕“视觉性”问题展开，综合艺术思想史的诸多考察维度，分析和理解不同时期的图像生产和观看机制，通过这一过程培养学生独特的专业意识和能力，使其既能够批判性地继承艺术史传统，包括艺术人文学院积淀的国内最坚实的艺术史传统，也能够吸收更广阔的人文领域杰出成就，激活图像分析传统的潜能，让它向当代问题和未来愿景敞开。

视觉文化研究导论 译著与教材

在课程链中，这门课是在学生修完大一的中西方美术史等基础性的通史课程之后，真正进入艺术与人文领域的专业阅读、写作和研究的核心课程，对学生的学术思考能力和判断能力有较大强度的训练。学生将通过这门课程掌握图像分析和视觉文化研究的重要思想脉络和基本方法，为后续的专项课程打好坚实基础。

第一届“城市文化与视觉生产”（2008年）部分与会专家合影

中国美术考古

【专业必修课】

课程负责人：张书彬

课程简介：中国美术考古是艺术史论专业的核心专业必修课程之一，入选2022年度浙江省级一流本科课程、浙江省高校教学创新大赛微课专项三等奖。课程致力于在文明交流互鉴的语境下，深化美术史和考古研究的学科共生关系，拓宽学生研究视野，激发批判性思维，培养问题意识。课程结合学界前沿可靠研究成果，重视图像、原始文献、考古报告、出土文物等一手材料，进行地下与地上文物、传世文献之间，域外与域内文献之间，考古资料与绘画实物之间的综合多重互证。教学过程充分利用校内多专业学科资源，以及与校外科研机构搭建的学术网络和丰富的文博数字化资源，给予学生参与多种研究和考察实践的可能性，让其亲历考古文物展览或考古现场，打通课堂与田野。课程还注重与其他领域（如历史学、人类学、社会学等）交流互动，在跨专业、多重语境范畴下思考拓宽中国美术考古乃至世界艺术史研究的视野、问题与方法。

中国美术考古教学现场

02

研究生教学课程案例

研究生的教学以课程制学习为主，实行主导师指导和导师团队联合授课的培养模式。通过课程学习、学术训练、专业研究性写作、社会实践、学术交流相结合的方式，实现高层次专业人才培养。坚持中国美术学院一贯倡导的基础教学与专业训练并重的教学传统。立足于艺术智性与新人文教育的高点，坚持国际化的学术视野，坚持传统文化的创造性转化，深入研究中外艺术史及其方法论的核心要素，充分挖掘东西方艺术的审美特质和内在精神，并努力探索传统艺术史学的方法论，以满足社会对中外艺术史、艺术理论、视觉文化研究、艺术管理、博物馆学领域的中、高端人才的需求。

下设艺术学、文物与博物馆学两个学科，艺术史学史、美术史论、艺术史与视觉文化、美术考古四个专业方向。培养学生具备对艺术史及人类视觉现象进行思辨研究的能力、较强的艺术感受力、判断力、鉴赏力及表达能力以及对艺术史知识及理论具有深刻的理解与认识。

美术史文献选读

【专业基础课程】

课程负责人：朱赢

课程简介：文献阅读是古今中西人文学科最基本的治学方法，研读元典对于理解文明的历史语境和当下的文化处境都有极为重要的意义。课程以中国古代早期书画品评文献为核心，采取以旧学方法读书、以当代方法治学的思路，在疏通字句、贯通义理的同时兼收经史材料以期拓展学生对作品及其历史语境的理解。本课程精选中国古代美术史经典文本深入研读，关注早期文献中的问题意识，并适当引入当代研究成果进行参照和反思。课程设计分为两部分：第一部分为文献基础，包括目录、校勘、辑佚、辨伪等内容；第二部分为美术史核心概念的思想溯源，包括古代经典、批评史、思想史、美学等内容。

美术史文献选读课程现场

03

本硕贯通案例

现代艺术史学对自身学科内涵的探索发展到顶峰时，曾经将艺术研究分为三大部分：作为物之学问的艺术史、艺术理论、将前二者综合起来的阐释研究，这三大部分构成本科教学的三个基本知识块面，对应图像、文本、以及研究实践，其关乎的学理命题则是图像与观念、风格与语言、艺术与历史。这三个块面，是从事高阶研究的知识基础和基本学术技能。依托学分制改革，将本科阶段的三块面知识基础对应研究生阶段的四个更为专精的研究方向，随着之后院所制的推行落地，以此四方向建立研究所，将研究生教学研究聚焦到实体单位，真正激发老师的学术归属感和教研能动性。以艺术史学史为例，艺术人文学院为本科一年级生即开展入门的《现代艺术史学源流及方法》，助其迈入艺术史的大门，习得现代艺术史方法的知识框架和基本技能，在研究生阶段，为学生开展《艺术史学史》，训练其艺术史研究的问题意识和学术判断能力。

现代艺术史学方法及源流

【学科基础课程】

课程负责人：陈亮

课程简介：本课程是一门艺术史方法的入门课，主要面向本科一年级的艺术人文学院新生。艺术史重要论文的选读是高年级本科生的必修课，本课程的设置与之有别，意在给予刚入学的新生一个方法论的导览和接引，助其迈入艺术史的大门。因而在课程的设计上，重在艺术史方法的大块面的介绍。不过，大块面并不意味着粗线条。教给大一新生的，应该是一流学者纂写的艺术史最基础的方法，编排上门纲目举，结构合理，内容上能够反映当下学术研究的进展。故而本课程的教材选择德语区国家通行的经典教材《艺术史导论》和英语世界新近出版的艺术史方法论著作《艺术史批评术语》，两相对照，以此为主线，让学生了解对于一件艺术品的研究应该和可以从哪些角度切入，并对当下的研究前沿保持接触。教学方式上，采取精读、讨论、点评、写作练习相结合的方式，让学生充分参与进来，习得现代艺术史方法的知识框架和基本技能。

现代艺术史方法与源流 课件内容

艺术史学史

【专业基础课程】

课程负责人：张乔

课程简介：艺术史学史是一门在艺术学、文化史、社会史等诸多领域深入探究人类艺术经验的课程，培养具备艺术史学史知识及方法论的专门人才，掌握中外艺术史学经典文献、学术史个案和前沿研究成果，熟悉一系列具有学科特色的艺术史研究方式或工作程序，从而增强专题学术论文的写作能力。本课程通过对艺术史经典著作的解析，打开不同史学家在观看和分析艺术作品时的路径，通过不同史家笔下呈现出的不同细节以及叙述模式，还原历史上艺术作品制作过程中的社会情境、精神理念、材料技术等多方面的历史细节。通过宏观与微观交替的方式，对艺术史学史与方法论展开循序渐进的导读，从而训练艺术史研究的问题意识和学术判断能力。

艺术史学史 教材

来 源｜艺术人文学院

编 辑｜王慧乐

责 编｜刘 杨

审 核｜徐 元 范白丁

中国美术学院官方微信号

投稿邮箱：caanews@caa.edu.cn

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投稿邮箱：caarmt@caa.edu.cn

出品：

中国美术学院党委宣传部

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