首演20年后首秀上海，这部法语音乐剧带来一版特殊《唐璜》

“大家都知道唐璜的底色——一个流连于温柔乡和酒色的花花公子，但在这部音乐剧里，他恋爱了，爱成了对他最大的惩罚。”谈及法语音乐剧《唐璜》的一大特点，法国作曲家费利克斯·格雷笑说。

首演20周年之际，法语音乐剧《唐璜》首次来到中国，作为上海文化广场2023年末演出季的收官之作，从1月25日起连演17场。

“制作人十几年前就和我推荐了这部戏，但当时上海的法语音乐剧市场还没那么成熟，我们对法语音乐剧的了解有限，我想时机未到。今年正当其时，上海已经累积起一批重视和热爱法语文化和法语音乐剧的观众。”文化广场副总经理费元洪说。

唐璜

玛丽亚

唐·卡洛斯

花花公子坠入了爱河

唐璜以风流著称，是贵族花花公子，也是情圣的代名词。几百年来，关于唐璜的文学、戏剧、音乐、电影等创作，层出不穷。

2004年，法语音乐剧《巴黎圣母院》的导演吉勒·马修，将《唐璜》搬上音乐剧舞台，赋予了“唐璜”传说以现代理解。

编剧另辟蹊径，在这个迷人的角色身上进行自由创作——让唐璜坠入了爱河。这是对唐璜的惩罚，因为他曾伤害过那么多女人，所以他也将切身体会一段近乎疯狂的爱情。

“没有碰到真爱前，他一直过着一种动物性的生活，碰到真爱后，他就像孩子一样，开始学习爱，体会到爱的美，整个过程是可以看到变化的。”扮演唐璜时，吉安·马克·夏雷提会回想初恋时的感觉，把这种感觉用在人物发生关键性转变的地方，“生命的尾声，他意识到了自己的过错，意识到自己无法被救赎，很温柔地去悔过。”

拉蒂西亚·卡雷尔扮演的玛丽亚，是唐璜的真爱。“她试图去拯救一个男人、改变一个男人，一般情况下很难做到，但是她成功了。”卡雷尔觉得，这个角色和自己很像，也在她身上看到了现代女性的一些特质，比如清醒、独立、前卫，“我很幸运，能够跟随角色体验一场纯粹的爱。”

中国观众熟悉的洛朗·班，在剧中扮演唐·卡洛斯，唐璜的至交好友，“这个角色就像唐璜的一面镜子。唐璜是疯魔的浪荡子，唐·卡洛斯很尊重女性，会对好友提出诚恳的建议，比如在唐璜遇到真爱之前给他温馨提示，多次拯救好友，给他金玉良言。”

法语音乐剧的一大特点是“从头唱到尾”

法语音乐剧涌动着浓烈的情感表达

《唐璜》虽是法语音乐剧，但是充满西班牙风情

充沛浓烈的情感表达

“之前的版本里，唐璜不知爱为何物，在这个版本里，唐璜恋爱了。他从一个外放的角色，开始更多地向内寻找自我。”作曲家费利克斯·格雷抛开以往作品对这一人物的固化，用音乐塑造了一个更加有血有肉的唐璜。

音乐剧中有大量适合循环播放的金曲，不仅有法式风格音乐，还穿插了不少西班牙的歌舞元素，比如节奏强烈的弗拉明戈舞蹈和色彩明丽的吉他音节，充满迷人的西班牙风情。

费利克斯·格雷认为，有别于其他语种“说唱结合”的音乐剧，法语音乐剧的一大特点是“从头唱到尾”，此外，法语音乐剧习惯于超越程式化、约定俗成的表达。

比如，法语音乐剧涌动着充沛、浓烈的情感表达，这种情感从头至尾都非常强烈，“这在其他语种音乐剧的创作中很少见，甚至在他们眼里有一点‘过了’，但这就是拉丁文化本来的特色，也是法国文化的特色，就是要把非常感性的东西带给大家。”费利克斯·格雷说。

“生之热情、为爱而死，这些浓烈的情感在剧中屡屡出现。这部剧很适合中国观众的口味。”在中国多次登台的洛朗·班，十分了解中国观众的喜好，也很支持《唐璜》来中国演出。

“主创团队带着巨大的热情和信念，把这部剧带到上海。首演时，我们感受到了观众的热情，捕捉到了观众眼中的光，这份光是对我们最大的认可。”制作人尼古拉·塔拉尔借机感谢剧场，“《唐璜》没有来过中国，我们抱着不确定的心态，但是文化广场一直给予我们巨大的支持和信任，我们很感谢这份支持和信任。”