网球与艺术：大威、吉奥尔吉、卢布列夫、奥斯塔彭科的艺术故事

在网球四大满贯之中，我认为法网是最具艺术特质的。在我眼中，法网呈现的不仅是一场场激动人心的网球比赛，更是集音乐、绘画、诗歌、雕塑于一体的艺术盛宴。点击阅读《我眼中的法网：一支激越的曲子、一幅多彩的油画、一首励志的诗歌》

说到艺术，我觉得大威、欧佩尔卡和沃尔夫是具备一定艺术细胞的三位球员。

据报道，这三位球员前不久一起参观了在迈阿密举行的巴塞尔艺术展，该艺术展是世界上最大的艺术展之一，在全球设有香港、巴黎、迈阿密和瑞士巴塞尔四站，今年迈阿密的展会共展出了来自全球270多家艺术品收藏馆的现当代艺术作品。

上图为本次展览的三幅网球艺术作品

“在这里，我最钟爱的网球和艺术得到了完美结合，我喜欢在这里打网球，也喜欢在这里与其他人讨论艺术。”大威在观展时兴奋地说道。在迈阿密，有激动人心的网球比赛，也有令人沉醉的艺术展览，这座多元化的城市将网球和艺术完美融合到了一起。

在很早的时候，大威就有自己的服装品牌，她总是穿着自己参与设计的网球裙上场。

与大威一样，意大利女球员吉奥尔吉也有自己的服装品牌，她与自己的艺术家母亲创立了以自己名字“卡米拉”命名的服装品牌。

在所有网球裙之中，我个人认为吉奥尔吉的网球裙是最漂亮的。时尚的网球裙、霹雳娇娃般的身材、漂亮的脸蛋、配上凶悍的球风，这些都是吉奥尔吉比赛精彩诱人之处。

除了大威和吉奥尔吉，现役男球员之中的卢布列夫也有自己的服装品牌。上月中旬，卢布列夫正式推出了他的原创服装系列Rublo。

为了配合宣传，卢布列夫在社交媒体上发布了一则极富他个人特质的动漫视频。在视频中，他在日落时分从悬崖上跳下，满含热泪的他又瞬间跃起变身成鸟，画面叠加后形成了他的品牌标志。

与独创个人品牌的球员不同，迪米特洛夫、奥斯塔彭科等人选择了与著名服装品牌合作，他们或参与服装设计，或拍摄艺术写真为其代言。

上周，迪米特洛夫在ATP250布里斯班夺冠，打破了自2017年以来长达6年之久的冠军荒。就在夺冠前不久，迪米特洛夫为服装赞助商Lacoste拍摄了一组内裤写真，不得不说这身材真是令人羡慕。

同样是在布里斯班，穿着标志性的 DK One 新球衣的奥斯塔彭科也成为场上的焦点。首轮比赛，奥斯塔彭科以6-1 6-4击败吉奥尔吉，前者身穿薰衣草色连衣裙，搭配时尚的无袖背心上衣和裹身裙，裙子上饰有白色和薰衣草色的拼接。

在此之前，奥斯塔彭科的衣品让很多人一言难尽，她喜欢艳丽的色彩，尤其喜欢用大红大绿的强烈对比色，再加上各种拼凑的裁剪，配合她略显臃肿的身材，穿起来真的有种东北大妞的既视感。

大概是被太多人诟病，这家拉脱维亚运动服装公司近期推出的衣服看起来日渐顺眼，在裁剪配色方面改进了很多，被称为“奥胖”的奥斯塔彭科似乎走上了艺术正轨，衣品也逐渐被球迷们接受。

谈到艺术，总免不了要说到LV这样的时尚品牌。据外媒报道，著名的时尚奢侈品牌路易威登（Louis Vuitton）上月与澳网达成合作协议，为澳网男女单打冠军奖杯提供定制的奖杯盒，便于奖杯在全球巡展。

除此之外，LV还为澳网赛事工作人员提供了定制的裤子以及行李箱。澳网与LV的合作，被视为大满贯赛事与时尚奢侈品牌合作的典范，或将开启其余三大满贯，甚至更多的网球巡回赛与时尚艺术合作的新路径。

作为一项激动人心的、优雅的运动项目，网球在未来与时尚艺术的联系将更加紧密，两者都能从中获益并相互影响，进而吸引更多的人去欣赏网球和艺术带来的美好。（来源：网球之家 作者：云卷云舒）