优酷《鸣龙少年》：一群有冒险精神的高手之间的碰撞 | 黑白文娱专访

对于《鸣龙少年》，优酷优象工作室总经理周照中给出了自己的总结：现实主义的手法，理想主义的人物，浪漫主义的情绪，就形成了这次极具创造性的艺术创作——“《鸣龙少年》沿着这一创作规律做到了，优酷后面的剧集在创作过程中也将按照这个规律来走”。‍

作者：蓝二‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍

编辑：王子之‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍

版式：王威

“很多同行会觉得校园题材的天花板没多高，我们觉得不服；没有哪个题材的天花板就是低的，只是说大家都还没做到位。”优酷优象工作室总经理周照中说。

2023年的优酷是艺高人胆大，这一年他们一下拿出了两部高考切口的校园剧，暑期档的《追光的日子》和刚收官的《鸣龙少年》——两部剧都成为口碑佳作，豆瓣开分均破8分，优酷站内热度均破万，在全年的校园剧榜单上包揽了前两位。

在周照中看来，能把行业认为“不过而已”的项目做出突破，最关键的价值是让它“能够从校园走向时代，通过校园高考的切口能够引领到时代情绪”。“不只是当下的学生朋友，还有年轻人，以及更大年纪的人群，都可以通过一个所谓的校园剧找到自己生活、工作困惑的解法，这是我们比较大的野心——每个人都曾是‘鸣龙少年’，我们能不能再给自己的人生破破题？”

而这份野心的实现，在总制片人尚娜看来，就是“一群有冒险精神的高手之间的对决”，碰撞出了一次极有新意的化学反应。哇唧唧哇制片人曾赟则坦言，当把剧本递给平台的时候，优酷以最快方式给到响应，“快速达成共识是对我们最大的支持”。

如何打破校园剧的叙事与形式范畴？‍‍‍

透过高考这个外壳，最能触动尚娜的是《鸣龙少年》的“母题”：长大的苦痛、治愈、温暖、希望。

围绕着这种认知，如何打破校园剧范畴，让《鸣龙少年》成为一部更具深度的青年文化作品呢？这正依靠它从立意表达、叙事语法到视听呈现等多维度的创新突破。

丁黑导演说，现实题材其实没有太多“受限”，他无论拍《那年花开月正圆》《警察荣誉》或是现在的《鸣龙少年》，都是“聚焦于老百姓想看的东西”，最重要的是“有没有对于现在观众的一份关怀”。

于是在表达上，《鸣龙少年》以一种“万花筒视野”，呈现的是整个现代社会的人间图景——同龄人之间的关系、代际关系、师生关系、阶层关系，非常广泛；透过这些关系，则点点滴滴地折射出社会中的多种议题与聚焦点。

比如将这个故事发生的地点放在了湖南，他们想展开的就是一幅更广的更具共鸣力的人世间绘图，社会、教育、情感的多样化呈现，使得观众们在其中越来越感受到不同的内心冲击与思考责任。

又比如，跨越30集的篇幅后，我们会发现“成长的困境”对于所有人都是一样——不仅仅是李燃等学生们，作为老师的雷鸣身上呈现着前一次成长失败后的作用力，而如沈耀父母为代表的家长群体亦有被截断的成长和理想。

“所以我们在这个教育题材上，最终的落点是‘成人’，所有人的共同成长，真正意义上的如何‘成人’——成为快乐的人、幸福的人，成为一个可以寻找到自我独立人格的人，这也是我们对现代社会时代脉搏的把握。”尚娜告诉我们。

在这样的表达立意基础上，创作者们不希望叙事形式是枯燥的，也不想贩卖焦虑。

导演和编剧共同“预谋”了一个特殊的戏剧呈现，以层层悬念感的方式地去表达年轻人内心的烦恼与困惑。编剧陈舒以电影化的语言在剧本层面留下了很多可供表达的空间，而导演丁黑非常精细地进行了创造性的结构编织、高悬念式的埋线，并在篇章、影像、音效、剧集包装等多个层面完成了亮眼的发挥。

《鸣龙少年》的30集，分为30个小的主题：它既以连续的形式推进着主线进程、整体人物命运的发展；亦在每个小主题之下，一边对相应亲子问题、社会问题等进行阐述，一边陆续释放着关于不同人物的内心切片。在这样的叙事之中，“群像表达”是逐渐形成的——甚至可以说一直到最后才会完整；比如部分“正写”的人物，如李燃、程雨杉，承担着更鲜明的一些成长线；而一些“反写”的人物，典型如沈耀，直到后半程才能看清人物更完整的困境，辨出人物底色上真正的“正与反”，也才能看清楚关于他们的表达。

“可以说这个剧作是不断螺旋上升的，创作风格、播出节奏与观众之间形成一种斗智斗勇的看剧感受，让观众看剧的快感可以多延展。”尚娜说。

而剧集的视听体验，则更是此次令观众们耳目一新的所在。比如每集开头的主题性序幕，现实、超现实、回忆、想象，活用舞台剧、RAP表演等灵活多元的手段，生动直观地将观众带入更深的人物感受之中。剧中还通过巧妙的镜头与光影、强调乐队感和效果性的音乐等，对人物内心进行放大凸显，挖掘刻画潜在情感。包括剧中还将“科学学习”这件事以更有趣的可视化方式呈现在了屏幕之上。

周照中给出了自己的总结：现实主义的手法，理想主义的人物，浪漫主义的情绪，就形成了这次极具创造性的艺术创作——“《鸣龙少年》沿着这一创作规律做到了，而优酷后面在创作过程当中也将按照这个规律来走”。

全员“饱和式投入”，不留短板‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍

谈及《鸣龙少年》的创制过程，“所有主创饱和式投入，自己逼自己，所以每一块在我们目前看来都没有短板”，周照中这样向我们表示。

这次高手对决中，在项目可以深挖的内核与能辐射的创作范围内，每个参与方都将自己的兴趣点和能力点极大发挥。

三位制片人尚娜、曾赟、周照中负责项目整体把控，使得剧集从开发初期就稳固在一个较高的水准线；导演丁黑把控住现实主义方向和质感，在结构上完成了 “天才型”的搭建；编剧陈舒发挥自身所长，用电影感的写作语言进行“燃向”和群像的描写；作为核心演员的张若昀，则在全程拿出了极力投入的态度——不仅是2022年就只接拍了这一部剧，更是在剧集宣传期“路演式宣传”，对作品的珍视可见一斑。

基于对创作的打磨坚持，整个团队下了很多苦功夫。

剧本创作阶段，剧组曾调研走访了超过300个家庭，了解最当下的教育现实，理解现在家庭亲子之间的状况，更要能找到今天年轻人们共同的困惑与情绪。

在剧中“11班”青年演员的选角阶段，剧组用半年多的时间进行海选，带着二十多位年轻演员集体到达拍摄地长沙，又进行了两个月的集中训练营，每位演员都要反复解读剧本、解读人物、看参考片，在训练中找回18岁的感觉，找到与角色相似的一面。

尚娜亦在采访中告诉我们，她认为《鸣龙少年》能够达到今天的创作高度，正是因为创作团队极其的谨慎，“我们连后期剪辑、音乐都在前期剧本阶段就已经加入了，每个环节大家都是一起讨论，不断地完善可能性、可行性；那两个月不仅是演员的训练营，同时也是主创团队不断磨合、反复论证的过程，我认为影视创作就是准备的艺术，准备得越精细，达到的效果越好”。

而优酷作为平台，一力追求好内容的态度，在多个重要节点对创作者的支持，得到了众口一致的认可与信赖。

哇唧唧哇制片人曾贇告诉我们，在第一次拿着剧本与优酷沟通时，优酷就以最快速的方式响应并达成了合作共识；《鸣龙少年》早于双方合作《偷偷藏不住》的时间点，但因为高难度，优酷给出了对创制非常包容和支持的态度，让它能够充分地成熟生长。在这样融洽的配合之后，目前哇唧唧哇与优酷的第三次合作，亦是《偷偷藏不住》的姊妹篇《难哄》，已经在顺利筹备中。

尚娜也向我们表示，尽管作为资深的内容创作者，整个团队非常严格地进行预算与制片管理，但由于剧集近乎于“30部小电影”式的艺术追求，兼之拍摄难度大，剧组依然遭遇了超预算的问题；而优酷不仅从前期就大力保障创作，更在后期剧组遇到实际难题时，一两周时间就追加了投入；到了宣发期，也不遗余力地保护好、推荐好这个作品。导演丁黑对此特别感动，觉得无论什么时候，还是有一群为了内容在全力拼搏的人，行业还是在不断地向好发展。

过去一年，优酷以极其创新的方式为年轻人们先后带来《少年歌行》《偷偷藏不住》《异人之下》等青春向内容，后续“少歌宇宙”系列的《少年白马醉春风》和“异人之下”系列的《异人之下：碧游村篇》会尽快和观众见面，更多IP也在持续开发中，都将向高品质迈进。

THE END